Hem Taggar Kom

Tagg: kom

Kändisar vars dåliga beteende kom tillbaka för att förfölja dem 2023

0

De säger att ju längre du stiger, desto hårdare faller du. Uttalandet kunde inte vara mer sant för de rika och berömdas liv, som kanske tror att de är oberörbara. Skatter, konsekvenser och domstolssystemet verkar irrelevanta för vissa kändisar. Som om de var i sitt eget monopolspel, agerar vissa A-lister som om deras lödda rykte kan fixas med ett ökänt « Get out of jail free card », medan resten av medelklassens Amerika måste fortsätta rulla tärningen. Gång på gång har allmänheten sett många kändisar betala några allvarliga konsekvenser för beteende de kan ha trott att deras status kunde bortförklara. Men samtidigt kan kända ansikten riskera att utsättas för hårdare bedömningar på grund av sin förhöjda status, vare sig det är landets lag eller opinionsdomstolen.

Ingenting följer kändisar runt mer än deras eget rykte. Oavsett om deras hemliga mötesplats avslöjas, eller om de suger bort miljontals av sina dollar i skattebedrägerier, kommer sanningen alltid fram… och 2023 har redan sett massor av högprofilerade skandaler kasta en skugga över Hollywoods starka ljus. Följande kontroverser har konsumerat popkulturen och har till och med hyllats något ibland: « Scandoval »-bomben på « Vanderpump Rules », till exempel, fick ett omnämnande vid Vita husets korrespondentmiddag i april – bokstavligen tog dramat till ett presidentval. nivå.

Det är alltså bara rätt att vi tar en titt på stjärnorna vars påstådda dåliga beteende kom tillbaka för att förfölja dem 2023.

Don Lemon anklagades för kvinnofientligt beteende

Don Lemon var en gång den mycket eftertraktade CNN-journalisten som inte bara var värd för sitt eget primetime-segment varje kväll i nästan ett decennium, utan också började arbeta för nätverket redan 2006. Hans fall från nåd kom officiellt i april 2023, när CNN meddelade att de var klipper banden med den tidigare « Don Lemon Tonight »-värden. Det chockerande beslutet kom samma månad som Lemon anklagades för flyktigt och kvinnofientligt beteende av interna källor inom nätverket. Bland annat, per Variety, påstås Lemon skämma ut en producent och skickade en gång hotfulla sms till korrespondentkollegan Kyra Phillips för att hon fick ett uppdrag över honom.

Louisiana-infödingen förnekade dessa anklagelser men var tidigare under beskjutning i februari för att ha hävdat på « CNN This Morning », [Presidential candidate] Nikki Haley är inte i sin bästa ålder, förlåt. » Lemon backade senare sitt uttalande, som många hade ansett sexistiskt, tweeting« Referensen jag gjorde till en kvinnas « prime » i morse var opartad och irrelevant, som kollegor och nära och kära har påpekat, och jag beklagar det. »

Lemon reagerade också offentligt på hans skjutning Twitter: « Jag är chockad. Efter 17 år på CNN skulle jag ha trott att någon i ledningen skulle ha haft anständigheten att berätta för mig direkt. Jag fick aldrig någon indikation på att jag inte skulle kunna fortsätta att göra jobbet Jag har älskat i nätverket. » CNN tryckte tillbaka på det påståendet och ansåg att det var « felaktigt » och mer tweeting« Han erbjöds en möjlighet att träffa ledningen men släppte istället ett uttalande på Twitter. »

Tucker Carlson fick sparken från Fox News

I ett chockerande tillkännagivande som konstigt nog släpptes samma dag som CNN:s avfyring av Don Lemon avslöjade Fox News att dess högst rankade värd, Tucker Carlson, skulle lämna nätverket. Spekulationer började om vad som kunde ha lett till den berömda högerkorrespondentens abrupta avgång, men ett uttalande från Fox News gav ingen förklaring, utan hävdade bara att det var ett ömsesidigt beslut, « Vi tackar honom för hans service till nätverket som värd och dessförinnan som bidragsgivare. »

Enligt domstolsdokument som The New York Times tagit del av, ropade Fox News-producenten Abby Grossberg ut Carlson i en av de två stämningar hon lämnade in mot Fox 2023 (en i New York och en i Delaware). Grossberg stämde tidigare Fox för att ha tvingat fram det vittnesmål hon gav i ett separat fall som nätverket var inblandat i mot Dominion Voting Systems. Hon hävdade också att « Tucker Carlson Tonight »-arbetsplatsen vidmakthållit kvinnohat.

Carlson avsattes och stort fokus lades på hans lögner om röstfusk i valet 2020. Så småningom ledde det till upptäckten av hans personliga rasistiska texter. Carlson skickade ett sms till en producent om tre Trump-supportrar som kämpar mot en Antifa-person, enligt The New York Times. « Det är inte hur vita män slåss. Ändå fann jag mig plötsligt att jaga pöbeln mot mannen, i hopp om att de skulle slå honom hårdare, döda honom », stod det i texterna. Förtalsstämningen avgjordes på 787,5 miljoner dollar kort innan Carlsons sparken. I maj 2023 lade Grossberg ner tvångsärendet – men utan fördomar, så hon kan göra om i framtiden.

Familjen Chrisleys skattebedrägeriskandal ledde till fängelse

Familjen Chrisleys var en gång symbolen för en förmögen sydländsk familj – komplett med sitt eget reality-tv-program som sändes i nästan ett decennium. Berömmelsen och förmögenheten som kom från deras underhållande dokumentserie « Chrisley Knows Best » kunde dock inte rädda familjens matriark och patriark från deras fängelsestraff. I juni 2022 dömdes Todd och Julie Chrisley båda för federalt skatteundandragande och bankbedrägeri, där Todd fick 12 års fängelse och Julie ett sjuårigt fängelse.

Åklagaren byggde sitt fall på grund av att familjen Chrisley överdrev sina inkomster och förfalskade dokument för att få orimliga lån från mindre samhällsbanker. « Under loppet av ett decennium lurade de tilltalade banker på tiotals miljoner dollar samtidigt som de undvek betalning av deras federala inkomstskatter », säger den amerikanske advokaten Ryan K. Buchanan i ett pressmeddelande. Familjen Chrisley erkände sig inte skyldig till anklagelserna i en juryrättegång som varade i nästan tre veckor. Todd har tidigare förnekat något brott på Instagram runt tidpunkten för deras åtal 2019, och hävdade att en före detta familjevän och anställd tog hämnd genom att fejka finansiella dokument bakom ryggen och avslöja dem för den amerikanska åklagarmyndigheten.

Till slut köpte juryn inte idén att en tidigare anställd var ansvarig för de ekonomiska brotten. Todd och Julie började avtjäna sina respektive straff i Pensacola, Florida och Lexington, Kentucky i januari 2023. När detta skrivs vidhåller « Chrisley Knows Best »-stjärnorna sin oskuld och deras advokat överklagar deras fall.

Jen Shah gick från Housewife till intern

Jen Shah bytte ut sin hemmafrutitel mot en fånge när hon skickades till ett federalt fängelse i Texas i februari 2023, enligt TMZ. « The Real Housewives of Salt Lake City »-stjärnan åtalades för bedrägeri för sitt nästan decennium långa plan där hon och hennes tidigare assistent, Stuart Smith, lurade individer med en bedräglig telemarketingoperation. Shah och Smith riktade in sig på äldre offer och dränerade människor på sina besparingar samtidigt som de lovade att säkra sina ekonomiska mål.

Enligt ett pressmeddelande från USA:s åklagarämbete förde realitystjärnan en lista med kontaktinformation över mottagliga offer som hon sålde till andra operatörer inom programmet: « På SHAH:s ledning blev offren lurade om och om igen tills de inte hade något lämnade. Hon och hennes medkonspiratörer fortsatte i sitt uppförande tills offrens bankkonton var tomma, deras kreditkort var på gränsen och det fanns inget mer att ta. » Shah dömdes till sex och ett halvt år bakom lås och bom, men hennes tid minskade med ett år i mars 2023.

Shahs manager erkände att realitystjärnan hade planer på att betala tillbaka offren som hon stal från när hon började bedrägeriprogrammet redan 2012. « Hon har påbörjat sina betalningar mot återbetalning, och vi hoppas få henne hemma så snart som möjligt så att hon kan återuppta livet med sin familj och sitt arbete och lägga det här kapitlet i hennes liv bakom sig, säger Chris Giovanni, till NBC News.

Donald Trump blev den första före detta presidenten att åtalas för brott

Det finns inte många individer som är mer kontroversiella än tidigare president Donald Trump. De flesta människor antingen älskar eller hatar den polariserande karaktären som han är, utan mycket utrymme för en moderat hållning. Men de många juridiska striderna han har ställts inför under åren kom till sin spets i mars 2023, när ex-POTUS åtalades i New York City. Han har nu titeln som den ende amerikanska presidenten i historien som står inför brottsanklagelser.

Efter att han gripits och ställts i april står Trump inför 34 fall av grovt brott som involverar förfalskning av dokument inför hans presidentkampanj 2016 för att skydda bedräglig verksamhet och inkriminerande information om sig själv. Enligt domstolsdokument är fallet till stor del baserat på tysta pengar som skickats av Trumps team till individer för deras samarbete med att hålla fördömande information konfidentiell – detta inkluderar den tidigare vuxenfilmskådespelaren Stormy Daniels, som tidigare påstått att hon varit intim med Trump. Åklagaren hävdar att återbetalningskontroller som gjorts till Michael Cohen – som underlättade betalningarna av tysta pengar – var förtäckta för att dölja den verkliga orsaken bakom dem.

Trump förnekade alla brott och påstod under ett tal i Mar-a-Lago (via NBC Miami), « Det här falska fallet togs bara upp för att störa det kommande valet 2024, och det borde läggas ner omedelbart. » Vid den här tiden ledde Trump fortfarande opinionsmätningarna som det konservativa presidentvalet. Men för att lägga till sina juridiska problem, ansågs Trump ansvarig för sexuella övergrepp och förtal av E. Jean Carroll och beordrades att betala henne 5 miljoner dollar i skadestånd i maj 2023.

Tom Sandoval och hans « Scandoval »

Även om det har funnits ett decennium av skandaler som har dominerat « Vanderpump Rules » sedan premiären 2013, finns det inget som matchar bomben som « Scandoval » är. Kontroversen omger Tom Sandoval och hans tidigare affär med skådespelaren Raquel Leviss, som var en nära vän till honom och hans långvariga partner, Ariana Madix. Den sex månader långa affären uppdagades under en konsert för Sandovals band Tom Sandoval & The Most Extras i mars 2023. Madix hittade en intim video med hennes dåvarande pojkvän och Leviss på Sandovals telefon och avslutade därmed deras nioåriga förhållande.

Förödelse uppstod och produktionen återupptog filmningen efter händelsen. Medverkande medlemmar samlades runt Madix och strömmade till Madixs hem i Los Angeles (som hon äger tillsammans med Sandoval) för att framföra kondoleanser. Sandoval bad senare om ursäkt efter nedfallet via Instagram, men den offentliga motreaktionen fortsatte. Han fortsatte med att hävda i podden « Howard Mandel Does Stuff » att Madix hotade att lämna programmet om Sandoval gjorde slut med henne.

Sandoval skördade konsekvenserna av sitt agerande när fans började bojkotta hans företag. Sandoval är delägare i Tom Tom, restaurangen och baren i West Hollywood som han delar tillsammans med sin skådespelare, Tom Schwartz. Användare av sociala medier tog till kommentarsektionen för att uttrycka sin avsky för Sandoval, och uppmuntrade kunder att sluta besöka hot spot. « Det fanns ett ögonblick då folk var som att vandalisera vår plats. Och det är långt utanför linjen. Jag förstår det men vandalisering är för långt, » erkände Schwartz på « Se vad som händer live med Andy Cohen. »

Raquel Leviss undvek motreaktioner över « Scandoval »

När det kommer till affärer krävs det två till tango. Mitt i bomben som är « Scandoval » vet ingen det bättre än Raquel Leviss. Den tidigare tävlingsdrottningen var den andra kvinnan i Ariana Madix och Tom Sandovals nästan decenniumlånga förhållande. Sandoval påstås ha börjat ha en affär när hans vänskap med Leviss förhållande blev romantiskt sommaren 2022. Leviss var en nära vän till Madix vid tidpunkten för affären, och gav till och med mixologen råd om hennes sexliv med Tom Tom co- ägare.

Efter Madix upptäckt av en olaglig video mellan Sandoval och Leviss, var skönhetsdrottningen i New York City och spelade in « Watch What Happens Live with Andy Cohen » tillsammans med sin skådespelare Scheana Shay. När nyheten kom uppstod ett fysiskt bråk mellan Shay och Leviss. Enligt domstolsdokument som lämnats in i ett besöksförbud mot Shay, hävdar Leviss att Scheana « knuffade mig mot [a] tegelvägg som orsakar skada på baksidan av [my] huvudet och slog mig i ansiktet vilket orsakade skada på mitt vänstra öga. » Shay förnekar att han slog sin medverkande, men erkände för Andy Cohen på « WWHL », « Det är ett knuff och det finns ett slag, och jag slog henne inte. »

Mitt i en intensiv offentlig motreaktion checkade Leviss in på en mentalvårdsinrättning i april 2023. Hon gav en offentlig ursäkt om affären via Instagram, och hänvisade till hennes behov av att arbeta med sina « mönster av medberoende och beroende av att vara och känna sig älskad. »

Jonathan Majors klipptes från stora filmroller

Jonathan Majors profil hade stadigt ökat, och med sin framstående roll i « Creed III » samt att vara ansiktet utåt för Marvels « Ant-Man and the Wasp: Quantumania » som Kang the Conquerer, njöt han stora framgångar. I mars 2023 skapade dock skådespelaren rubriker av en helt annan anledning – när han greps anklagad för våld i hemmet i New York City. Det påstådda offret hävdade vid den tiden att Marvel-stjärnan ströp henne, vilket ledde till att hon sökte vård för sina skador på ett sjukhus. Majors advokat Priya Chaudhry förnekar att skådespelaren någonsin har misshandlat någon kvinna. I ett uttalande till Variety hävdade hon, « Jonathan Majors är oskyldig och har inte misshandlat någon. Vi har tillhandahållit obestridliga bevis till distriktsåklagaren att anklagelserna är falska. Vi är övertygade om att han kommer att bli helt frikänd. »

Sedan anklagelserna i mars har flera andra påstådda offer trätt fram och hävdat att « Creed III »-stjärnan misshandlat dem. Mitt i anklagelserna har skådespelaren blivit avstängd från flera filmprojekt. Majors har släppts för roller i « The Man in My Basement », reklam för Texas Rangers MLB-team, samt övervägande för en ännu inte släppt film som involverar Otis Reddings liv. Majors drogs också från en annonskampanj han deltog i för den amerikanska armén. « Vi släppte nyligen två annonser där Mr. Majors förekommer. Även om Mr. Majors är oskyldig tills motsatsen bevisats, kräver försiktighet att vi drar in våra annonser tills utredningen av dessa anklagelser är klar », sa chefen för Army Enterprise Marketing Office public affairs Laura DeFrancisco Mängd.

TJ Holmes och Amy Robachs affär

TJ Holmes och Amy Robach hade ganska kemin på skärmen som medvärdar på deras « GMA3 »-segment som sändes på ABC:s « Good Morning America ». Den kemin översattes också utanför skärmen, eftersom de två tv-personligheterna (som träffades medan de båda fortfarande var gifta med andra människor) skapade rubriker när deras affär avslöjades i slutet av 2022. Medier rapporterade då att det var något mer till deras arbetsrelation. Det ifrågasattes ännu mer när Holmes ansökte om skilsmässa senare i januari 2023. Robach skildes med sin tidigare make Andrew Shue 2022 och slutförde skilsmässan 2023 bara månader efter att affären blev offentlig.

ABC Network bröt banden med värdarna samma månad efter att de två inte kunde nå en överenskommelse om sin framtid i luften. « Efter flera produktiva samtal med Amy Robach och TJ Holmes, om olika alternativ, var vi alla överens om att det är bäst för alla att de går vidare från ABC News », avslöjade nätverket i ett uttalande (via The Hollywood Reporter). Robach och Holmes har kommit under beskyllning av insiders som hävdar att duon väntade med att träda fram om arten av deras förhållande.

Medan de tidigare ankarna fortsätter att ses när detta skrivs, ser deras framtida jobbutsikter mindre än lovande ut. Deras pitcher för en gemensam talkshow tillsammans med stora nätverk har enligt uppgift fallit platt. Ryktehanteringsspecialisten Eric Schiffer sa till The US Sun: « Det har varit syrsor. »

14 band från 2000-talet du kanske har glömt (men kom ihåg deras bops)

0

Inte varje tusenårig popgrupp kan vara sin generations Spice Girls eller NSYNC. Dessutom fanns det nio andra platser att fylla på den dagliga « TRL »-musikvideonedräkningen! Från slinky flickdrivna grupper till rullande poppunkband, det fanns en uppsjö av poppiga örongodis på 2000-talet att ladda ner på våra iPods eller lägga till vår Hit Clips-samling.

« Vi är stolta över att komma från en era av musik som vi känner är något av det bästa som någonsin kommit ut. Sent 90-tal, början av 2000-talet », delade Nick Carter från Backstreet Boys med TIME Magazine. « Jag tror att folk saknar den eran. Jag tror att de vill lindra den nostalgiska känslan. » Och när pop2K-erans tweens och tonåringar har vuxit in i vuxen ålder har han rätt – nostalgifaktorn är hög, särskilt med återföreningsturnéer, genrefestivaler och virala trender som peppar flöden i sociala medier från en sida av jordklotet till en annan. Medan vi är på ämnet nostalgi, är det värt att besöka några av de kanske mindre ihågkomna grupperna som vi sprängde regelbundet på våra Walkman CD-spelare.

