Följande artikel innehåller referenser till sexuella övergrepp, rasism, homofobi och kroppsnegativitet

När ämnet för tjänstefel i Hollywood uppstår tänker vi vanligtvis på mäktiga industrichefer som trakasserar och misshandlar kvinnor. Efter de senaste årens avslöjanden om otaliga regissörer, producenter och skådespelare som ägnar sig åt mycket problematiskt beteende, skulle man kunna anta att vissa maktobalanser i branschen har förändrats. Missbruket av stjärnor är något som har maskerats i decennier och det är först nyligen som skådespelare modigt har beslutat att de inte kommer att tystas. Tidigare tystades de som trädde fram för att anklaga män för tjänstefel snabbt och svartlistades från Hollywood (vi behöver inte leta längre än till Sean Young, som blev utfryst från branschen efter att ha kallat ut våldsamma män). När fler starlets kommer fram kan det verka som om det har förekommit en sorts räkning i Hollywood, där missbrukare äntligen ställs till svars för sina handlingar.

Men misshandeln av stjärnor är inte begränsad till fasorna i casting-soffan. Ofta förnedras skådespelare på andra sätt, nämligen genom psykologiska och känslomässiga övergrepp. Kvinnor i showbiz har blivit tillsagda att göra otaliga ögonbrynshöjande handlingar för att främja sina karriärer. Vi kan anta att underhållare i Hollywood har större självständighet att avvisa sådana problematiska rekommendationer, men vi får inte förbise den maktdynamik som finns i branschen, vilket gör att de i maktpositioner kan förnedra hoppfulla unga stjärnor. Den här är inte för svaghjärtade: låt oss ta en titt på de trassliga sakerna som Hollywoodstjärnor blev tillsagda att göra.

Hollywoods misshandel av Marilyn Monroe var så monstruös att den trotsar tron. Trots att hon var en mycket intelligent kvinna och exemplarisk skådespelare, reducerades Monroe fortfarande till summan av sina delar, ansågs vara en « dum blondin » av studiochefer. Darryl Zanuck, chef för 20th Century Fox, hyste en sådan motvilja mot Monroe att han försökte medvetet förödmjuka henne på inspelningsplatsen och därigenom förvärra hennes depression. Men stjärnans förnedring sträckte sig också till hennes minutiöst utformade bild.

Monroe var känd för att ha mycket hår i ansiktet och på kroppen, vilket kan ha varit resultatet av en hormonkräm som hon använde för att behålla sin bleka hy, enligt The Telegraph. Men studiocheferna var missnöjda med skådespelarens ansiktshår och beordrade henne att ta bort det. « Hon hade det tyngsta peach fuzz skägget av någon skådespelerska i Hollywood, » förklarade Gene London. « De ville ta bort ansiktshåren, men Marilyn vägrade absolut. Hon sa att när ljuset träffade ludd fick det hennes ansikte att glöda mjukt. » Enligt insiders slutade Monroe med att ge efter för producenternas krav genom att raka hennes ansikte.

Även om hon aldrig tog upp rakningsryktet under sin livstid, gjorde Monroe ingen hemlighet av sin besvikelse över branschen efter att ha blivit illa behandlad av chefer. « Jag ser inte på mig själv som en vara, men jag är säker på att många människor har det. Inklusive, ja, ett företag i synnerhet, » sa hon och tydligen skuggade Zanuck, enligt The Guardian.

Om du eller någon du känner behöver hjälp med psykisk hälsa, vänligen kontakta Crisis Text Line genom att smsa HEM till 741741, ring Nationella alliansen mot psykisk ohälsa hjälplinje på 1-800-950-NAMI (6264), eller besök National Institute of Mental Health webbplats.

Under hela Hollywoods ofta smutsiga historia har svarta kvinnor blivit nedvärderade och förnedrade av mäktiga vita galjonsfigurer. Från typcast « mammy »-skildringar till att reduceras till servila roller, det verkar inte ha funnits något slut på de rasistiska stereotyperna som påtvingats svarta skådespelare, som BBC hävdar.

I en intervju med Vulture öppnade Thandiwe Newton upp om den rasism hon utsätts för i Hollywood. Redan 2000 provspelade hon för en roll i « Charlies änglar », men drog sig ur det högprofilerade projektet efter att ha blivit tillsagd att utföra några chockerande förnedrande handlingar på skärmen. Regissören sa till mig: ‘Jag kan inte vänta på det här… Du kommer att tro att det är som gula linjer längs en väg, och du drar dig tillbaka och du inser att det är sömmen, eftersom denimen sitter så hårt på din a** det kommer att se ut som asfalt,' » mindes hon.