The Click Five var precis det band vi letade efter

Tillbaka i en tid präglad av smala slipsar och moppiga frisyrer, var Boston-baserade The Click Five (alias TC5) pojkbandet möter The Beatles-ensemblen som tog det smittsamma « Just The Girl » till etern 2005. Gruppen, ursprungligen sammansatt av gitarristen Joe Guese, basisten Ethan Mentzer, keyboardisten Ben Romans, trummisen Joey Zehr och sångaren/gitarristen Eric Dill, turnerade med Ashlee Simpson, Jesse McCartney och Backstreet Boys, när deras debutsingel nådde en topp på nummer 11 på Billboard-listorna . Hiten skrevs av den bortgångne Fountains of Wayne-basisten Adam Schlesinger, som många kanske minns som bandet som ansvarade för att alla blev besatta av « Stacy’s Mom ». « Det var riktigt coolt för oss », sa gitarristen Guese till Pop Entertainment. « Att få i princip en outgiven Fountains of Wayne-låt, det är något riktigt coolt … jag har alltid tyckt att de var ett så fantastiskt band. »

TC5 släppte sin debut-EP « Greetings from Imrie House » i augusti 2005. Efter att ett sångarbyte tillkännagavs via MySpace följde gruppen upp med « Modern Times and Pastimes » 2007. Medan deras andra album mottogs väl i Sydostasien, gruppen lyckades aldrig matcha framgången för sin debutsingel på stateside. Gruppen släppte ytterligare ett album tillsammans 2010, « TCV », innan de så småningom tillkännagav sin upplösning via Facebook 2013. « Känslan vi fick av att inspirera dig med vår musik var alltid högst upp på listan för oss », stod det i uttalandet. , delvis.

Sugarcult finns i vårt minne

Alla emo-alt-barn från tidigt 2000-tal minns troligen det Kalifornien-baserade bandet Sugarcults studsiga hit « Memory ». Gruppen bestod ursprungligen av sångaren/gitarristen Tim Pagnotta, gitarristen Marko DeSantis, basisten Airin Older och trummisen Ben Davis. Innan « Memory » tog över etern hade bandet en mindre hit med sin låt « Bouncing Off The Walls », som dök upp på « National Lampoon’s Van Wilder »-soundtracket 2002.

2004 var Kenny Livingston trummis och bandet släppte albumet « Palm Trees and Power Lines ». Låten « Memory » blev en hit på MTV och fanns till och med med på « NHL 2005 »-soundtracket. Låtens framgång ledde till att bandet inkluderades i Warped Tour-uppställningen 2004, och senare blev deras tur som öppningsakt på Green Days « American Idiot »-turné. « Vi är så i nuet », delade Pagnotta med Counter Culture. « Du vet, det är en sån där saker när du ibland hör en låt en miljon gånger i rad, det kan vara den sista låten du vill höra, men ibland när showen går bra vill du ta tre minuter låt in i ett tjugo minuters jam, för det är som, ‘F***, jag vill inte [it to] slutet!' »

Bandet fortsatte att turnera av och till under 2000-talet och in på 2010-talet, och gjorde till och med några förmånsframträdanden tillsammans med sådana som 5 Seconds of Summer och Goldfinger. Bandet är fortfarande aktivt med sociala mediekanaler och en hemsida, men de har inte släppt ett album sedan 2006.

Anledningen är uppenbarligen Hoobastank

År 2004 släppte Kalifornisk foursome Hoobastank den nu klassiska « The Reason » från deras andra album med samma titel. Bandet, som ursprungligen bestod av sångaren Douglas Robb, gitarristen Daniel Estrin, basisten Markku Lappalainen och trummisen Chris Hesse, såg låten skjuta i höjden hela vägen till nummer två på Billboard Hot 100-listan. « Det handlade inte om någon specifikt, » sa Robb till The Daily Beast. « Jag hade många journalanteckningar, och vid den tiden skickade vår gitarrist mig lite musik som han gillade – vilket nästan var låten, ungefär 90 procent färdig – och jag tog tag i den, bläddrade igenom några toner, och den kom ihop väldigt snabbt. » Samma år turnerade bandet världen över med Linkin Park tillsammans med andra rockensembler POD och Story of the Year.

Till skillnad från många av deras samtida har Hoobastank fortsatt att göra musik och turnera tillsammans under 2000-talet; 2018 hade de släppt ytterligare fem album efter « The Reason » och turnerade flitigt. « The Reason » har till och med fått en viral väckelse tack vare en Tik Tok-trend och ett framträdande inslag i Netflix-serien « Beef ». « Det här var inte den exakta karriärvägen jag tror att någon av oss hade planerat, » delade Robb med StereoGum. « Som sagt, så mycket av vårt försörjning nu, eller de senaste 10 åren, är baserad på … den låten och en handfull andra låtar som vi fick så stor framgång för … Silvret kom sent, men det kom. »

soulDecision var ganska galen innan de bleknade

Den kanadensiska poptrion soulDecision exploderade på musikscenen med 1-två singlarna « Faded » och « Ooh It’s Kinda Crazy » 1999 respektive 2000. Huvudsångaren/gitarristen Trevor Guthrie, gitarristen/sångaren David Bowman och keyboardisten Ken Lewko marknadsfördes främst som ett pojkband och placerade dem tillsammans med samtida som Backstreet Boys och LFO.

« Från dag ett har vi alltid velat marknadsföras som ett band som skriver och spelar och producerar vår egen musik, men ingen gjorde det, » berättade Guthrie med Vice 2014. « Några år senare kommer Maroon 5 och det är som att det är ett band som framför popmusik, det var vad vi höll på med! Varför marknadsfördes vi inte så och varför hade vi inte en legitim karriär? Men när vi ser tillbaka hade vi en bra upplevelse, vi hade en bra upplevelse.  »

Trots hur deras etikett kallade dem, såg gruppen framgång på MTV:s videonedräkning « TRL » och stöttade andra popakter som Christina Aguilera och NSYNC på turné. Bandet var relativt kortlivat, med deras sista turné ägde rum 2005, enligt Guthrie. Men sångaren/låtskrivaren fortsatte att göra musik och gjorde till och med sin prägel i EDM-världen på Armin van Buurens « This Is What It Feels Like », som fortsatte med att vinna flera globala priser och nominerades till en Grammy Award. « Jag var alltid där och skrev, » sa Guthrie till Vice. « Jag försökte alltid, men Armin var killen som satte ett varumärke på mitt namn. »

Dream var Diddys OG-tjejgrupp

Fab foursome Dream var flickgruppens idéskapande av Sean « Diddy » Combs som gjorde sin debut på toppen av det nya millenniet. Efter att ha skrivit på Diddy’s Bad Boy Records (alias Bad Boy Entertainment) släppte tjejerna sin debutsingel « He Loves U Not », som tog över både Billboard Hot 100-listan och TRL-nedräkningen 2001. Allt var en virvelvind därifrån, när tjejerna släppte sitt debutalbum « It Was All A Dream » och gav sig ut på turnéer med artister som Destiny’s Child, Jessica Simpson och Eve.

Deras uppföljande singel, « This Is Me », var inte lika framgångsrik som deras debut, men videon nådde etta på « TRL » – en bedrift som bara passar en utvald grupp av tusenåriga musikakter. « Jag känner mig lyckligt lottad som har gjort musik under den tiden då pop bara var fantastisk », delade medlemmen Ashley Poole med You Know I Got Soul. Tillsammans med sina bandkamrater Melissa Schuman, Holly Blake-Arnstein och Diana Ortiz var Dream på toppen av världen. Men som många grupper bleknade « drömmen » så småningom; Schuman lämnade gruppen 2002 och gruppen upplöstes så småningom 2003.

De återförenades dock 2016 för « My2K »-turnén tillsammans med MTV-favoriter inklusive 98 Degrees, O-Town och Ryan Cabrera. « Allt inom Dream har varit organiskt, » delade Ortiz med E! Nyheter. « Vår kemi har aldrig misslyckats med att förvåna varandra. »

Danity Kanes upp- och nedgångar lämnade en del skada

Från den ena drömmen till den andra började Sean « Diddy » Combs sökandet efter sin nästa tjejgrupp i mitten av mitten av den tredje säsongen av dokusåpan « Making the Band », showen som ansvarade för att sätta ihop andra popensemblen O-Town. Efter veckor av att ha uthärdat ett ansträngande popdiva-bootcamp, bildade Diddy’s Bad Boy Entertainment de fem sista damerna i deras senaste grupp, Danity Kane. Originalmedlemmar inkluderade Aundrea Fimbres, Aubrey O’Day, Dawn Richard, Shannon Bex och Wanita « D. Woods » Woodgette.

Medan deras självbetitlade debutalbum, släppt 2006, skapade flera mindre hits inklusive debutsingeln « Show Stopper », var det den fantastiska singeln « Damaged » från deras andra album « Welcome to the Dollhouse » som befäste deras arv på 2000-talet flickgrupp pantheon. Trots framgångarna gick gruppen igenom några tumultartade tider, inklusive att O’Day och D. Woods fick sparken från gruppen och Fimbres lämnade gruppen mitt under en återföreningsturné 2014.

Danity Kane har gått igenom ett antal upprepningar under tiden sedan « Damaged », och damerna har använt sina återföreningar som en plattform för att tala upp mot det kvinnohat de har mött i musikbranschen genom åren. « Vi kämpade ständigt för varandra, men vi var unga, vi hade ingen aning om hur vi skulle ta kraften i vår enhet », delade Richard med Cosmopolitan. « Jag är väldigt stolt över att vi kan prata om det här eftersom jag tror att vi har haft ett hemligt sällskap av ögonglob alldeles för länge. »

Donnas tog verkligen fart (ett tag)

Inte alla flickgrupper i tuffarna var av pop- eller R&B-övertalning. Gitarr-trassande kvartett The Donnas intog scenen (bokstavligen) 2002 med sin megahit « Take It Off », deras första stora genombrott trots att de bildades i Kalifornien i början av 1990-talet och släppte skivor innan deras stora bolagsdebut. Sångaren Brett Anderson, gitarristen Allison Robertson, basisten Maya Ford och trummisen Amy Cesari tog tillbaka new wave-punken till mainstreamscenen efter att ha skrivit på med Atlantic Records i slutet av 2001. De släppte sitt första album på deras nya skivbolag, « Spend the Night. » 2002, och huvudsingeln « Take It Off » tillbringade 10 veckor på Billboard Mainstream Rock Airplay Chart.

Bandet tillbringade mitten av 2000-talet med att marknadsföras på skärmar av alla storlekar innan de slutligen splittrades med Atlantic och bildade sitt eget skivbolag 2007. « Vilken formel vi än var i fungerade inte för oss, så nu håller vi på att skapa en ny formel « , delade Anderson med Billboard (via Reuters) vid den tiden. « Efter 14 år och några andra affärer antar jag att detta gör det till den nya-nya-nya-nya formeln! » Bandets tid tillsammans började avta i början av 2010-talet, men deras hymnsamma punkrockantologi lever vidare. « Jag tror att en del av det som höll bandet igång så länge är att vårt sound gjorde förändras mycket », delade Anderson med Stereogum 2019. « Det var spännande att se vad vi kunde komma undan med. »

2Gether gav oss vårt meta boyband fix

I det ultimata MTV-metaögonblicket exploderade det fiktiva pojkbandet 2gether på scenen 2000 med en tv-farsartad film- och tv-spin-off-serie som till slut blev drivkraften för deras slutliga framgång. Bandet inkluderade bad boy Mickey Parke (Alex Solowitz), stilige huvudmannen Jerry O’Keefe (Evan Farmer), unge hjärteknaren Jason « QT » McKnight (Michael Cuccione), blyga pojken Chad Linus (Noah Bastian) och den senares egendomliga äldre bror Doug Linus (Kevin Farley, bror till framlidne Chris Farley).

Det som en gång var ett skämt blev en riktig popmusikframgång när gruppen släppte ett par album, « 2gether » och « 2gether Again », med singlar som « U + Me = Calculus » och « The Hardest Part of Breaking Up (Is Getting) Back Your Stuff) » tog över TRL-listorna. « Vi har i princip två typer av fans just nu, » delade Farley med MTV då. « De som gillar vår musik, och de som fattar skämtet. Vi lever i båda världarna samtidigt, och det är bra för oss. »

Bandet fortsatte med att till och med öppna för Britney Spears på konsert. Men i takt med att millenniala pojkbands-vurm försvann, försvann också 2gether. Den yngsta medlemmen Cucciones tragiska död var också en drivande faktor i gruppens bortgång. Under åren sedan har gruppen kommit ihop igen (pun intended) för enstaka framträdanden och till och med diskuterat en fullständig återförening. « Jag skulle inte ha bytt ut det mot världen, jag känner mig väldigt lyckligt lottad som får vara med », sa Farley till Billboard.

Vi vill ha BBMak tillbaka hit

Den brittiska trion BBMak gjorde ett stort språng i popmusikscenen med sin singel « Back Here » 2000. Även om den släpptes från deras debutalbum « Sooner or Later » 1999, vann den dragkraft i USA nästa år, och så småningom klättrade låten upp på både Billboard- och TRL-listorna. « Vi fikade med [our producer] i hans lägenhet, och vi bara busade med ackord; vi skrev hela låten på cirka 45 minuter, säger medlemmen Christian Burns till MTV.

Tillsammans med andra medlemmar Steven McNally och Mark Barry, började trion av musiker (som skilde dem från många av sina samtida) snart på en turné med Britney Spears och så småningom sin egen utflykt. Deras uppföljande album, 2002:s « Into Your Head », var inte lika framgångsrikt, men såg fortfarande singellistan « Out Of My Heart » i USA. Gruppen splittrades så småningom för att satsa på solo 2003. När det gäller « Back Here »  » Rolling Stone utnämnde den till en av de 75 bästa pojkbandssinglarna genom tiderna. Gruppen återförenades senare 2018 med ny musik och turnerade över hela Amerika för att stödja deras första album på 15 år. När allt kommer omkring, « Vi delar alla samma passion för musik », förklarade Barry en gång för MTV.

Dream Street fick oss att drömma om mer

Bland mängden pojkband som befolkade de stora etern, gjorde femdelade set Dream Street tvånagedrömmar till verklighet vid sekelskiftet med sin riktigt drömska singel « It Happens Every Time ». Låtens eponyma album nådde sin topp på 37 på Billboard 200 albumlistan, och gruppen var snart på turné med sådana som Aaron Carter och Britney Spears. Medlemmar i gruppen inkluderade Jesse McCartney (ja, den där Jesse McCartney), Greg Raposo, Frankie Galasso, Matt Ballinger och avlidne Chris Trousdale. Bandet medverkade i en film, « The Biggest Fan », som innehöll Trousdale som huvudrollen. Ett efterföljande soundtrack släpptes, vilket markerade det sista albumet som gruppen skulle släppa tillsammans.

År 2002 hade Dream Street « drömmen » blivit en mardröm när stämningar väcktes mot bandets skapare med anklagelser från bristande lön till exponering för droger och pornografi. Gruppen återförenades inte förrän 2020, då de fyra återstående medlemmarna utförde en akustisk hyllning till Trousdale efter hans bortgång. « Jag önskar verkligen att det var bättre omständigheter att vi träffades på det Zoom-samtal, men det var ett riktigt trevligt ögonblick, » sa McCartney om den sorgliga återföreningen med Bustle. « Vi lovade varandra att oavsett vad vi skulle kolla in hos varandra mycket oftare än vi brukade göra. Men håll utkik! Man vet aldrig. »

Om du eller någon du känner behöver hjälp med missbruksfrågor finns hjälp tillgänglig. Besök Webbplats för narkotikamissbruk och mentalvårdsförvaltning eller kontakta SAMHSA:s nationella hjälplinje på 1-800-662-HELP (4357).

3LW kanske inte finns längre, men älskling de kommer att göra rätt

Poptrion 3 Little Women (aka 3LW) slog igenom med sin debutsingel « No More (Baby I’ma Do Right) » 2000. Medlemmarna Naturi Naughton, Kiely Williams och Adrienne Bailon var de fräcka tonårsdrömmarna bakom den sockersöta- sweet låt, som toppade som nummer 23 på Billboard Hot 100-listan. Efter att ha skrivit på hos Sony Records under verkställande direktören (och före detta Mr. Mariah Carey) Tommy Mattola, släppte flickorna sitt självbetitlade debutalbum i slutet av 2000. Några mindre hits och flera landsomspännande turnéer senare lämnade Naughton gruppen 2002, lämna in en stämningsansökan som hävdade att hon sparkades ut ur gruppen, enligt Billboard.

Trots att de fick en ny medlem för att ersätta Naughton, övergick Williams och Bailon så småningom till att bli hälften av Disney Channels favoriter The Cheetah Girls, tillsammans med Raven-Symone och Sabrina Bryan. « Jag tror att när Disney Channel bestämde sig för att de gjorde ‘The Cheetah Girls’ … de var som, ‘Ja, det här är en film om tjejgrupper, vi kanske borde låta de nuvarande unga tjejgrupperna komma på provspelning’, » Bailon ( nu Bailon-Houghton) delas med Elle. Var och en av flickorna fortsatte med att ha blomstrande karriärer på kamera: Bailon-Houghton ägnade sig åt talkshowuppdrag på dagtid, särskilt på « The Talk ». Williams fortsatte att agera och medverkade i filmer inklusive « Stomp The Yard: Homecoming ». Noughton vände sig också till skådespeleri, mest känt som Tasha St. Patrick i Starz « Power ».

Flera år efter deras debut har broar lagats mellan medlemmarna. Varför? « Vi levde tillsammans i så många år, » sa Bailon-Houghton till ET.

Kallingen var med oss ​​vart vi än skulle

År 2002 sprängde de flesta popradiostationer för vuxna non-stop « Wherever You Will Go » av den kaliforniska rockgruppen The Calling. Låten släpptes från deras debutalbum « Camino Palmero », och låten exploderade och nådde så småningom nummer 5 på Billboard Hot 100. Men framgången med singeln var bara början på gruppens tumultartade liv. Återstående grundare, sångaren/gitarristen Alex Band och gitarristen Aaron Kamin, har hanterat stämningar både från tidigare medlemmar och från varandra under åren sedan deras topplista.

« I slutändan tänkte jag att om vi ville ha lång livslängd, så behövde vi vara sanna mot vem vi är », sa Kamin i en solointervju med Billboard. « Och ju mer vi gjorde saker som inte kändes rätt eller som inte verkade vara vettiga … det började inte passa mig särskilt bra personligen. » Bandet (eh, duon?) släppte flera skivor efteråt innan de bröts upp för en tid 2005.

År senare upplevde Band en upprörande kidnappning efter en spelning 2013, vilket var början på gruppens återuppstått problem. Både Band och Kamin lämnade in separata stämningar mot varandra på grund av upphovsrättsanspråk på bandets namn. « [He] och jag har olika åsikter om vad som hände oss emellan, » sa Band till Billboard. « Vi kommer inte att komma överens … det som har gjorts är gjort. » Trots dramatiken är låten fortfarande en av 2000-talets mest älskade alternativa hymner för vuxna. « Någon märkeskille ringde [« Wherever You Will Go »] « låten som åt upp bandet », sa Kamin till Billboard.

Alla (ganska kontroversiella) saker som tATu sa

Den ryska elektropopduon tATu tog etern med storm i början av 2000-talet med sina dundersinglar « All the Things She Said » och « Not Gonna Get Us ». Den kvinnliga gruppen, bestående av de då minderåriga Lena Katina och Julia Volkova, var kända för sina (på den tiden) kontroversiella, sexuellt laddade framträdanden. Gruppens namn på ryska översätts ungefär till « den här tjejen älskar den där », en blink-blink-referens som formade gruppens marknadsföring. « Jag tycker att vi hade ett väldigt starkt budskap, många tonåringar fann sig själva i våra låtar », delade Katina med MuuMuse.

Deras debutalbum på engelska, « 200 km/h in the Wrong Lane », släpptes i december 2002 och toppade som nummer 13 på Billboard 200 albumlistan. Även om framgången med deras engelska debut aldrig motsvarades av staten, fortsatte tjejerna att uppträda som en duo över hela Europa tills de upplöstes 2011 för att göra solokarriärer. De har återförenats flera gånger under åren för att uppträda vid en mängd olika evenemang, inklusive OS i Sotji 2014.

Trots sin plats i HBTQ+-gemenskapen har de två inte bara erkänt att deras samkönade uppsättningar var en handling (« jag såg på det som [a] roll », sa Katina till The Daily Beast), men de har också gjort oroande kommentarer till media. När det gäller deras musikaliska arv? « En sexualitetsuppenbarelse från ett problematiskt och daterat verk är fortfarande en uppenbarelse », skrev författaren Lio Min för Dem.

Eden’s Crush sa åt oss att komma över oss själva, hejdå

Några av 2000-talets mest minnesvärda one-hit underverk hade de minsta diskografierna. Fierce fivesome Eden’s Crush kanske inte var den första som bildades av en dokusåpa, men de var föregångaren till Nicole Scherzinger från Pussycat Dolls. Gruppen handplockades efter att hundratals blivande divor tävlade i tv-serien « Popstars », som inspirerade serien « American Idol ». « Det var frontlinjen för reality-tv », sa Scherzinger till The Daily Beast 2011. « Det var galet. Jag var inte van vid att kameran alltid var på mig och måste lämna Kentucky och flytta till Los Angeles. Det var verkligen läskigt. Jag var väldigt grön och väldigt känslig. »

Tillsammans med Scherzinger släppte medlemmarna Ana Maria Lombo, Rosanna Tavarez, Ivette Sosa och Maile Misajon sin debutsingel « Get Over Yourself », som debuterade som nummer 8 på Billboard Hot 100. Deras första album, « Popstars », var också en kommersiell hit, som så småningom fick guldsäljande status. Trots att han gick på vägen med de största popstjärnorna i världen och medverkade i populära tv-program som « Sabrina the Teenage Witch », upplöstes Eden’s Crush så småningom i början av mitten. « Vi trodde verkligen att vi skulle gå hela vägen », delade Sosa (nu Sosa-Dempsey) med Billboard. « Vi var unga, och det fanns ingen anledning för oss att låta bli. Vi jobbade med [Michael Jackson’s choreographer] Travis Payne, vi gick på turné med *NSYNC och Jessica Simpson. Varför skulle vi inte det? »

Stora kändisar som kom igång på sociala medier

0

Det blir allt svårare att skilja mellan en « Internetkändis » och en traditionell kändis nuförtiden, särskilt för att få kändisar inte är på Internet i viss kapacitet och eftersom influencers kan ha en mycket större kulturell inverkan än, säg, den andra ledningen på en litet tv-program. Även om vi bara tillämpar termen på de som upptäcktes online, finns det fortfarande ingen officiell regel om vem som kommer att vara ansluten till deras sociala medier från och med livet ut, som Logan eller Jake Paul, och vem som kommer att avskaffa det när de når en hög nivå framgång på en offline plats. Faktum är att några av stjärnorna på vår lista är så astronomiskt framgångsrika inom sina givna områden att många fans kanske inte ens minns hur de startade sina karriärer på webben.

För att sätta ihop den här listan fokuserade vi på exakt de typerna av kändisar – människor som många inte känner, eller ofta glömmer, började på YouTube, Instagram, TikTok, Vine eller någon annan social mediasida. Vi höll oss undan från internetkändisar som har gjort andra saker, men som fortfarande är mycket förknippade med sociala medier, som Miranda Sings, Hannah Hart och Tyler Oakley. Och föga överraskande är den stora majoriteten av stjärnorna på vår lista musikartister. Men det finns några extremvärden, inklusive två modeller, en komiker och en skådespelare.

Här är 20 av de största kändisarna som kommit igång på sociala medier, utan någon speciell ordning.

Justin Bieber upptäcktes på YouTube

Justin Bieber är en av de största kändisarna inom musiken, och han har sociala medier att tacka för alla hans framgångar. Det var trots allt på YouTube där Scooter Braun först lade märke till Bieber, varefter han introducerade den unga sångaren för Usher. ABC News rapporterar att duon, som ursprungligen tecknade Bieber till deras etikett Raymond Braun Media Group 2008, till och med hade tävlat med Justin Timberlake för att få Bieber på deras lista. Med Braun som Biebs manager fick den blivande popstjärnan så småningom ett skivkontrakt med Island Def Jam Recording. Två år senare släppte Bieber sitt debutstudioalbum « My World 2.0 », som tillbringade fyra veckor på toppen av Billboard 200-listan. När detta skrivs har Bieber sedan dess släppt ytterligare fem studioalbum, som alla har hamnat på första plats.

Bieber började lägga upp videor på nätet när han var 12, men även efter att ha tagit fart med en viral cover av Chris Browns « With You » hade han problem med att få ett skivkontrakt. Braun sa till Forbes att folk ursprungligen inte ville teckna Bieber eftersom det ännu inte var något att hitta talanger på YouTube och ta den offline. « Det fanns inga giltiga och inga bevisade meriter. Det enda sättet som minderåriga har slagit under de senaste åren var genom att ha sin egen Disney- eller Nickelodeon-show och varje bolag berättade för mig att om jag inte hade ett TV-program kopplat till ett av dessa nätverk, de var inte alls intresserade, förklarade Braun.

Enligt Billboard hade Biebers 290 låtar 2021 genererat 16,6 miljarder streams.

Shawn Mendes har överlevt den sociala mediesidan han startade på

Shawn Mendes är en annan stor musikalartist som fick sin start på sociala medier i mycket ung ålder. Av en slump var det ett framförande av Justin Biebers « As Long As You Love Me » som fick Mendes att bli viral, efter att Mendes lagt upp ett klipp av sig själv när han sjunger boppen på Vine. Vine fanns bara i fyra korta år innan den lade ner den 2017 – men Mendes karriär blomstrar fortfarande. Hans debut « Handwritten » 2015 tillbringade 124 veckor på Billboard Top 200, och han har sedan dess släppt fyra nummer 1-album, när detta skrivs, inklusive 2020-talets « Wonder ». Han har också gjort många världsturnéer, varit föremål för en Netflix-dokumentär och blivit en tabloidbas tack vare hans på och av-förhållande med sångerskan Camila Cabello.

Men tillbaka till Vine, där videor bara var sex sekunder långa och en hade en mycket begränsad chans att göra intryck. Billboard rapporterar att Mendes Bieber-omslag (hans första video) fick 10 000 likes under sin första dag på appen i augusti 2013. I juni 2014 hade Mendes 2,5 miljoner följare på Vine, vilket gav honom ett rekordkontrakt med Island Records, som ägs av Universal Music Group.

« Det är fantastiskt när en artist har en plattform, men jag tror att vi skulle ha tecknat Shawn om vi bara upptäckte honom på ett annat sätt, » sa Island Records president David Massey till Billboard. « Hans talang, bransch och intelligens är alla faktorer som bidrar till att vilja vara involverad med någon som är så ung, så talangfull och så driven. »

The Weeknd började sin karriär anonymt på YouTube

I mars 2023 utropades The Weeknd till « världens mest populära artist » av Guinness World Records, efter att han vunnit två enorma titlar: « Most monthly listeners on Spotify » och « First artist to reach 100 million monthly listeners on Spotify. » Även om du inte köper tanken att Spotify-lyssnare är det bästa sättet att mäta popularitet så går det inte att förneka att The Weeknd är en megastjärna med miljontals fans över hela världen. Och allt började på YouTube, där sångaren – vars riktiga namn är Abel Tesfaye – började publicera musik i början av 2011 anonymt under sitt numera berömda artistnamn, enligt Insider.

Outlet antyder att en av hans tidiga låtar, « What You Need », plockades upp av Pitchfork åtminstone delvis på grund av mysteriefaktorn, men det var när Drake delade en länk till The Weeknds « House of Balloons »-mixtape på Twitter som hans karriär sprängdes verkligen. Den april publicerade Complex en artikel med The Weeknds namn, ålder och hemstad, samt andra detaljer som hade satts ihop. Den numera något anonyma sångaren skulle fortsätta att uppträda på Coachella, headline på halvtidsshowen i Super Bowl, vinna Grammys och ta sju nummer 1 på Billboard Hot 100.

« Linjerna var suddiga i början, » sa The Weeknd till GQ 2021. « Och allteftersom min karriär utvecklades – när jag utvecklades som man – har det blivit väldigt tydligt att Abel är någon jag går hem till varje kväll. Och The Weeknd är någon jag går till jobbet som. »

Bo Burnham var 16 år när han först gjorde ett inlägg på YouTube

Bo Burnham har uppnått enorm berömmelse för sina olika former av komedi, inklusive stand-up, sketchkomedi, musik och mer. Han har också skådespelat, producerat, skrivit och regisserat för tv och film – kanske främst 2018-filmen « Eighth Grade », som han skrev och regisserade. Allt detta hände för att Burnham bestämde sig för att lägga upp en rolig musikvideo på YouTube, redan 2006 när han bara var 16 år gammal. Med titeln « My Whole Family Thinks I’m Gay », plockades videon upp av Break.com och blev därefter viral, enligt The New Yorker).

Medan han gick på gymnasiet blev Burnham uppsökt av en Hollywood-agent, och han sköt upp college för att åka på turné, vilket sedan gav honom en godkännandestämpel från Judd Apatow och ett kontrakt på fyra skivor med Comedy Central Records 2008. Han har vann flera priser för sitt arbete, inklusive tre Primetime Emmys och en Grammy för 2021 års komedispecial « Bo Burnham: Inside » och en serie för « Eighth Grade ».

Kanske chockerande nog verkar Burnham inte längre vara ett stort fan av YouTube. « Om du tittar på originalinnehåll på YouTube nu, är centrum för det all-cap-kommentarer och flickors dekolletage och kommersiella, härledda, » sa han till The New York Times 2016. « Jag menar inte att låta faderlig, men det är fantastiskt att se ett medium sälja slut på steroider. » Trots hans kritik förblir Burnhams YouTube aktiv, och även om han inte längre lägger upp något förutom en och annan reklamfilm för sina projekt, har han över 3 miljoner prenumeranter.

Darren Criss blev ursprungligen känd som en del av Team StarKid

Många fans lärde sig först om Darren Criss sång- och skådespelartalanger när han började dyka upp som Blaine Anderson i Foxs musikaliska komediserie « Glee » 2010. Trots att han inte var en av programmets ursprungliga skådespelare blev Criss snabbt en favorit hos fans. Han har också en av de största karriärerna för någon « Glee »-alun. Criss har vunnit många priser, inklusive en Primetime Emmy för sin skildring av seriemördaren Andrew Cunanan i « The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story ». Han har också gjort flera snålar på Broadway i produktioner som « Hedwig and the Angry Inch » och « American Buffalo ». Hans ep « Homework » från 2018 tog sig till nummer 7 på Billboards Independent Albums-lista.

Trots att han trodde att Criss blev en hit över en natt, började hans karriär faktiskt inte med « Glee », utan på YouTube. Det var där han började skriva som en del av Team StarKid, en teatergrupp han hjälpte till att bilda när han studerade vid University of Michigan. Gruppen blev viral med sin musikaliska parodi på « Harry Potter » – « A Very Potter Musical » – med Criss som tog ledningen och skrev musiken.

« Det var den första smaken av att folk uppmärksammade mig », sa Criss till Los Angeles Times. « Det var överväldigande, det hände av en slump. Det var precis vid tillkomsten av den virala videon. » Team StarKid är fortfarande aktivt idag (men mestadels sans Criss), men om du vill se ännu en bra YouTube-video av en ung Criss, föreslår vi att du spårar hans första försök att täcka « Part of Your World » från « The Little Mermaid ».

Tori Kelly blev avvisad av American Idol men hittade ett hem på YouTube

Tori Kelly blev ökänt bortskuren från « American Idol » i säsong 9, efter de ursprungliga auditionerna men innan hon nådde topp 24. Det var 2010, när Kelly bara var 16, och vi är verkligen tacksamma att det inte krossade hennes humör för mycket . Medan Kelly lade upp en del av sin originalmusik på Myspace, fann hon ingen riktig framgång förrän hon började dela videor av sig själv som sjunger covers på YouTube, vilket markerade katalysatorn för hennes upptäckt. Det första stora namnet att lägga märke till var ingen mindre än Scooter Braun, alias samma kille som upptäckte Justin Bieber.

« Jag minns att jag medvetet tänkte: ‘Okej, jag ska lägga upp det här omslaget just nu, och direkt efter det ska jag ge folk det här originalet som jag just skrev' », förklarade Kelly till VIBE. « Jag har alltid velat behålla den balansen bara för att se till att folk visste att jag också var en låtskrivare. » Kelly har nu över 3 miljoner YouTube-prenumeranter och hennes videor har visats mer än 679 miljoner gånger när detta skrivs. Hennes omslag har överträffats i popularitet av hennes officiella musikvideor, men de är fortfarande en stor del av hennes framgångssaga.

Kellys debutalbum « Unbreakable Smile » toppade som nummer 2 på Billboard 200 2015, hon har haft måttliga hits som « Hollow », « Should’ve Been Us » och « Nobody Love » och har nominerats till fem Grammisar, vann två av dem 2019. Året därpå kom hon på fjärde plats medan hon dök upp som sjöhästen på säsong 4 av « The Masked Singer ».

Tyra Banks scoutade Winnie Harlow på Instagram

Winnie Harlow är inte bara en stor modell, hon är också en inspiration för miljontals människor med vitiligo, en autoimmun sjukdom som skapar fläckar av depigmentering på huden. Harlows vitiligo – som hon började utveckla vid fyra års ålder – har blivit hennes visitkort och hjälpt till att omdefiniera vad världen ser som vackert. « När jag växte upp såg jag aldrig någon som jag på tv, skyltar eller på landningsbanorna, » sa hon till People. « Jag kände att jag var den enda personen i världen som jag. »

Medan Harlow vida överträffat sin tid på reality-tv, lade många först märke till henne när hon dök upp som en tävlande i « America’s Next Top Model ». Och programledaren, Tyra Banks, lade först märke till Harlow på Instagram. Harlow är inte den enda kända modellen som har blivit scoutad på nätet, men hon är verkligen en av de största framgångshistorierna. Harlow – vars riktiga namn är Chantelle Brown-Young – hoppade av skolan vid 17 för att försöka modellera, och hon bokade redan jobb efter att ha fått lite besked på YouTube när Banks kom och ringde och castade den då 19-åringen på « ANTM  » 2014. Hon vann inte tävlingen men är utan tvekan en av de mest anmärkningsvärda modellerna som någonsin kommit ur franchisen.

Bland andra prestationer har Harlow modellerat för märken som Desigual, Diesel, Swarovski och Fendi. Hon har också synts på omslagen till flera versioner av Elle, Harper’s Bazaar och Vogue, och startade till och med sitt eget solskyddsmedel och hudvårdsmärke, Cay Skin, 2022.