Efter att ha diskuterat händelsen med Amy Pascal, då chefen för Columbia Pictures, fick Newton veta att karaktären bara skulle vara trovärdig om hon porträtterades som hypersexualiserad, snarare än intelligent och utbildad (Newton är själv en Cambridge-examen). « Hon är som, » Det kanske kan finnas en scen där du är i en bar och hon reser sig på ett bord och börjar skaka sitt byte, « sa Newton. « Hon spolar i princip bort dessa stereotyper om hur man kan vara mer övertygande som en svart karaktär. » I ett uttalande till Vulture hävdade Pascal att hon inte hade något minne av att ha yttrat de rasistiska mikroaggressionerna.

Att vara skådespelare i Hollywoods guldålder var ofta att överge sin identitet. Studiochefer var ökända för att ha plockat fram stjärnor och återuppfunnit dem. Den kastanjehåriga Norma Jeane Baker blev till exempel Marilyn Monroe; Bernard Schwartz, son till ungersk-judiska invandrare, blev Tony Curtis; och den delvis spansktalande Margarita Carmen Cansino blev Rita Hayworth.

Dottern till en spansk far och irländsk mor, Hollywood bestämde sig för att utrota alla spår av Hayworths latinamerikanska arv. Därefter slutade inte studiocheferna att ändra stjärnans moniker. De försökte förändra hela hennes utseende, och i sin tur hennes identitet. Innan han blev en global superstjärna hade Hayworth ett lågt, mörkt hårfäste. Missnöjd med skådespelarens naturliga skönhet sa filmmoguler åt henne att genomgå smärtsamma hårborttagningsbehandlingar. Sådana extrema skönhetsåtgärder förstärktes av hennes missbrukande första make, Eddie Judson, som föreslog att hon skulle få elektrolys på hårfästet, enligt boken « If This Was Happiness » (via Vanity Fair).

Så i två år utstod Hayworth elektrolys, vilket krävde att vart och ett av hennes hårstrån skulle laseras individuellt, enligt The Daily Telegraph. Det var en ansträngande och smärtsam process, en som så småningom dödade hårsäckarna i hennes låga panna, vilket resulterade i det idealiserade höga hårfäste som studiochefer så gärna ville ha. Hayworths berättelse är en skrämmande påminnelse om de etnocentriska övergrepp som kvinnor utsätts för i Hollywood. Som filmkritikern Karina Longworth uttryckte det, « Med andra ord var hon för synligt etnisk. »

Om du eller någon du känner har att göra med övergrepp i hemmet kan du ringa National Domestic Violence Hotline på 1−800−799−7233. Du kan också hitta mer information, resurser och support på deras hemsida.

Cara Delevingne, en stolt hbt-modell och skådespelare, har talat om den isolering hon kände som barn på grund av sin sexualitet. Trots att hon övervunnit sådana kamper förstärktes homofobiska idéer av filmmoguler, som uppmuntrade henne att dölja sin identitet.

När hon först inledde en skådespelarkarriär blev Delevingne avskräckt från att komma ut, varnade för att hennes sexualitet förmodligen skulle vara ett hinder för hennes karriärmöjligheter. « En av de första sakerna som Harvey Weinstein någonsin sa till mig var, » Du kommer aldrig att klara dig i den här branschen som en homosexuell kvinna, » sa hon till Net-a-Porter. Följaktligen sa Weinstein åt den unga skådespelaren att skaffa sig skägg, alltså en falsk pojkvän som ett knep för att dölja hennes sexualitet. Historiskt sett har skägg varit vanligt i Hollywood; före avkriminaliseringen av samkönad kärlek tvingades homosexuella skådespelare som Rock Hudson ingå äktenskap med kvinnor. Men att tvinga in HBT-personer till heterosexuella äktenskap var inte okej då och är inte okej nu.

Delevingne vägrade att dölja sitt autentiska jag och bevisade att den skamliga filmmogulen hade fel, och njöt av en framgångsrik skådespelarkarriär medan hon öppet dejtade andra kvinnor. Hennes beslut att leva sin sanning inför motgångar är en kraftfull påminnelse till alla som kämpar med sin sexualitet. « Jag var klar med att vara i garderoben », sa hon till Vogue. « Jag var färdig med att skämmas för vem jag älskade och vem jag var… Kärlek är kärlek, och vi borde kunna älska vem vi vill. »

Efter att ha övergett Hollywood har Sharon Stone ägnat mycket av sin tid åt att avslöja branschen för dess olika orättvisor. I sin memoarbok « The Beauty of Living Twice » mindes hon ett fall där en veteranfilmproducent sa åt henne att ha sex med sin motspelare för att hjälpa till att odla lite kemi på skärmen. « Nu tror du att om jag knullar honom kommer han att bli en bra skådespelare? » hon skrev. « Ingen är så bra i sängen. Jag kände att de bara kunde ha anställt en medspelare med talang, någon som kunde leverera en scen och komma ihåg hans repliker… Det var mitt jobb att agera och jag sa det. » Därefter gjorde den anonyma motspelaren pass på henne, kanske efter att ha blivit tillsagd att göra det av producenten.