Alessia Cara är ännu en kanadensisk stjärna som upptäckts online

Vi hade inte målmedvetet att skapa en lista över kanadensiska kändisar, men det råkar vara så att många av dem på den här listan – Justin Bieber, Shawn Mendes, The Weeknd och Winnie Harlow – kommer från Great White North. Alessia Cara är en annan Canuck som fick sin start online, särskilt på sociala medier. Hon delade först videor där hon sjöng covers för sin inre krets på Facebook, men flyttade snart till YouTubes mer offentliga forum. Cara var bara 13 år när hon började skapa dessa videor och att komma över hennes blyghet var den främsta motivationen. « Jag trodde att det skulle hjälpa mig att träna och få ut min röst lite. Jag trodde inte att YouTube skulle ta mig någonstans », sa hon till Daily Dot. « Jag trodde att mina överdrag skulle falla i poolen med miljontals andra, och ingen skulle någonsin se dem. »

Det är uppenbarligen inte så historien gick. Enligt Teen Vogue gav musikchefen Tony Perez en 16-årig Cara studiotid efter att hans dotter visade honom sin cover av « Sweater Weather » av The Neighborhood. Inom ett par år och strax efter gymnasiet blev hon signerad av Def Jam. Caras första album « Know-It-All » släpptes 2015, och leadsingeln « Here » tog sig till nr 5 på Billboards Hot 100. Cara har sedan dess haft ett antal hits, från « Scars to Your Beautiful » till « 1-800-273-8255 », för vilken hon samarbetade med Logic och Khalid.

Dua Lipa använde YouTube som en portfölj

För människor i Nordamerika kan det kännas som att Dua Lipa kom från ingenstans när hon slog till med sitt självbetitlade debutalbum 2017. I verkligheten hade sångerskan försökt göra det stort ett tag, efter att först ha skrivit på med Warner Bros. Records UK tre år tidigare. Men redan innan dess var Lipa bara en tonåring som publicerade videor på nätet där hon sjöng i barndomens sovrum. « Jag började göra YouTube-omslag och jag började visa dem för mina vänner i skolan », sa hon i en video för WIRED. « Och sedan använde jag dem som en form av portfolio för att arbeta med olika producenter och komma in i studion. »

Till skillnad från många av de andra på den här listan hjälpte YouTube inte Lipa att bli upptäckt, men det är fortfarande en viktig del av hennes bana. « Jag ville innerst inne ha den där Justin Bieber-effekten där någon skulle hitta mig på YouTube! » Lipa erkände en gång till BBC. Och även om det kanske inte har hänt, är det minst sagt inspirerande att veta att en av de största musikerna som arbetar idag började med att göra sina egna videor på sociala medier.

Lipa har släppt två album hittills och 19 låtar har landat på Billboards Hot 100, inklusive « New Rules », « Don’t Start Now » och « Levitating ». Hon har också vunnit tre Grammy Awards (av åtta nomineringar) och till och med satt ett Guinness världsrekord med sin livestreamade konsert « Studio 2054 » 2021.

Dylan O’Brien ger YouTube upphov till sin karriär

Dylan O’Brien började ladda upp videor på YouTube redan 2006, men skådespelaren har gjort det till en punkt att lämna sin kanal, kallad moviekidd826, aktiv. Den bästa videon – publicerad 2008 när O’Brien fortfarande var en ung tonåring – är av stjärnans läppsynkronisering « Wannabe » av Spice Girls, och den har mer än 18 miljoner visningar. « Det är inte så att jag håller dem uppe för de är riktigt bra. Det är klart att jag tittar på de här videorna och kryper. Men de här videorna var mitt liv då – och det som startade min karriär », sa O’Brien till BuzzFeed 2014. Verkligen , i samma artikel, noterade en « Teen Wolf »-chef hur O’Brien i princip bara hade YouTube-länkar på sitt CV när han provspelade för programmet – en av dessa var en webbserie som han hade landat på grund av sin personliga kanal, som han började bara vid 14 års ålder.

O’Brien blev en bona fide tonårsidol när « Teen Wolf » kom ut 2011, och han har sedan dess utvecklat en mycket framgångsrik skådespelarkarriär. Utöver sina sex säsonger i MTV-serien har O’Brien gjort gästspel i andra populära program som « New Girl » och « Curb Your Enthusiasm ». Han har också haft en aktiv filmkarriär och medverkat i filmer som « Deepwater Horizon », « American Assassin » och alla tre i « Maze Runner »-filmen. Och vi kan inte avsluta det här stycket utan att ge en nick till hans roll i Taylor Swifts episka 13-minuters musikvideo, « All Too Well: The Short Film », som vann en Grammy för bästa musikvideo 2023.

Killarna på 5 Seconds of Summer fick ett shout-out från en stor stjärna

Vår lista är fylld med alla individer – förutom det här inlägget, som handlar om en samling människor som blev kända på grund av sociala medier. Luke Hemmings, Michael Clifford, Ashton Irwin och Callum Hood utgör bandet 5 Seconds of Summer – som startade på YouTube 2011, när dess medlemmar fortfarande var gymnasieelever i Australien.

Hemmings började lägga upp solovideor innan han bildade bandet med Hood och Clifford, och den lite äldre Irwin gick med som deras trummis strax efter. Förutom YouTube använde killarna Twitter och Facebook för att utöka sin fanbas, vilket ledde till ett musikpubliceringsavtal med Sony/ATV. « Vi uppmärksammar våra onlinefans och de ger det verkligen tillbaka », sa Irwin till The Age 2012. « De delar våra grejer och de kommer verkligen på resan med oss. » Samma år fick 5SOS popularitet ett enormt uppsving när One Directions Louis Tomlinson twittrade om den akustiska versionen av deras låt « Gotta Get Out. » Saker och ting spiralerade därifrån, med 5SOS som öppnade för 1D:s « Take Me Home Tour » året därpå.

Efter att ha skrivit på ett avtal med Capitol Records i slutet av 2013, har 5 Seconds of Summer etablerat sig som mer än bara ditt genomsnittliga pojkband. När detta skrivs har gruppen släppt fem studioalbum – de hade bara en EP när de bokade One Direction-turnén – och listade 15 låtar på Billboards Hot 100, inklusive deras hitlåt « Youngblood », som tog sig till toppen 10.

Charlie Puth upptäcktes på YouTube — av Ellen DeGeneres

Singer-songwritern Charlie Puth har haft en hel del stora hits genom åren, inklusive « Attention », « We Don’t Talk Anymore » och « One Call Away » – för att inte tala om « See You Again », hans samarbete med Wiz Khalifa, som tillbringade 12 veckor som nummer 1 på Billboards Hot 100 under 2015. Han har släppt tre studioalbum och en EP, som alla hamnade på Billboard 200, och har även nominerats till fyra Grammy Awards när detta skrivs.

Med sin enorma sång-, låtskrivar- och pianospelande talanger är vi säkra på att Puth skulle ha upptäckts så småningom, men sociala medier påskyndade verkligen tidslinjen. Musikern startade sin « Charlie Vlogs » YouTube-kanal vid 18 års ålder medan han gick på Berklee College of Music, där han studerade låtskrivande, såväl som musikproduktion och ingenjörskonst. När han gick andra året på college fick Puth ett samtal från « The Ellen DeGeneres Show » och bad honom att framföra sin cover av Adeles « Someone Like You ». « Så jag gjorde det och blev signerad till hennes bolag, » berättade Puth för Entertainment Weekly 2015. « Jag fick stå inför 15 miljoner människor, och det är i slutändan hur Atlantic Records hittade mig – för någon råkade precis titta på programmet som dag. Det är ganska coolt. »

Hans « Ellen »-framträdande hände redan 2011, då DeGeneres tillkännagav Puths värvning i luften, men det var inte förrän han kom till Atlantic som han visade oss vad han verkligen kunde göra. Puth har sedan dess gömt många av sina tidiga YouTube-videor, enligt The Daily Beast.

Kate Upton blev populär efter en YouTube-dansvideo

Kate Upon modellerade innan en video av henne blev viral på YouTube, men hon var inte på något sätt en stjärna i sina tidiga dagar i fältet. Upton signerades av Elite Model Management 2008 när hon bara var 16 år gammal. Hennes första kampanj var med Guess när hon var 18, men Uptons karriär fick verkligen fart när hon blev viral med en video på sig själv när hon gjorde dougie på ett Los Angeles Clippers-spel, publicerat på YouTube i april 2011. Uptons Twitter-konto fick snabbt runt 200 000 anhängare, och hennes nivå av internetberömmelse bara ökade därifrån. Upton följde upp dougie med en andra dansvideo – till låten « Cat Daddy » – och hennes karriär har aldrig varit sig lik, speciellt sedan YouTube tog bort videon i några dagar eftersom de ansåg att den var för häftig (Åh, hur har det gått ändrats!), vilket skapar mer exponering.

« Vi vet alla att sociala medier nu skapar sin egen verklighet, » sa Wayne Sterling, medgrundare av Models.com, till Mirror 2012. « Om du blir en YouTube-stjärna bland tonåringar har du ännu mer igenkännbarhet än en tv-stjärna. Kate Upton är det perfekta exemplet på det. » Upton har varit omslagsmodell för flera Sports Illustrated Swimsuit Issues, såväl som GQ, Elle, Vanity Fair och flera upplagor av Vogue (och mer). Hon har också varit med i annonser för allt från Express till Carl’s Jr. till mobilspelet « Game of War » – och det är bara en handfull av hennes prestationer.

Chlöe och Halle Baileys YouTube-omslag fångade Queen Beys uppmärksamhet

Chlöe och Halle Bailey är redan stora stjärnor, men Halle är redo att bli ännu större när live-actionversionen av « Den lilla sjöjungfrun », där hon spelar Ariel, kommer upp på skärmen i maj 2023. Halle fick också nyligen rollen i den nya versionen av « The Color Purple », så förvänta dig stora saker från henne under kommande år. Chlöe sover inte precis heller, efter att ha släppt sitt första soloalbum, « In Pieces », i mars 2023. Dessutom är hon också med i den kommande filmen « The Georgetown Project ». Som Chloe x Halle har duon släppt två album – « The Kids Are Alright » och « Ungodly Hour » – som båda hamnade på Billboard 200, med det sistnämnda som nådde nummer 16. Men lika mycket som vi älskar dem som en duo, både Chlöe och Halle är helt klart kapabla att hålla sig.

Innan deras namn var på allas tunga, lade systrarna upp omslag på YouTube. Deras syn på Beyoncés « Pretty Hurts » fångade Queen Bey själv, som tecknade flickorna till hennes managementbolag, Parkwood Entertainment. Systrarna hade redan arbetat i många år då, och Chlöe hade till och med dykt upp som en yngre version av Beyoncés karaktär i « The Fighting Temptations » mer än ett decennium tidigare. Det var dock YouTube som slungade dem till berömmelse (med en hjälpande hand från deras älva gudmor, förstås). Hittills har sångarnas cover av « Pretty Hurts » setts över 21 miljoner gånger.

Colbie Caillat började på MySpace

Långt tillbaka då var MySpace platsen att vara – speciellt om du var en blivande artist som ville dela sitt arbete på sociala medier. Det är där många indieband – Attack Attack!, From First To Last, Job For a Cowboy och mer – först gjorde sig ett namn, och det finns ett antal ännu större namn som har kommit ut från sajten. Calvin Harris är ett exempel. Colbie Caillat är en annan. Caillat lockade in fans via MySpace 2007 – när sajten fortfarande var en stor sak – och hon använde den ryktbarheten för att få sitt debutalbum « Coco » till stor framgång.

Caillats största hit hittills är fortfarande hennes låt « Bubbly », som är från det första albumet. Det är hennes topplista på Billboard Hot 100, och hennes enda som nått topp 10, även om Caillat har haft 13 låtar totalt på listlistan. Hennes låtar inkluderar också « Brighter Than the Sun », « I Do » och « Realize », som alla hade en viss framgång. Alla Caillats album har också hamnat på listorna, inklusive hennes julalbum och ett iTunes-sessionsalbum, med ett (« Breakthrough ») som till och med hamnade på första plats på Billboard 200 under en vecka 2009. Caillat kan vara den typen av artist. det är mer sannolikt att du hörs på tandläkarmottagningen än på en fest, men det går inte att förneka att hon har gjort det bra för sig själv sedan hennes dagar med att lägga ut omslag och original på MySpace, och till och med tjäna två Grammy Awards.

Halsey fann framgång via Soundcloud, i princip av en slump

Vi älskar hur unik och frispråkig Halsey är som person, och särskilt hur det översätts till hennes konstnärskap. Den populära sångaren har blivit en av de mest intressanta popstjärnorna som finns, och allt började på Internet. Halsey laddade först upp sin musik till Soundcloud 2014 – närmare bestämt låten « Ghost » – men såg det mest som en rolig sak att göra snarare än en inledning till en framtida karriär. « Vi fick ut den låten väldigt snabbt, och jag var inte med i band, jag hade ingen representation, och jag hade inget intresse av att vara sångare. Det var bara en cool låt och jag hade några vänner som var som, « Om du lägger upp det här och det blir populärt kan du tjäna en snabb tusenlapp », sa sångerskan till Interview Magazine och tillade att fem skivbolag kontaktade henne efter att ha hört låten den kvällen.

Även om hennes väg till framgång var nästan oavsiktlig, är vi verkligen glada över att Halsey omfamnade hennes kreativitet och naturligt födda talanger. Efter att ha släppt sin första EP, « Room 93 », noterar Billboard att Halsey var kraftigt marknadsförd av Spotify som « nästa stora grej. » Hon har sedan dess släppt fyra studioalbum, och vart och ett av dem har debuterat antingen som nummer 1 eller 2 på Billboard 200-listan, där tre av dem har spenderat över 100 veckor på topplistan totalt. Hon har haft många hitlåtar under sin relativt korta karriär, inklusive « Without Me » och Chainsmokers-samarbetet « Closer », som båda nådde nummer 1 på Billboards Hot 100.

Ed Sheeran fick ett turnéerbjudande på grund av YouTube

Ed Sheeran är en av de största singer-songwriters som gör musik just nu, men även han fick en hjälpande hand från sociala medier. Sheeran började skriva musik i sina tidiga tonåren, och efter att ha flyttat till London vid 16 års ålder, busade han och spelade flera spelningar per dag, samtidigt som han spelade in musik (per BBC). Även om han nådde viss framgång genom liveframträdanden, var det också hans sociala nätverksförmåga som hjälpte Sheeran att få kraft. Och när en video av Sheeran som uppträder på SB.TV lades upp på YouTube fick den uppmärksamheten från rapparen Example, som bjöd in Sheeran på turné. Därifrån släppte han EP:n « Loose Change », och hans singel « The A-Team » hjälpte honom att få en massa fans.

En av dessa fans var Jamie Foxx, som sa på « Live! With Kelly and Ryan » att « Ed Sheeran sov på min soffa i sex veckor » medan han hjälpte honom att få exponering vid staten. Skär till 2023, och Sheeran är en av de största stjärnorna i världen – hans 258-datum « ÷ [Divide] Tour » är den näst mest inkomstbringande turnén någonsin. Alla fyra av Sheerans studioalbum har hamnat på Billboard 200, där de tre senaste gör sin debut som nummer 1. Sångaren har också haft hela 53 låtar på Hot 100, inklusive hans största hits « Shape of You », « Perfect », « Thinking Out Loud » och « Bad Habits. » Han är fortfarande en älskling på sociala medier också, och Forbes kallade honom « King of YouTube » 2020.

Doja Cat blev viralt med en låt som heter Mooo!

Doja Cat har gjort ett enormt avtryck på musik på mycket kort tid. Hon har samlat på sig häpnadsväckande 16 Grammynomineringar på bara tre år, inklusive flera för « Årets rekord » (och har vunnit en). Hon har släppt tre studioalbum sedan 2018, med ett fjärde på väg, och det senaste, « Planet Her », debuterade som nummer 2 på Billboard 200. Hon har också haft 21 låtar på Hot 100, bl.a. sju som kom in på topp 10 och en (« Say So ») som gick hela vägen till nr 1. Dojas andra bops inkluderar « Woman », « Kiss Me More » och « Need to Know ». Utöver musiken har Doja blivit en enorm närvaro inom mode, och även Vogue har berömt hennes gränsdragande val.

Nu när vi har etablerat hennes fantastiska prestationer, låt oss prata om hur exakt Doja Cat kom till denna punkt. Efter att ha hoppat av skolan fann sångaren tröst på Internet, och specifikt via MySpace, GarageBand och SoundCloud. När Doja laddade upp låten « So High » fick den uppmärksamhet av Yeti Beats, vilket sedan ledde till ett inspelningsavtal med RCA Records. Men som Vulture konstaterar var det en fånig låt som hette « Mooo! » och dess viralitet som tog Doja till en annan nivå, inte en liten del tack vare dess « rena oförfalskade glädje. » Därifrån var det en stadig uppgång till toppen – med ett par omvägar på grund av Dojas tendens till domstolskontrovers.

James Bay blev upptäckt eftersom någon filmade honom på öppen mikrofonkväll

Även om du inte vet vad han heter, vet du James Bay. Eller, åtminstone, du känner till Bays låt « Let It Go », som har varit oundviklig om du har bott på den här planeten under det senaste decenniet eller så. Låten var Bays första singel, och även om den bara nådde nummer 16 på Billboard Hot 100, har du förmodligen hört den i många hissar och absolut om du tittar på någon sångtävling. Den vackra låten förblir Bays enda låt att lista på just den listan; dock har han haft andra hits i sitt hemland Storbritannien och andra länder runt om i världen. Dessa inkluderar « Hold Back the River », « Scars » och « Per Pressure ». Dessutom kom två av Bays tre album på Billboard 200, med den första spenderade 86 veckor på diagrammet.

Även om han kanske inte är en så stor grej som till exempel Ed Sheeran, har Bay skapat en fin nisch inom musikbranschen och har nominerats till flera priser, inklusive tre Grammisar. Enligt en intervju han gjorde med VMAN, flyttade Bay till Brighton från sin hemstad vid 18 års ålder och tog sig till London när han kunde för öppna mikrofonkvällar – vilket ledde till hans upptäckt och en affär med Republic Records. « Den här killen filmade mig på en av dessa öppna mikrofonkvällar, och så småningom hittade mitt skivbolag videon på YouTube, » förklarade Bay. « Jag hade 23 visningar på en video som hade varit uppe i sex veckor. Men de älskade den. »

Madison Beer fick först uppmärksamhet på grund av Justin Bieber

Madison Beer var bara 13 år gammal när ett rop från Justin Bieber gjorde henne halvkänd. Tweeten från 2012 som hyllade Beers YouTube-omslag av Etta James « At Last » är det som först satte stjärnan på kartan. Även om Beer inte släppte en EP förrän 2018, skrevs hon på ett avtal år tidigare tack vare Bieber och hans manager, Scooter Braun (som också blev Beers manager). Hon stannade kvar på Island Def Jam Records i ett par år och släppte några låtar, men skivbolaget tappade Beer när hon var 16, trots hennes spirande popularitet på sociala medier.

« Jag kände att jag hade misslyckats. Speciellt när jag var 16 år gammal känns det så klart som att allt är världens undergång, så det kändes bara som att alla hade gett upp mig », sa Beer till Rolling Stone 2020. « Det gjorde verkligen ont. och avskräckte mig på många sätt. » Aldrig en att hålla nere, Beer återhämtade sig med sin EP « As She Pleases » från 2018 och sedan ett album « Life Support » från 2021. Även om ingen av dem var dundersuccéer, knäckte båda Billboard 200. EP:n, som släpptes oberoende, fick Beer ett avtal med Epic Records 2019. När detta skrivs har Beer ännu inte haft en låt på Billboard Hot 100, men en få av hennes låtar har hamnat på andra listor – som « Home With You », « Reckless » och « Hurts Like Hell », som kom in på Pop Airplay-listan, och « Selfish », som nådde nummer 19 på Billboards Bubbling Under Hot 100 diagram 2020.

Dua Lipas romans med Paul Klein tog slut snabbt (och hon kom tillbaka med sitt ex)

0

Dua Lipa blev berömmelse med framgången med en av hennes största singlar, « New Rules ». Det blev sommarens låt 2017, och släppet av dess musikvideo fick varje tjej att vilja ha två saker: en livlig tjejs övernattning och att sätta eld på sitt exs nummer. Den engelsk-albanska sångerskans catchy låt talar om hur hon har regler för sig själv, och de kretsar alla kring att inte kontakta hennes ex efter att de gjort slut. Reglerna består av « Ett: Lyft inte telefonen [when he calls] … Två: Släpp inte in honom … Tre: Var inte hans vän » för annars « kommer du inte över honom. » Men Lipa är som oss alla och tar henne inte alltid egna råd, bland annat efter hennes förhållande med Paul Klein.

I teorin är Lipas sång så vettig och borde finnas i alla tjejers arsenal av tips i dagens dejtinggräns. Men även efter att den här bangern släppts gick Lipa tillbaka på sina regler. Klein är en av Lipas mest välkända pojkvänner, även om de dejtat i en handfull månader. Och efter att de gjorde slut blev hon tillsammans med sin ex-pojkvän Isaac Carew igen. Här är alla detaljer om denna moderna dejtingtragedi.

Dua Lipa och Paul Klein dejtade i bara några månader

Även om Dua Lipa och LANYs frontman, Paul Klein, bara dejtade i mindre än ett halvår, verkade de falla hårt och snabbt för varandra och var överallt på varandras Instagrams. De började dejta sommaren 2017, enligt Elite Daily, som enligt uppgift träffades på British Summertime Festival. Vid ett tillfälle kallade Klein Lipa för « mitt livs ljus » i en bildtext. De tillbringade Thanksgiving tillsammans precis innan nyheten om deras uppbrott kom ut senare i januari 2018.

En källa berättade för The UK Sun i januari 2018 att de två sångarna bröt upp och sa att de « hade en riktigt bra tid tillsammans » men, som med många relationer, « saker och ting fungerade bara inte. » Klein kommenterade löst förhållandet i juli 2018 när han kom tillbaka till Instagram efter att ha tagit bort det den 4 januari 2018 (förmodligen direkt efter uppbrottet) och låtit sina vänner göra ett inlägg för hans räkning. Hans anledning? « … Mitt hjärta slets direkt ur mitt jävla bröst och internet var det sista jag behövde. » Inlägget var ett tillkännagivande för hans nya låt « Thru These Tears », som enligt uppgift handlar om uppbrottet med Lipa. Låten talar om hur det « gör ont som fan » men han vet att det « kommer att bli bättre ». Trots hjärtesorgen sa han att det gjorde honom « inte bara till en bättre författare och en bättre artist », utan också till en « bättre person ».

Dua Lipa bröt en av sina « nya regler » och gick tillbaka till sitt ex, Isaac Carew

Efter Dua Lipas uppbrott med Paul Klein verkade « New Rules »-sångerskan helt avstå från en av sina huvudregler: hon började prata med sitt ex igen (vilket var en del av hennes massiva uppgång till berömmelse sommaren 2017). UK Sun rapporterade att Lipas uppbrott med Klein « väckte tillbaka minnen » av Isaac Carew, och hon började skicka meddelanden till sitt ex igen.

Lipa började dejta Carew 2015, enligt Cosmopolitan, och de var tillsammans fram till 2017 då de bröt upp och Lipa började dejta Klein. Men det var bara inte meningen att de skulle vara det och efter att ha blivit tillsammans igen 2018 bröt de upp för alltid 2019. The Sun rapporterade att även om de ville vara tillsammans gjorde hennes schema det bara svårt.

Lipa fortsatte att dejta Anwar Hadid i flera år efter att hon gjorde slut med Carew för gott. Men inte ens de höll, de bröt upp 2021. Sedan mars 2023 har Lipa en ny beau i form av den franske musikvideoregissören och filmskaparen Romain Gavras, enligt Elle. De har dock varit väldigt tysta om sitt förhållande, vilket skiljer sig väldigt mycket från Lipa som skrev om Klein eller Hadid på sin Instagram.

Hur rösten kom mellan Miranda Lambert och Blake Shelton

0

Ibland slår en annan person in en kil mellan ett gift par, medan andra gånger spelar ett nytt jobb roll. Som vi alla vet var Miranda Lambert och Blake Shelton « it »-paret inom countrymusik under sin tid tillsammans. Paret började dejta 2006, och några år senare blev de kopplade. Folk rapporterade att de två gifte sig på riktigt countrymusik (långt från Los Angeles-scenen), och valde att gifta sig på Don Strange Ranch i Boerne, Texas, 2011. Lambert och Shelton sa « I do » inför några berömda kompisar och många familjemedlemmar.

Året som Shelton och Lambert knöt ihop, skrev han på för en ny show som heter « The Voice », som sänds på NBC. Stjärnan har hållit fast vid serien sedan debutsäsongen, med huvudrollen tillsammans med Christina Aguilera, Cee Lo Green och Adam Levine. Det året pratade Shelton om serien i en intervju med Entertainment Weekly och berättade att finalen hände bara fyra dagar innan Lambert gick nerför gången. « Jag vet inte hur det hela fungerade, och jag är säker på att de inte tillgodoser min situation, men som tur är stör det inte vårt bröllop eller någon av tiden vi hade ledigt för det », han berättade för outlet.

Nåväl, Shelton och Lambert avslutade det 2015. Även om han fick ledigt för bröllopet, ser det ut som att showen fortfarande spelade en roll i hans skilsmässa från Lambert.

The Voice tog Blake Shelton från Miranda Lambert

Det har varit mycket positivt med Blake Sheltons tid på « The Voice », men det har också funnits en negativ sida eller två. Enligt TMZ orsakade countrymusikstjärnans uppehåll i programmet en påfrestning i hans äktenskap med Lambert, eftersom han var tvungen att tillbringa tre fjärdedelar av ett år i Los Angeles för att spela in serien medan de bodde i Oklahoma. Outlet rapporterade att Lambert skulle flyga till Los Angeles för att träffa Shelton, men han gav inte tillbaka tjänsten genom att flyga tillbaka till Oklahoma. TMZ noterade också att Lambert « hatar » Los Angeles eftersom hon är en « country girl », men skulle fortfarande gå för att träffa sin man där.

Intressant nog talade Shelton också om att långdistanssaken var ett slags problem redan innan han och Lambert gifte sig. I en intervju med The Boot erkände sångaren att Lambert blev upprörd på honom över hans fullspäckade schema eftersom han inte hade tid att träffa henne, så han försökte prioritera det. « Jag var till och med på ett samtal idag med min chef, och han sa, ‘Man, ‘The Voice’ folk ringde, och de behöver dig för…’ Jag [interrupted and] sa nej! De kan sparka mig. Jag bryr mig inte! Jag måste göra det som är rätt och tillbringa lite tid med Miranda, » sa han och tillade att paret tillbringade nästan hela månaden tillsammans.

Men det kanske var en liten förebild om vad som komma skulle.

Miranda Lambert och Blake Shelton pratar sällan om split

Miranda Lambert och Blake Shelton pratar inte ofta om sin splittring, men då och då överraskar de oss. År 2022 berättade Lambert om sin skilsmässa från countrymusikern, och talade om hur livet i Los Angeles tog hårt på henne. Stjärnan sa att att bo med Shelton under vissa delar av året gav « en chock för [her] system » eftersom hon följdes av paparazzi medan hon var där. « Jag är en skorpion, så jag är redan väldigt privat och beskyddande. Och att välja jobbet jag valde – jag menar, jag går på scenen, jag är framför folk », sa hon till Los Angeles Times 2022. « Men jag valde inte slumpmässiga bilder av ögonblick när jag inte var på jobbet . » I samma intervju delade stjärnan vad splittringen hade på henne, och beskrev deras offentliga skilsmässa som « hemsk – som att någonting dör. »

Shelton delade också med sig av en del insikter om deras splittring under en intervju med Billboard 2020, och sa att hans nya album hjälpte honom genom några av de tuffa tiderna. « När du har ett brustet hjärta – åtminstone när jag har det – måste du få ut det ur ditt system. Du vill att folk ska sympatisera med dig », sa han till tidningen. Jag var på botten, mitt i helvetet. »

Ironiskt nog sa Shelton att andra « The Voice »-tränaren Adam Levine och hans nu fru Gwen Stefani hjälpte honom att ta sig igenom skilsmässan. Full cirkel.

Den skrämmande historien om Candy Montgomery och varför hon kom undan med mord

0

Den 13 juni 1980 attackerades och mördades Betty Gore med en yxa, medan hennes unga dotter sov i rummet bredvid. En av hennes vänner från kyrkan, Candy Montgomery, arresterades senare för det grova överfallet, men detaljerna i det skrämmande mordet fortsätter att fascinera sanna brottsfans överallt. 2022 fick Montgomery och Gores berättelse Hollywood-behandling i Hulus « Candy », en femdelad miniserie med Jessica Biel och Melanie Lynskey i huvudrollerna. Ett år senare släppte HBO Max sin egen version av den gåtfulla berättelsen, med titeln « Love & Death », med Elizabeth Olsen i huvudrollen som Montgomery. Miniserien väckte ännu mer uppmärksamhet åt det märkliga fallet. Men vad är sanningen bakom mordet?

I en intervju med Vanity Fair beskrev Olsen sin inställning till att spela Montgomery och sa: « Vi försökte förstå vilken typ av press och perfektionism som kunde leda henne till [the killing] … Candy försökte alltid skapa något mer för sig själv. » Samtidigt sa skådespelaren Jesse Plemons, som spelar Bettys make Allan Gore i serien, till publikationen: « Ju längre vi kom in i historien, desto mer inser du att det inte finns verkligen en dålig kille, någon att skylla på. Du kan typ förstå var alla kommer ifrån. »

Fallet med Betty Gores död innehåller några ganska otroliga detaljer, från hypnotiska avslöjanden till oväntade affärer. Här undersöker vi den skrämmande verkliga historien om hur Candy Montgomery kom undan med mord.

Candy slog Betty med en yxa 41 gånger

Candy Montgomerys historia är chockerande av så många anledningar, inklusive det faktum att hon enligt uppgift slog sin vän Betty Gore 41 gånger med en yxa, via In & Around. Ännu mer skrämmande är det faktum att attacken ägde rum fredagen den 13 juni 1980 – ja, verkligen, fredagen den 13:e. Enligt de flesta rapporter förväntade sig ingen att ett sådant våldsbrott skulle inträffa mellan två till synes civila personer som påstås vara vänner. För att göra mordet ännu mer skrämmande fastställdes det att Gores unga dotter Bethany var i huset vid tiden för mordet, och hon hittades senare i sin spjälsäng. Medan Bethany lämnades gråtande tills hennes mammas kropp upptäcktes senare på natten, var Montgomery barnvakt för Gores andra dotter Alisa. Det är omedvetet att tro att Montgomery fortsatte att ta hand om barnet till kvinnan hon just hade mördat, uppenbarligen som om inget olyckligt hade hänt.

Mordet inträffade i tvättstugan i Gores hus, vid 410 Dogwood Drive i Wylie, och Gores kropp upptäcktes nära hushållsapparater inklusive en frys och en tvättmaskin. Förståeligt nog var medlemmar i Collin County-gemenskapen förvirrade över hur något så hemskt kunde hända i deras sömniga lokaler. « Det såg ut som en scen från en skräckfilm, » sa Collin Countys före detta sheriffbiträde Steve Deffibaugh till People. « Det var en fredag ​​den 13:e. Vår tanke var att vi hade en kopia av filmen ‘The Shining’. »

Candy Montgomerys dag påverkades knappt

Efter den dödliga attacken som tog Betty Gores liv, såg Candy Montgomery ut som vanligt. En av de första sakerna hon gjorde var faktiskt att köra hem och byta kläder. Efter att ha blötlagt sin blodfläckade skjorta i handfatet duschade hon, tvättade håret, bytte kläder och skor och slängde skjortan i torktumlaren. Sedan återvände hon för att hämta sina egna barn, och Gores dotter Alisa, från deras bibelskola i kyrkan. I grund och botten försökte Montgomery agera som om inget ovanligt hade hänt den dagen.

Alisa hade bott i Mongomery-hushållet föregående natt, och hon var inställd på att bada med familjen efter bibelskola, per Texas Monthly. Montgomery skulle senare vittna om att hon gick till Gores hus för att hämta Alisas baddräkt och frågade om barnet kunde följa med dem för att se « Star Wars: The Empire Strikes Back » samma kväll, per Bustle. Innan hon gick på bio väntade Candy ivrigt med barnen i bilen på att hennes man, Pat Montgomery, skulle avsluta på en arbetskonferens. Trots att hon hade Betty Gores dotter i bilen, kunde Candy till synes kunna låtsas att inget skändligt hade hänt. Men hennes perfekta fasad var på väg att gå sönder.

Candy Montgomerys affär med Betty Gores man

Efter mordet på Betty Gore togs hennes man Allan Gore in för förhör av polisen den 16 juni – han hade varit utanför stan när hans fru mördades. Under intervjun avslöjade han att Betty trodde att hon kanske var gravid igen, och att de hade bråkat innan han åkte på affärsresa till Minnesota. Dagen efter gjorde Allan ett allvarligt erkännande för polisen och avslöjade att han faktiskt hade haft en utomäktenskaplig affär med Candy Montgomery, som hade pågått i nästan ett år, enligt Oxygen. Uppenbarligen höjde detta avslöjande flera röda flaggor i utredningen.

Per Texas Monthly påstod han att Montgomery hade inlett affären genom att närma sig Allan efter en volleybollmatch och fråga om han skulle vara intresserad av att starta en affär med henne. Till en början hävdade han att han hade avvisat anslagen. Men han har tydligen också kysst Montgomery samma natt. Veckor senare träffades de för lunch och började diskutera hur en affär skulle fungera. Montgomery ska ha berättat för Allan att hon inte ville att någon av deras makar skulle skadas av affären. Som ett resultat planerade de noggrant logistiken för sitt arrangemang och gick med på att avsluta det om någon av dem utvecklade romantiska känslor. Sju månader före Bettys död gjorde Allan slutligen slut på affären.

Allan Gore hade ringt Candy för att få hjälp

Efter att Betty Gore mördats fortsatte Candy Montgomery sin dag som vanligt, vilket inkluderade att ta hand om Betty och Allans dotter Alisa. Som rapporterats av Texas Monthly, när Allan inte kunde få tag på Betty på telefonen, ringde han enligt uppgift Montgomery för att ta reda på om hon hade sett hans fru – hon svarade att hon en kort stund hade sett henne när hon tog upp Alisas baddräkt. När Allan uttryckte sin oro och sa att hans fru inte gillade att gå ut på natten, påstås Montgomery lugna honom. Hon gick tydligen också in i detalj om en konversation som hon förmodligen hade haft med Betty om att belöna Alisa med pepparmyntor för att hon simmade under vattnet. Under sitt samtal med Allan erbjöd sig Montgomery enligt uppgift att gå till Gore-bostaden för att kolla efter Betty också.