Därefter stämplades Stone som « svår », en etikett som alltför ofta har använts mot mäktiga kvinnor i Hollywood som vägrar kraven från chauvinistiska män. « Kan du föreställa dig hur det var att vara den enda kvinnan på en uppsättning – att vara den enda nakna kvinnan…? Och nu jag Jag är den skrämmande », skrev hon. Tyvärr, avslöjade Stone, är det vanligt i Hollywood att be kvinnor att ligga med sina motstjärnor, eftersom hon ofta pressades till intima möten för att förstärka sexuell spänning. Men hon vägrade att ge efter för sådana krav.

Även om Stone inte namnger den läskiga producenten i fråga, antyder New York Post att det kan vara Robert Evans, som producerade den erotiska thrillern « Sliver », med Stone och William Baldwin i huvudrollerna.

Om du eller någon du känner har blivit utsatt för sexuella övergrepp finns hjälp att få. Besök Webbplats för våldtäkt, övergrepp och incest National Network eller kontakta RAINNs nationella hjälplinje på 1-800-656-HOPE (4673).

Natalie Woods tragiska liv fortsätter att skapa enorma intriger än i dag. Efter att ha drunknat 1981 är Woods alltför tidiga död fortfarande höljt i mystik, med ett antal teorier som cirkulerar om vad som verkligen hände den ödesdigra natten. Men förutom hennes upprörande slut, mötte stjärnan många svårigheter under hela sitt alltför korta liv.

Stjärnan var tvungen att kämpa med kraven från sin mamma, Maria, som var dominerande och missbrukande, enligt Los Angeles Times. Redan från början av sin karriär som barnskådespelare kontrollerades Wood av Maria, som ville att hennes barn skulle leva ut sina glittriga drömmar. Hon pressade sin dotter till olika obekväma situationer; När hon bara var fem år fick Wood i uppdrag att sitta i regissören Irving Pichels knä och vifta med hennes charm. Därefter ledde Woods följsamma och passiva natur, produkten av hennes mammas tvångstaktik, till att hon kallades för « one-take Natalie ». Snart nog skulle Maria uppmuntra sin tonårsdotter att sova med Hollywood-chefer för att avancera sin karriär.

När Wood var bara 16 år fick hon genombrottsrollen som Judy i den klassiska filmen « Rebel Without a Cause ». Enligt « Natalie Wood: The Complete Biography » fick Wood rollen efter att hennes mamma sa åt henne att sova med filmens regissör, ​​Nicholas Ray, som var 42 vid den tiden. Som hennes biograf noterar, skyddade ingen – inte ens Woods egen mamma – henne från rovdjur.

Om du eller någon du känner kan ha blivit utsatt för övergrepp mot barn, vänligen kontakta Childhelp National Child Abuse Hotline på 1-800-4-A-Child (1-800-422-4453) eller kontakta deras livechatttjänster.

Alltför ofta föredrar Hollywood eurocentriska skönhetsstandarder. Så när en skådespelare kommer tillsammans med unik skönhet, uppfattas det oförklarligt som en kränkning av konventioner i motsats till ett firande av mångfald. Tyvärr var detta fallet för Lea Michele.

I en intervju med Today, öppnade Michele upp om de grymma kommentarer som industrichefer har utsatt henne för. När hon bara var ett barn blev hon tillsagd att genomgå plastikkirurgi. « När jag växte upp arbetade jag på Broadway och jag har alltid velat gå över till att eventuellt göra film och tv », sa hon. « Från en mycket ung ålder, jag måste ha varit kanske bara 13 år gammal, började jag få höra av chefer och agenter att för att kunna göra det på tv eller vara på omslag till tidningar så måste jag få en näsa jobb. » När hon pratade med Town and Country gjorde hon liknande erkännanden och avslöjade att hon fick höra att hon inte skulle vara tillräckligt vacker för film och tv om hon inte genomgick plastikkirurgi.

Men Michele avvisade sådana föreställningar. Följaktligen blev hennes unika utseende central för hennes popularitet som skådespelare; som hon påpekar, skulle hon förmodligen inte ha fått rollen som Rachel i « Glee » om hon hade ett mer konventionellt Hollywood-utseende. « När jag tittar på min näsa påminner den mig om min pappa och han har en riktigt stor näsa, » sa hon sött till Today. « Och jag bara älskar det. Och det är mitt. »