Efter att en av Allans grannar gick till Gore-huset men ingen svarade ringde Allan Montgomery igen. Som tidigare ska hon ha spelat med och aldrig avslöjat sin kunskap om vad som verkligen hade hänt Betty. Istället erbjöd hon sig att ringa lokala sjukhus för att se om de hade några uppgifter om att Betty lades in. Hon lugnade honom också en gång till genom att säga att hans dotter Alisa var säker. Allan hade ingen anledning att misstänka Montgomery, men det faktum att han ringde sin frus mördare för att få stöd angående var hon befann sig är bortom skrämmande.

Candy Montgomery hävdade självförsvar

Efter att polisen fick reda på att Candy Montgomery hade haft en affär med Allan Gore, och att hon var den sista personen som såg Betty vid liv, hade de motivet till mordet. Per Texas Monthly greps Montgomery, men hon förnekade mordanklagelserna under ganska lång tid. Faktum är att hon väntade tretton hela dagar innan hon så småningom överlämnade sig själv. Montgomery hävdade dock att hon inte hade för avsikt att döda Betty, utan istället bara agerade i självförsvar. När hennes fall gick till rättegång, tog Montgomery ställning och påstod att Betty hade fått reda på hennes mans affär. Per Oxygen, i Montgomerys version av händelserna, var Betty den första som tog upp yxan och skadade sin väns tå när hon svängde mot henne.

Hennes förklaring försökte antyda att Betty var arg och irrationell efter att ha fått veta att hennes man hade haft en affär med en av hennes vänner från kyrkan. Enligt Texas Monthly ska Montgomery ha försökt avvärja Betty, vilket sedan ledde till en hätsk kamp om yxan. Förutom att hon skadade en av Montgomerys tår, ska Betty ha slagit sin tidigare vän i huvudet med yxan och orsakat ett litet sår i hennes hårfäste. När Montgomery fick kontroll över yxan, slog hon sin vän igen, och igen, och igen – i självförsvar.

Candys hår hittades i duschens avlopp

En jävla detalj, som placerade Candy Montgomery någonstans där hon inte borde ha varit i Gore-hushållet, relaterar till hennes hår. Scenen i Gore-badrummet antydde att den ansvarige för mordet hade försökt städa upp efteråt. För det första hittades blod på badrumsplattorna, i själva badkaret och på en badmatta, enligt In & Around. Badmattan var särskilt chockerande eftersom den tydligen innehöll fotspår gjorda i blod. Dessa kunde troligen ha identifierat den misstänkte, men bevisen förstördes av misstag, vilket innebär att polisen hade en aning mindre att arbeta med.

Under tiden innehöll duschavloppet både hund- och människohår. Det fastställdes senare att människohåret som hittades i Gores dusch tillhörde Montgomery. Hon erkände så småningom att hon verkligen hade tagit en dusch i Gore-bostaden efter mordet, i ett försök att tvätta bort en del av blodet, enligt In & Around. Trots hennes erkännande, och de konstiga omständigheterna som placerade Montgomery i duschen, kom hon ändå undan med mordet.

Polisen trodde till en början inte att Candy Montgomery kunde döda

En av huvudorsakerna till att Candy Montgomery till synes undvek straff för Betty Gores mord var att ingen trodde att hon var kapabel att begå ett sådant brott. Eftersom mordvapnet var en tre fots yxa, trodde utredarna enligt Texas att de letade efter någon av höjden, enligt Texas Monthly. För polisen verkade tanken på att Montgomery skulle använda en yxa och begå ett sådant blodigt brott uppenbarligen omöjlig. Till och med när polisen började misstänka Montgomery, verkade hennes lugna och tysta uppträdande och status inom det lokala samhället utesluta henne.

Montgomery hade inte bara en liten statur, utan hon var också känd för att vara en vanlig kyrkobesökare, en fru och mor och en allmänt vänlig person. Som ett resultat av detta placerades hon inte på den misstänkta listan så snabbt som hon borde ha blivit. Montgomerys advokat, Don Crowder, gick till och med så långt som att föreslå att polisen skulle leta efter en stor man, enligt UPI. Crowder kom med detta förslag trots att Montgomery redan påstås ha erkänt brottet under en polygraf.

Hon var en engagerad kyrkobesökare

Candy Montgomery och Betty Gore träffades i kyrkan och deras barn umgicks regelbundet med varandra. Metodistkyrkan i Lucas sammanförde de två familjerna och såg dem till och med delta i kyrkans kör tillsammans. Plus, Montgomerys status som en engagerad kyrkobesökare och produktiv medlem av lokalsamhället innebar att många hade svårt att tro att hon kunde vara en yxmördare.

Även efter att hon arresterades för mordet på en annan kyrkomedlem övergav inte det religiösa samfundet en av sina egna. Istället fortsatte Montgomery att gå i kyrkan medan hon väntade på rättegång. Misstänkt inblandning i ett förödande brutalt brott räckte inte för att få Montgomery svartlistad från hennes kyrka, och detta bidrog sannolikt till folks uppfattning att hon var en bra person. Det är lite svårt att tro, men Montgomerys roll inom kyrkan verkade skydda henne från misstankar.

Candy Montgomery fick ett överväldigande stöd

Förutom att fortsätta att gå i kyrkan efter hennes arrestering, ska Candy Montgomery ha fått stöd från en uppsjö av vänner och bekanta i hela det lokala samhället. Faktum är att Candy och hennes man Pat Montgomery sägs ha känt sig överväldigade av nivån av stöd de började märka, inte bara från sin kyrkoförsamling utan från människor som de inte hade varit i kontakt med den senaste tiden, enligt Texas Monthly.

Trots att Candy stod inför rätta för ett grovt mord, påstås Candy ha fått post från välvilliga människor varje dag, med många bekanta som helt enkelt avslöjade att de tänkte på familjen Montgomery. Candy ska enligt uppgift också ha börjat svara på meddelandena hon fick. Det är svårt att tro att personen som misstänks för det grymma mordet på en lokal kvinna skulle få så många kort från vänner och bekanta som erbjuder sitt stöd. Men detta tyder också på att många människor inte trodde att hon möjligen kunde ha varit ansvarig för en sådan avskyvärd handling, trots bevis på motsatsen.

Avslöjade hypnos källan till hennes ilska?

En stor del av Candy Montgomerys försvar i rätten förlitade sig på upptäckter som gjordes genom hypnos. Efter att ha blivit kontaktad av Montgomerys advokat, bestämde sig Dr. Fred Fason för att använda hypnos i ett försök att upptäcka vad som verkligen hände när Betty Gore dog, enligt Texas Monthly. Publikationen rapporterade att Montgomery genomgick många sessioner med psykiatern och hypnotisören, som påstås ha upptäckt några traumakällor som ägde rum i hennes barndom. Han ska också ha hjälpt Montgomery att komma ihåg vad som hände med Gore.

Till slut föreslog Fason att Montgomerys ilska faktiskt härrörde från ett specifikt ögonblick när hon var ung och straffades av sin mamma lite för hårt. Han påstod att hon missriktat sin ilska mot Gore som ett resultat.

Förutom att hon avslöjade Candy Montgomerys minnen med hypnos, bestämde sig hennes advokat Don Crowder för att få psykiatern att vittna till sin klients försvar. I rätten antydde Dr Fred Fason att Montgomery hade upplevt en « dissociativ reaktion » under mordet, vilket ledde till att hon begick våldsbrottet. Som rapporterats av The Dallas Morning News, under sitt vittnesmål, föreslog Fason att Montgomerys våldsamma reaktion hade utlösts under bråket mellan de två kvinnorna, uppenbarligen på grund av något Gore hade sagt. Montgomerys efterföljande tillstånd sades ha gjort henne omedveten om hur många gånger hon hade slagit sin vän med vapnet.

Om utseende kunde döda, sa Candys bild något annat

En av de potentiella anledningarna till att Candy Montgomery lyckades komma undan med mord var på grund av bilden hon presenterade för omgivningen. Hon ansågs tydligen vara välsorterad, smart, vacker och välklädd. Hon använde också ett försvar som kanske var relaterat till juryns medlemmar, genom att säga att hon helt enkelt försvarade sig från en våldsam yxattack när hon dödade Betty Gore.

Montgomerys advokat hade också enligt uppgift skapat sin klients image för att säkerställa att hennes kläder spelade bra i domstol. För en speciell outfit bar hon enligt uppgift en baggy klänning som täckte hennes knän, tillsammans med en ullig tröja. Alla dessa detaljer var menade att antyda att Montgomery inte riktigt var kapabel till mord.

Hennes orörda bild verkade fungera som det var tänkt. Enligt WFAA+ föreslog åklagaren att att döda Gore på ett så brutalt sätt inte borde ha varit det enda alternativet för Montgomery om hon verkligen blev attackerad av sin vän – var inte det också ett alternativ att fly konflikten och lämna platsen? Men Montgomery höll fast vid sitt påstående om självförsvar under hela rättegången, vilket uppenbarligen verkade trovärdigt för juryn.

Candy Montgomery började ett nytt liv efter rättegången

Den 30 oktober 1980 befanns Candy Montgomery inte skyldig till mordet på Betty Gore av en jury, enligt WFAA. Efter att ha blivit frikänd från mord fann hon sig själv som en fri kvinna som hade resten av sitt liv framför sig, trots den roll hon hade spelat i Gores förödande och fruktansvärda död.

Montgomery ska ha flyttat till Georgia med sin man, Pat Montgomery, efter att ha mottagit den oskyldiga domen. Medan Pat hade stått vid sidan av sin fru under hela mordrättegången, varade deras förhållande inte, och de skildes enligt uppgift några år senare, enligt Marie Claire. Flera rapporter har sedan dess föreslagit att Candy nu går under sitt fullständiga flicknamn, Candace Wheeler, och att hon började en ny karriär som mentalvårdsterapeut. Om det är sant, kan Montgomerys förflutna vara mer än lite störande för några av hennes klienter, men det låter verkligen som om hon gick vidare efter mordet på Betty Gore.

Gisele Bündchen och Tom Bradys ex Bridget Moynahan kom inte alltid överens

0

Det måste vara svårt när man skiljer sig från sin pappa innan man har fött barn. Det måste vara ännu svårare när han gifter sig med en supermodell, speciellt när hon är Gisele Bündchen. Men de korten delades ut till Bridget Moynahan efter att hon blev gravid med Tom Bradys barn 2007. Moynahans liv var inte lätt efter hennes splittring med Brady. « Att gå igenom den där traumatiska tiden av att vara förkrossad och sedan vara gravid vände upp och ner på hela mitt liv och ut och in och slog bara vinden ur mig », sa hon till Harper’s Bazaar. « Men nu har jag ett barn, och det är det bästa i världen. »

Moynahan och Bradys barn, Jack, fick också en ny styvmamma. Faktiskt, nej, Jack hade en « bonusmamma ». Bündchen delade varför hon föredrar det senare i en Instagram Q&A (via Harper’s Bazaar). « Jag gillar inte ordet « styvmamma ». Jag gillar ordet « bonusmamma » för jag känner att det är en välsignelse i mitt liv. »

Jack fick också två halvsyskon efter att Bündchen och Brady välkomnade sonen Benjamin och dottern Vivian. Bündchen blev snabbt talespersonen för perfekt föräldraskap. Hon hävdade att hennes barn tyckte att broccoli var « efterrätt », skröt om att hennes förlossningsarbete var helt smärtfritt och drogfritt, meddelade att hon bara gick upp 30 kilo under graviditeten och dekreterade att det borde finnas en « världsomspännande lag om att nyblivna mammor ammar i sex månader,  » per Daily Beast. Oh Jösses. Kan du fatta att Gisele Bündchen och Tom Bradys ex Bridget Moynahan inte alltid kom överens?

Throuples kan vara utmanande

Bridget Moynahans kamp som ensamstående mamma hjälptes inte av Tom Brady och Gisele Bündchens högprofilerade förhållande. Hon kastades plötsligt in i en mediacirkus och blev överfallen av paparazzi. « Att få barn borde ha varit den roligaste tiden i mitt liv », skrev Moynahan i boken « Our Shoes, Our Selves », en samling av kvinnors personliga essäer. « Men istället kände jag mig överfallen. Det är irriterande att bli förföljd på det sättet. »

Bündchen erkände att hon kämpade själv efter att hon fick veta att Bradys ex väntade hans barn. « Jag kände att min värld hade vänts upp och ner. Det behöver inte sägas att det var ingen lätt tid », skrev Bündchen i sin memoarbok « Lektioner: Min väg till ett meningsfullt liv. » Hon sa att det sporrade paret att bilda sin egen familj istället för att vänta som de hade planerat. « Med Jack i våra liv började våra prioriteringar definitivt förändras », skrev hon.

I en intervju med Vanity Fair erkände Bündchen att hon till en början tyckte att det var « utmanande » med Moynahan. « Allt i livet kommer med arbete. Du måste gå igenom berg-och dalbanan », delade hon. « Du har ögonblick där du kommer till de klibbiga punkterna, och du måste övervinna det. » Bündchen erkände att hon inte ens träffade Moyhnahan förrän ett år eller så efter att Jack föddes, men att « kärleken övervinner allt ». De bildade så småningom en « bra relation » efter att Bündchen gick ut ur hennes sätt att se till att de alla arbetade som ett team för Jacks bästa.

Förlora maken behålla bonusbarnet

Bridget Moynahan flyttade för länge sedan till sin man Andrew Frankel. Hon insisterar på att hon aldrig har haft problem med Gisele Bündchen och vill bara att hennes son ska vara lycklig. « Jag kommenterade aldrig Gisele eller Tom offentligt. Jag har en relation med dessa människor dagligen. Jag uppfostrar ett barn, och det är offentligt », sa hon till tidningen More (via Fox News). « Min son har två kärleksfulla föräldrar och en utökad familj, oavsett om det är kusiner eller styvmödrar eller pojkvänner. Min son är omgiven av kärlek. »

Trots att Bündchen skilde sig från Brady 2022 sa hon till Vanity Fair att hon fortfarande tänker träffa sitt « bonusbarn » när han besöker sina halvsyskon. « Jag älskar honom så mycket, » erkände hon. Samtidigt rapporterades Bündchen sprida sin kärlek på andra håll. Daily Mail rapporterade att hon blev het och tung med en mångmiljardär som kan ett och annat om supermodeller, Elle MacPhersons ex-make, Jeffrey Soffer.

Bündchens ryktade nya låga är också kompisar med Brady, vilket skapar en del besvärliga interaktioner. Eller inte. Daily Mail tvingades utföra en 180 efter att Page Six rapporterade att Soffer planerar att gifta sig med en annan kvinna, Colleen Schiff. « Han har varit i ett seriöst förhållande i sju år och är just nu förlovad », insisterade en källa. Bündchen förnekade också ryktena. « Jag har ingen relation med honom på något sätt, » sa hon till Vanity Fair. « Han är Toms vän, inte min vän. »

Hur långt dessa kungafamiljemedlemmar verkligen kom i skolan

0

Kungafamiljen verkar få fram mer dramatik än väntat för en institution vars motto är: « Klaga aldrig, förklara aldrig. » Prins Harry och hans fru, Meghan Markle, har verkligen bidragit till mediafrenzyn med sin egen kampanj, bestående av en sittning med Oprah Winfrey, en Netflix-dokumentserie, Harrys memoarbok « Spare » och den pågående pressturnéen som föregick boken . Kungafamiljen påstås ha vidtagit drastiska åtgärder mot Harrys memoarer, när Harry rufsade fjädrar med sina opassande avslöjanden. För en grupp människor som trivs med mystik är en memoarbok inte precis ett välkommet projekt. Det fick folk att prata om de stökigaste kungliga fejderna, där majoriteten i en Nicki Swift-undersökning valde den mellan prinsarna William och Harry som den värsta.

Men även utan att Harry gör det kan familjen inte undvika mediaberättelser. Drottning Elizabeth IIs bortgång innebar en helt ny monarki, med alla blickar på kung Karl III, som väntade och väntade och väntade på att bli kung. Han har verkligen stora skor att fylla, eftersom Elizabeth inte bara var den längst regerande monarken i brittisk historia, utan också den mest älskade för många. Även om livet som arbetande kunglig tycks bestå av att stödja välgörenhetsorganisationer och delta i evenemang, finns det också en del av att skaffa sig en utbildning. Intressant nog varierar omfattningen av skolgången mellan kungligheterna, med vissa, som drottning Elizabeth, som har en hemutbildning och andra skickas till internatskola. Det finns en lång rad skillnader, bland annat valet att inte ta en utbildning alls efter gymnasiet.

Drottning Elizabeth II fick hemundervisning

Drottning Elizabeth II och hennes syster, prinsessan Margaret, var de sista brittiska kungligheterna som endast utbildades hemma. Även om vanliga människor skulle kalla detta hemundervisning, verkar det verkligen mer glamoröst att kalla det palatsskola! The Atlantic rapporterade om Elizabeths utbildning 1943, när hon bara var 17. Den blivande drottningens mor lärde henne grunderna i läsning, och mamman gav sedan facklan till deras guvernant, Marion Crawford, när Elizabeth var runt sju. Tidningen BBC History beskrev det läckra dagliga schemat: « Elizabeth fick lektioner från 9:30 till 11 på morgonen och resten av dagen ägnades åt utomhusspel, dans och sång, med en viloperiod på en och en halv timme. » Crawfords pedagogik kompletterades av handledare som specialiserade sig på franska och tyska flytande.

Sedan skedde en markant förändring i hennes utbildning. När hennes farbror, Edward VIII, abdikerade tronen 1938 och Elizabeths far blev kung, kastades hon plötsligt in på monarkins väg, vilket innebar att hon var tvungen att byta växel och få en utbildning lämplig för en framtida drottning. Som sådan fick hon lära sig konstitutionell historia av Etons viceprovost, Henry Marten, och ärkebiskopen av Canterbury lärde henne religion.

Av allt att döma var Elizabeths utbildning rigorös och balanserad; hon studerade engelsk litteratur men utbildades med monarkin i åtanke. Det är intressant att notera, som The Atlantic påpekar, att Elizabeths utbildningsår präglades av världskrigen, vilket innebar att hon inte kunde resa utomlands, något som skulle ha förväntats av en väl avrundad utbildning för aristokratiska barn i lugnare tider.

Prinsessan Margarets mindre utbildning

Under sina första år hade prinsessan Margaret en liknande utbildning som drottning Elizabeth II, då hon undervisades i hemmet av sin mor och senare undervisades av deras guvernant, Marion Crawford. Men deras föräldrar, kung George VI och drottningmodern, var inte exakt kända för att driva utbildning. Professor Kate Williams sa till Good Housekeeping, « Drottningens far hade ogillat skolan och hennes mamma tyckte att det var viktigare att ha roligt. »

Eftersom Elizabeth var förutbestämd att bli drottning medan Margaret inte var det, fanns det inte ett lika stort behov, tyckte familjen, att Margaret skulle vara lika utbildad som Elizabeth var. Inte bara det, utan påstås att Margarets utbildning var begränsad för att inte överglänsa hennes syster. I BBC-dokumentären « Princess Margaret: The Rebel Royal », hävdade Lady Anne Glenconner (vän till kungafamiljen), « [Princess Margaret] sa alltid, ‘Jag har aldrig blivit så välutbildad som min syster för att inte vara ett slags hot mot henne’, det var vad hon kände » (via Daily Mail).

Lady Glenconner noterade de specifika skillnaderna. Elizabeth undervisades av vice-provosten i Eton medan Margarets utbildning kom från en guvernant. Lady Jane Rayne, en annan barndomsvän, sa att detta var slöseri, eftersom Margaret hade stor potential. « Hon var intelligent men det kom aldrig till någon form av nytta. Jag tror att det var allt som förväntades av henne. Gör ett bra arbete, gift dig med någon och ha massor av små prinsessor, » sa Rayne i dokumentären. Så det var säkert ett skifte mellan systrarna.

Prins Philips djupa år på Gordonstoun

Den grekiskfödde prins Philip hade en unik egen utbildning. Hans familj var tvungen att fly från Grekland när han var liten och han tvingades in i en peripatetisk barndom. Som sådan var hans utbildning överallt. Efter att ha studerat i Frankrike gick han 1928 på Cheam Preparatory School i England.

När han bara var 12 gick Philip på Gordonstoun, som drevs av tyskläraren Kurt Hahn. Tydligen passade skolan perfekt för Philip. Hahn skrev senare ett brev som beskrev kungens liv där. « När Philip kom till Gordonstoun var hans markerade drag hans obesegrade ande », skrev Hahn. « Han njöt av livet, hans skratt hördes överallt och skapade glädje omkring honom… I arbetet visade han livlig intelligens. » Philip var naturligt atletisk och visade också naturligt ledarskap. Philips karaktär är det som verkligen lyste när han var på Gordonstoun. Hans instruktörer såg honom som en student som man kunde lita på. Hans andra söner, kung Charles och prinsarna Andrew och Edward, gick också i skolan.

Philip gick på Royal Naval College i Dartmouth, och han tjänstgjorde senare i Royal Navy under andra världskriget.

Prinsessan Diana var inte den bästa testtagaren

Prinsessan Diana valde mindre utbildning, jämfört med många i kungafamiljen. Hennes guvernant, Gertrude Allen, undervisade Diana när hon var barn, och vid sex år gammal gick eleven i Silfield Day School i två år, enligt BBC News. Diana gick sedan på förskolan Riddlesworth Hall i Norfolk. Därefter gick hon ombord i Kent på West Heath Girls’ School. Diana gick också på en avslutande skola i Schweiz som heter Institut Alpin Videmanette, men hennes känslomässiga reaktion på platsen var blandad. Hon njöt av de atletiska delarna av livet där, men inte akademikerna. Enligt The Sun skrev Diana i ett brev till Mary Clarke, hennes barnflicka: « Jag hatade att gå till slutskolan förutom att åka skidor. »

England har ett testsystem för studenter för att få ett General Certificate of Education (GCE) Ordinary Level, och studenter tar vanligtvis sina O-nivåprov runt 16 års ålder. Diana misslyckades på dessa prov två gånger. Detta verkade vara en utmaning för Diana när hon år senare gick med i kungafamiljen. Jämfört med dåvarande prins Charles ska Diana ha känt sig underlägsen.

« Jag tror att ett av problemen med Diana var att hon aldrig fick en ordentlig utbildning », säger den kungliga författaren Mary Kenny till Woman & Home. « Hon hade ett fruktansvärt mindervärdeskomplex om det och sa att hon var tjock som två plankor. » Diana utmärkte sig dock på andra områden; hon var en fantastisk dansare, atletisk, väldigt social, och dessa egenskaper var avgörande i en sådan offentlig roll.

Kung Karl III blev den första arvtagaren som fick en universitetsexamen

Kung Karl III:s utbildning var anmärkningsvärd för en kunglig. Han var den första framtida kungen som utbildades utanför sitt hem och fick en universitetsexamen. När han var sex började han gå på en förberedande skola för alla pojkar, Hill House School, i London. Senare efterliknade Charles utbildning hans far, prins Philip. Charles gick på Cheam Preparatory School och 1962 gick han till Gordonstoun i Skottland när han var 13.

Medan Philip var stenhård på att Charles skulle gå till Gordonstoun, påstås hans mormor, drottningmodern, ogillade tanken på att han skulle bo så långt borta. I brev som skrevs på den tiden är det tydligt att Charles var olycklig där. « Människorna i min sovsal är fula. Herregud, de är hemska », skrev Charles förmodligen, per The Sun. Senare skrev han enligt uppgift: « Jag får knappt någon sömn i huset eftersom jag snarkar och jag blir slagen i huvudet hela tiden. Det är ett absolut helvete. » Han stannade där i fem år. Men kungen höll ett tal till House of Lords 1975 där han berömde skolan och sa att negativt tal om platsen förvånade honom (via People).

Efter detta gick Charles på Trinity College Cambridge 1967 och tillbringade en termin vid University College of Wales, i Aberystwyth, där han lärde sig om walesiska. 1969 sände BBC hans ceremoni som prinsen av Wales. Han avslutade sin examen vid Cambridge, med huvudämne i arkeologi och antropologi, med inriktning på historia. Han tog examen 1970 och 1975 gav universitetet honom en Master of Arts.

Camilla, Queen Consort, enligt uppgift älskade skolan

Drottninggemålet Camilla ska ha värderat sin utbildning från början. « Som liten flicka marscherade hon lyckligt in i skolan utan att se tillbaka », skrev Penny Junor i sin otillåtna biografi, « The Duchess: The Untold Story ». Camilla gick i byskolan i Dumbrells från fem års ålder och enligt uppgift älskade hon miljön. Hon tog engelsk grammatik, litteratur, franska och gym. Drottningens gemål fortsatte sin utbildning vid Queen’s Gate School, en skola för flickor i South Kensington. Junor rapporterade att Queen’s Gate-flickor inte exakt förväntades satsa på högre utbildning eller karriärer. När Camilla besökte skolan 2016, mindes Camilla sitt beslut att inte gå på college: « …ingen verkade ge oss mycket inspiration att fortsätta. Så vi åkte iväg och utforskade livets universitet, och Paris och Florens och London. »

Camilla gick sedan vidare till skolan, först i Schweiz på Mon Fertile och senare i Frankrike vid Institut Britannique i Paris. När hon återvände till London fick hon jobb på Colefax och Fowler, ett inredningsföretag. Imogen Taylor, en tidigare delägare på företaget, sa till The Sunday Times: « Det var många debutanter som jobbade för oss, till och med Camilla. Hon jobbade för oss ett ögonblick men fick sparken. » I sin memoarbok « On The Fringe: A Life in Decorating » sa Taylor att deras upprörda chef, Tom Parr, sparkade Camilla när hon kom sent efter en festkväll.

Drottningens gemål värderar tydligt litteratur och läskunnighet – hon lanserade ett läsesal 2021, och hon är beskyddare av National Literacy Trust i Storbritannien

Prins Williams offentliga skolutbildning

Prins William fick en unik start på sin utbildning, jämfört med andra kungliga, tack vare sin mamma, prinsessan Diana. I ett försök att hålla sina söners liv så jordade som möjligt, insisterade Diana på att prinsarna William och Harry skulle utbildas i offentliga skolor. William gick först på Mrs Mynors plantskola i London – AP rapporterade att han var den första kungliga som gick i förskola borta från palatset. Skolan lär ha instruerat sina elever i läsning, skrivning, räkning och konst. Därefter kom Wetherby Prep School. Efteråt gick William i den förberedande skolan för alla pojkar Ludgrove i Wokingham, England. Efter Ludgrove började William på Eton College 1995. Han tog examen 2000 och tog ett mellanår innan han började en examen vid University of St. Andrews i Skottland, enligt The Globe and Mail.

William klarade sig mycket bra där, tog examen med utmärkelser och fick högre betyg än sin far, kung Charles III, och hans farbror, prins Edward. Han skrev in sig som konsthistoriastudent och bytte senare till geografi och tog examen 2005 med en magisterexamen (i USA skulle hans examen dock betraktas som en kandidatexamen). Naturligtvis är Williams tid på St. Andrews också anmärkningsvärd eftersom det var där han träffade sin fru, då känd som Kate Middleton.

Vid sin examensceremoni, där drottning Elizabeth II själv deltog, sa William: « Idag är en mycket speciell dag för mig, och jag är glad att jag kan dela den med min familj, och i synnerhet med min mormor, som har gjort en sådan ansträngning att komma, efter att ha varit dåligt väder », enligt Los Angeles Times. Så det var en glädjefylld familjeaffär.

Catherine, prinsessan av Wales, skulle kunna skriva historia

Catherine, prinsessan av Wales, kommer att bli den mest utbildade drottningen i Englands historia om hon kröns tillsammans med prins William. Hennes tidiga utbildning började på St. Andrew’s i Berkshire. Som tonåring gick Catherine i Downe House, en skola för flickor som erbjöd både internat- och dagkurser. Catherine påstås ha kämpat med mobbning på Downe, och en annan före detta student, Georgina Rylance, sa till The Sunday Times att en del av problemet var att de flesta av eleverna började i Downe vid 11 års ålder. « Du har två år av bindning, din första tid borta. alla tillsammans, » sa Rylance. « Till och med några av de mest populära tjejerna i min skola hade det svårt när de kom in vid 13. » Den andra utmaningen var att Catherine bestämde sig för att vara dagstudent snarare än internat, vilket innebar att hon inte fick knyta an till de andra studenterna på samma sätt.

Catherine flyttade till Marlborough College för motsvarande gymnasieskola och var student där från 1996-2000, enligt Gazette & Herald. Något som inte alla kanske vet om hennes år där: Kate var en bra hockeyspelare!

När hon var 19 tog hon ett mellanår – något mycket traditionellt brittiskt – genom att ta en resa till Chile. Catherine var enligt uppgift planerad att gå på Edinburgh University, men ändrade sig och gick på University of St. Andrews, där hon studerade konsthistoria. År senare, när hon talade vid University College London, erkände Catherine: « Jag började med psykologi på St Andrews, med History of Art. Det var lite fullt, men det var verkligen intressant », sa hon (via Hello!).

Prins Harrys militärväg

Prins Harry valde en annan väg än en klassisk universitetsutbildning. Av alla drottning Elizabeth II:s barnbarn är han den minst utbildade, men han har säkert samlat på sig andra, lika värdefulla erfarenheter. Den lille prinsen följde i sin brors fotspår förbi går på fru Mynors förskola. Tack vare prinsessan Dianas inflytande gick Harry i Wetherby Preparatory School i Notting Hill 1989. Han gick sedan till Ludgrove School, mycket nära Windsor Castle. När Harry fyllde 13 började han gå på Eton College, vilket återigen visade Dianas inflytande på hennes söners utbildningar. Kung Charles III:s sida av familjen hade till stor del gått på Gordonstoun School i Skottland, men Dianas sida, Spencer-sidan, valde enligt uppgift Eton.

År senare, när han reflekterade över sin utbildning med fru Meghan Markle och Malala Yousafzi, kom Harry ihåg: « Jag är oerhört tacksam för utbildningen som jag hade turen att få. Vid den tiden var jag förmodligen inte lika tacksam, men när jag ser tillbaka på det nu är jag väldigt, väldigt välsignad med att ha en sådan fantastisk möjlighet. »

Harry klarade sig inte bra akademiskt och en före detta lärare, Sarah Forsyth, berättade för The Guardian att hon hade blivit ombedd att bidra till en del av Harrys examensarbete. « Jag var orolig för att detta var oetiskt och förmodligen utgjorde fusk », hävdade hon. « Jag antog att jag hade blivit ombedd att göra det här eftersom prins Harry var en svag student. » Efter Eton gick Harry med i Royal Military Academy Sandhurst, stannade i armén i tio år och blev kapten medan han tjänstgjorde.

Meghan Markles amerikanska utbildning

Meghan Markle, hertiginnan av Sussex, är en annan välutbildad medlem av kungafamiljen. Hon gick i Immaculate Heart High School i Los Angeles. Efter detta gick hon på Northwestern University i Illinois, med dubbla huvudämne i teater och internationella relationer och tog examen 2003. Medan hon gick på college var Meghan medlem i Kappa Kappa Gamma-föreningen och drog också fördel av utlandsstudier som erbjuds av skolan. Hon åkte till Spanien för en studieperiod och åkte till Buenos Aires för att genomföra en praktik på den amerikanska ambassaden där.

Medan hon och maken prins Harry har skapat några vågor efter att ha lämnat kungafamiljen som seniora arbetande medlemmar och kommit ut med sina Netflix-dokumentserier, hade de som kände henne på Northwestern positiva saker att säga om henne. Sorority-systern Liz Kores Graham sa till Chicago Tribune, « Meg var typ alltid denna eteriska, sofistikerade, vackra varelse som bodde hos oss och alltid var villig att ge dig en topp. » Andra kvinnoföreningssystrar hade liknande rapporter. « Jag och de flesta av mina systrar var överens om att hon bara är en riktigt härlig person. Hon är respektfull och artig. Hon har alltid haft det här sättet att vara värdig och balanserad », sa en.

Meghans utbildning är så mycket mer imponerande jämfört med resten av kungafamiljen, och i en studie utförd av Oxford Royale (via New York Post) kallades hon « den mest intelligenta medlemmen av den brittiska kungafamiljen » baserat på hennes utbildning .

Prinsessan Eugenie gick i samma skola som Kate

Prinsessan Eugenie, dotter till prins Andrew och Sarah Ferguson, klarade sig så bra i skolan att Buckingham Palace utfärdade ett uttalande 2008 när hon avslutade sina GCSEs, de standardiserade testerna i England innan hon registrerade sig på universitetet. Hennes föräldrar sa:[We are] glada över Eugenies prestationer », enligt Tatler. « Hon har arbetat extremt hårt för dessa med rätta fantastiska resultat. » Eugenie och hennes syster gick båda till Upton House i Windsor innan Coworth School och sedan St. George’s School, Ascot. Den unga prinsessan till och med gick en Montessoriskola som ett litet barn.

Hon har faktiskt en pedagogisk koppling till Catherine, prinsessan av Wales, eftersom de båda gick på privatskolan Marlborough College. Efter detta skrev Eugenie in på Newcastle University, där hon älskade att bo med sina rumskamrater. Prinsessan tog examen 2012 med dubbel huvudämne i engelska och konsthistoria. Det slutade med att hon använde sin utbildning i konsthistoria för att få jobb på Paddle8, ett auktionshus i New York, och hon arbetade senare i London på konstgalleriet Hauser & Wirth, enligt Artnet.

Eftersom Eugenie inte är en senior arbetande kunglig, som prins William och Catherine, kunde hon hitta arbete utanför kungliga plikter. Hon sa till Harper’s Bazaar, « Jag har älskat konst sedan jag var väldigt liten. Jag visste att jag definitivt inte skulle bli en målare, men jag visste att detta var branschen för mig. Jag älskar att kunna dela min passion för konst med människor . » Så det här arrangemanget passade henne uppenbarligen bra.

Prinsessan Beatrices normala arbetsliv

Prinsessan Beatrice, dotter till prins Andrew och Sarah Ferguson, gick på St George’s School i Ascot. Efter detta gick hon på Goldsmiths College, University of London, och studerade historia och idéhistoria. Hon tog examen 2011.

Liksom sin syster, prinsessan Eugenie, arbetade Beatrice på « normala » jobb jämfört med släktingar i familjen som arbetar som seniora kungliga. Hon började på Sony Pictures Entertainment som praktikant och lämnade ett koordinerande producentjobb efter Sony-hacket 2014. Folk rapporterade att Beatrice bodde i New York medan hon var inskriven på en finanskurs. Hon arbetade senare på ett värdepappersföretag och började på tech-etiketten Afiniti som vicepresident för partnerskap och strategi.

Men Beatrices utbildning är desto mer anmärkningsvärd som vet att hon fick diagnosen dyslexi som barn, vilket gjorde läsningen mycket svår. « Jag minns att ett av mina tidigaste minnen satt framför en Beatrix Potter-bok och illustrationerna var så vackra, men orden betydde ingenting », mindes prinsessan i en podcastintervju för Helen Arkell Dyslexia Charity, en organisation som står henne nära. hjärta och hennes egen erfarenhet (via Express). Beatrice konstaterar att välgörenhetsorganisationen var enormt inflytelserik för henne, och hon har arbetat som en uttalad supporter för HADC och organisationen Made By Dyslexia. I en video för den sistnämnda välgörenhetsorganisationen berättade Beatrice att hennes skolerfarenhet innebar unika utmaningar, särskilt när det gäller läsnivåer. « Jag känner att jag verkligen förstår att vi har ett ansvar att förändra berättelsen kring vad vi levererar till ungdomar i klassrummet », sa hon (via Express).

Anne, Princess Royal, gör utbildning till en del av sin plattform

Lite är känt om prinsessan Annes tidiga utbildning, men hon fick förmodligen undervisning i hemmet före 13 års ålder, när hon gick på internatskolan Benenden i Kent, och registrerade sig 1963. Anne hade inte det minsta hemlängtan. Faktum är att hon senare berättade för Vanity Fair att detta var ett bra pedagogiskt drag för henne. « Jag var redo att gå till skolan. Jag hade en guvernant och två vänner och det skulle verkligen aldrig räcka, så jag var bara alltför glad över att bli utvisad någon annanstans. »

Efter examen valde Anne att inte gå på universitetet, men fick rätt att arbeta som senior kunglig. I dokumentären « Anne: The Princess Royal at 70 » förklarade hon att hennes kamrater ägnade sig åt högre utbildning bara för att det var seden. « Och jag minns att jag verkligen tänkte, det låter inte som en särskilt bra anledning att gå på universitetet, så jag tänkte att jag skulle hoppa över det », sa hon (via Women & Home).

Som en av de mest kända hårt arbetande kungligheterna har Anne talat om sina beskydd, inklusive utbildning för barn. « En av de andra välgörenhetsorganisationerna jag engagerade mig i var Royal Wanstead Foundation, som nu är Royal National Children’s SpringBoard Foundation och tar barn från kaotiska hem och skickar dem till internatskolor. Du behöver bara lyssna på dem för att inse att det är absolut förändrade deras liv », sa hon till Vanity Fair. Så hon tog sin egen positiva erfarenhet och gjorde det möjligt för andra att ha detsamma. Ridsporten är också engagerad i flera välgörenhetsorganisationer med anknytning till hästar och ridning.

Prins Andrews vetenskapliga kunskaper var svaga

Prins Andrew, son till drottning Elizabeth II och prins Philip, började sin utbildning vid fyra års ålder under guvernant Catherine Peebles. Hon undervisade den unge prinsen och hans coed grupp av skolkamrater på Buckingham Palace. Från och med åtta år gammal utbildades Andrew sedan vid Heatherdown Preparatory School i Ascot och gick senare i Gordonstoun i Skottland, liksom sin far och bror, kung Charles III. Han gjorde ett kort utbytesprogram i Kanada och gick sedan till Britannia Royal Naval College, Dartmouth, följt av pilotutbildning.

Som kunglig engagerade Andrew sig i beskydd, men när han 2013 skulle bli medlem i Royal Society, en grupp som till stor del var känd för sin vetenskapliga stringens, vek många avstånd från idén och hävdade att Andrew inte hade den vetenskapliga uppbackning eller kunskap för att vara en riktig medlem. Sunday Times rapporterade att Andrew valdes av endast 11 % av medlemmarna, av vilka många aldrig brydde sig om att lämna in sina röster. Ovanpå det verkade rösterna i bästa fall performativa. Det enda alternativet var « ja ». Tidigare president Lord May sa: « Detta är inte sättet att genomföra ett val. En omröstning där man bara kan säga ja är en dålig idé och bör ändras. »

Ovanpå det gjorde sjöofficerens oroande förflutna, inklusive hans vänskap med Jeffrey Epstein, honom till en ännu mindre önskvärd medlem.

Prins Edwards teaterkarriär

Prins Edward, den yngsta sonen till drottning Elizabeth II och prins Andrew, tillbringade sina första år med att studera i palatset innan han gick på Gibbs Preparatory School i ett år. Han gick sedan på Heatherdown Preparatory School från åtta års ålder och följde senare familjetraditionen genom att gå på Gordonstoun i Skottland. Han reste också kort på ett mellanår, arbetade som juniormästare och undervisade i friidrott vid Wanganui Collegiate School i Nya Zeeland. Efter detta gick Edward på Jesus College vid Cambridge University och tog examen i historia 1986.

Enligt AP News var hans studier en del av ett kadettskap sponsrat av Royal Marines. Prinsen avtjänade enligt uppgift fyra månader av en nioårig värvning. Istället följde han sin lycka genom att skapa en karriär inom teaterproduktion. Han arbetade en tid på Andrew Lloyd Webbers Really Useful Theatre Company och arbetade senare med tv-produktion genom sitt eget företag, Ardent Production. I denna satsning skapade Edward en dokumentär om sin farbror, hertigen av Windsor. Produktionsbolaget slutade dock med att vika sig, enligt The Guardian.

När prins Philips hälsa började försämras 2017, steg Edward upp och blev en fungerande kunglig, och 2015 utsågs han till styrelseordförande för The Duke of Edinburghs International Award Foundation.

Varför Paige Spiranac kom till LSU-gymnasten Olivia Dunnes försvar

0

LSU-gymnasten Olivia Dunne har blivit berömmelse från sina TikTok-videor. Hennes popularitet blev så framträdande att en stor grupp unga män gick till hennes möte för att heja fram henne. Enligt en video postad på TikTok av den tidigare NCAA-mästaren Sam Peszek skanderade männen upprepade gånger, « Livvy, Livvy, vi vill ha henne » utanför mötesplatsen. « Det här är faktiskt så läskigt och störande och skrämmande, » sa Peszek till videon. « Jag skäms för dem. Lämna henne ifred. »

Efter att nyheterna hade kommit till Dunne tog gymnasten till Twitter att tala ut om beteendet hos hennes fanboys. « Jag kommer alltid att uppskatta och älska stödet från er, men om ni kommer på en träff vill jag be er att visa respekt för de andra gymnasterna och gymnastikgemenskapen eftersom vi bara gör vårt jobb », skrev hon.

Det rapporterades också att LSU skulle vidta extra säkerhetsåtgärder för att säkerställa skyddet av Dunne och de andra gymnasterna i laget. « Jag tar vårt lags säkerhet och säkerhet på största allvar, » sa LSU:s huvudtränare Jay Clark till ESPN. Han nämnde att det kommer att finnas en « omkrets » av säkerhet när laget går på och av bussen, och de förändrar hur gymnasterna kan träffa sina familjer, vänner och fans efter en tävling. Även om Dunne har blivit berömmelse, får hon fortfarande kritik för vad hon gör, och Paige Spiranac har kommit till gymnastens försvar.

Olivia Dunne tycks följa i Paige Spiranacs fotspår

Från och med november 2022 ryktas det att Olivia Dunne tjänar 2 miljoner dollar per år för sina erbjudanden om namn, bild och likhet (NIL), enligt The US Sun. Men vissa människor tycker att det inte är rättvist eller lämpligt för studentidrottare som Dunne att till synes använda sin kropp för att tjäna pengar.

Men golfaren som blev social media-stjärnan Paige Spiranac tycker tvärtom. Hon försvarade Dunnes beslut att vara en influencer på sociala medier utöver att vara studentidrottare. « Jag är så trött på att kvinnor förringar andra kvinnors prestationer för att det har gjorts annorlunda än de skulle », hon twittrade. « @livvydunne blir hat för att tjäna 2 miljoner per år. Hon har byggt ett framgångsrikt företag (vid 20) samtidigt som hon varit student-atlet. Det är fult. »

Spiranac skulle bli en professionell golfspelare tills hon började få mycket uppmärksamhet på sociala medier. Hon spelade en professionell turné och bestämde sig för att gå i pension 2016, per Marca. Sedan dess har hennes karriär skiftat från att vara en professionell idrottare till att vara en påverkan på sociala medier. « Jag förväntade mig aldrig att något av det här skulle hända, men jag är så tacksam att det gjorde det », sa hon till Maxim. « Jag kan verkligen älska vem jag är och vad jag gör genom att skapa innehåll och vara en influencer. » Men det verkar som att föreställningen om att vara en påverkan på sociala medier och en studentidrottare fortfarande är svår för vissa att förstå.

Sociala medier förändrade sättet att idrottare rekommenderas

Stanfords baskettränare Tara VanDerveer anser att Olivia Dunne och andra idrottsstudenter inte borde kunna använda sin berömmelse i sociala medier för att få stödavtal. « Jag antar att vi ibland har den här svängande pendeln, där vi kanske tar två steg framåt, och sedan tar vi ett steg tillbaka », sa hon till New York Times. « Det här är ett steg tillbaka. »

LSU:s huvudgymnastiktränare Jay Clark försvarade Dunnes beslut att vara en påverkan på sociala medier i en « Today Show »-intervju. « Om uttryck och självuttryck är något som vi värdesätter som en rättighet i det här landet, då måste vi vara konsekventa när det inte nödvändigtvis passar vad vår egen agenda kan vara », sa han. « Jag tror inte att det sätter tillbaka saker. »

Ibland kan det gynna en idrottare att vara en påverkan på sociala medier, särskilt efter pensionering. Till exempel har den tidigare olympiska gymnasten Shawn Johnson och ex-NFL långsnapparen Andrew East ett stort antal följare när de släpper in sina fans i sitt personliga liv. « Vi har gjort det bättre med oss ​​själva det senaste året med sociala frågor [media] än de olympiska spelen producerade, vilket är galet för oss, » berättade Johnson för Des Moines Register. Hon nämnde att de skapar, producerar och redigerar sina egna YouTube-videor – vilket gör det möjligt för dem att göra det till ett heltidsjobb.

Sitcom-stjärnor som kom till Hollywoods elit A-lista

0

Det finns en miljon sätt som skådespelare landar på sin första showbiz-paus. Natalie Portman sågs av en modellagent när hon åt pizza med sin mamma. Rosario Dawson chillade på sin stol i New York City när hon fångade en filmregissörs uppmärksamhet. Charlie Hunnam julhandlade när en TV-produktionsledare lade märke till honom.

Tillsammans med slumpmässiga upptäckter delar många skådespelare liknande karriärstarter. Vi har samlat en känd grupp där alla artister spelade i tv-komediserier innan de gjorde det stort i Hollywood. I vissa fall var en tv-serie en blip på deras radar. Andra gånger kan en show fortfarande vara ett av deras karriärdefinierande ögonblick. I vilket fall som helst, var och en av dessa A-lists kartlade sin egen unika väg till Hollywood-stjärnstatus. Om du är ett fan av « Friends », « The Office », « The Big Bang Theory », « That ’70s Show » eller « Parks and Recreation », har vi koll på några av Tinseltowns största triumfer från dessa program .

Några av dessa kändisar trodde aldrig att de skulle befinna sig på toppen av högen. « Inte i mina vildaste drömmar, » sa Steve Carell till Variety. « … jag ville bara bli skådespelare, bli anställd och tjäna tillräckligt för att försörja min familj. » Här är en inblick i några av dina favoritsitcom-skådespelare och hur de tog sig till Hollywoods elit A-lista.

Jennifer Aniston är mer än en rom-com-drottning

Efter att ha spelat huvudrollen i en av de mest populära serierna i tv-historien, skapade Jennifer Aniston, som spelade Rachel Green i « Friends », en imponerande karriär inom film och tv. Aniston vann en Emmy för sitt framträdande i sitcom 2002, samma år som showen vann för enastående komediserie. Aniston tar inte lätt på inflytandet från « Vänner ». « Det finns människor som säger att det att se « Vänner » har räddat dem under cancerdiagnosen, eller så många människor med bara så mycket tacksamhet för en liten show, » sa Aniston till Allure.

Aniston spelade huvudrollen i en serie storbildskomedier efter « Friends », inklusive 2006:s « The Break-Up », « We’re the Millers » 2013, och Adam Sandlers Netflix-film, « Murder Mystery », streamerns mest populära originalfilm från 2019. Aniston vann raves för sin dramatiska tur i 2014 års « Cake », som en kvinna som hanterar kronisk smärta.

I en intervju med TheWrap erkände Aniston att vissa människor alltid kan se henne som Rachel Green. « Jag var i folks vardagsrum varje vecka i 10 år … så jag förstår, det är ett svårt skifte att göra, » sa hon. Skådespelaren, som fortsätter sin roll som TV-nyhetsankare Alex Levy i säsong 3 av Apple TV+s « The Morning Show », gillar att ha både seriösa och komiska roller och hittar kopplingar mellan stilarna. « Jag tror att man kommer åt en del av min hjärna och den andra kommer åt den andra, » sa Aniston till Wicked Local. « Men varje gång jag närmar mig någon karaktär – komedi eller drama – är det grundat i verkligheten, kommer från sanningen. »

Steve Carell lyser också i dramatiska roller

Steve Carell blev berömmelse som Michael Scott, den politiskt inkorrekte managern för Dunder Mifflin i den älskade arbetskomedin « The Office », som gick i nio säsonger på NBC med början 2005. Samma år spelade den tidigare korrespondenten i « The Daily Show » huvudrollen. i en biljettkass, « The 40-Year-Old Virgin », som han också var med och skrev. Av hans berömda smärtsamma (och verkliga) bröstvaxningsscen med Paul Rudd och Seth Rogen, sa Carell till Radio Free, « Jag tänkte att se dem skratta åt mig i smärta skulle förmodligen vara den roligaste delen av scenen. »

Carell fick en Oscarsnominering för sin insats i 2014 års « Foxcatcher », som porträtterar den dömde mördaren John du Pont. « Jag såg honom aldrig som en skurk, och jag ville inte avbilda honom på det sättet », sa skådespelaren till The Guardian. « … Han var någon som inte hade verktygen för att uppnå det han ville ha ut av livet. » Alunen « Anchorman 2: The Legend Continues » spelade tillsammans med Christian Bale, Brad Pitt och Ryan Gosling i 2015 års « The Good Short », som hedgefondförvaltare Mark Baum. Fans i alla åldrar känner till och älskar Carell som rösten till Gru i « Despicable Me »-serien.

Carell, som spelade den anklagade sexuella rovdjuret Mitch Kessler i « The Morning Show », fick beröm för sitt arbete i Hulus psykologiska thriller « The Patient » från 2022. Newsday kallade det Carells « bästa prestation hittills ». Han kommer att spela tillsammans med Ryan Reynolds och John Krasinski i « Imaginary Friends », som Krasinski har skrivit och regisserat. « Det här är ‘Office’-återföreningsfilmen », sa Krasinski till Jimmy Fallon. I sin tur sa Carell till Stephen Colbert: « Han är en så fantastisk regissör. »

Mila Kunis vill inte agera med Ashton Kutcher längre

Mila Kunis berättade inte sanningen för att få sin roll som Jackie Burkhart i den populära komediserien « That ’70s Show ». « Det går ett rykte om att jag kanske eller inte kan ha ljugit om min ålder för « That ’70s Show. » Jag skulle vilja göra det väldigt tydligt nu, jag ljög”, sa hon till Vanity Fair 2022. Vid 14 år var Kunis den enda skådespelaren som spelade hennes riktiga ålder. När hon filmade sin sista scen, mindes hon till MTV News: « Jag måste berätta att alla skrek. Folk bara grät. Det var som en examen. Det var väldigt overkligt. »

Kunis påminner om sin roll som den frisinnade Rachel Jansen i 2008 års komedi « Forgetting Sarah Marshall, » berättade Kunis för Vanity Fair, « Det slutade med att det blev en av de mest otroliga upplevelserna någon någonsin kunde begära som ung skådespelare. » Kunis nominerades till en Golden Globe för sin roll som Lily, Natalie Portmans rivaliserande ballerina i 2010 års « Black Swan ».

2022 producerade hon och spelade huvudrollen i Netflix-thrillern « Luckiest Girl Alive », och gav ett framträdande som The Epoch Times beskrev som « hennes karriär som skådespeleri zenit ». Skådespelaren, som återupptar sin roll som Jackie Burkhart i Netflix-rebooten « That ’90s Show » tillsammans med sin man Ashton Kutcher, föredrar att inte jobba med honom längre. « Det var verkligen svårt för mig att göra. Som att agera med min man och inte säga « varför gör du det där ansiktet? », sa Kunis vid en filmvisning i New York City, enligt New York Post.

Ashton Kutcher är ena halvan av ett Hollywood power couple

När Ashton Kutcher och Mila Kunis ombads att synas i « That ’90s Show » kände de att de inte kunde inte gör det. « Vi tänkte, « lyssna, vi är bara i den position som vi är i på grund av den showen, så låt oss bara gå tillbaka och göra det här », sa han till Variety. « Vi gick precis tillbaka och hade kul i en vecka. » Efter Kutchers insats som Michael Kelso i « That ’70s Show » anslöt sig programledaren för MTV:s « Punk’d » till skådespelaren i « Two and a Half Men » efter att Charlie Sheen fick sparken.

Serieproducenten Chuck Lorre berättade för TV Guide om Kutcher, « Här var en kille med fantastiska komedi-instinkter, massor av erfarenhet och som är helt orädd – att ta jobbet bevisar det. » Kutcher spelade huvudrollen i 2011 rom-com « No Strings Attached », en film som han noterade för E! News var « i princip samma film » som Kunis film « Friends With Benefits », med Justin Timberlake i huvudrollen.

2013 tog Kutcher rollen som Apples grundare Steve Jobs i biofilmen « Jobs ». Skådespelaren, som kände många av Jobs kollegor, kände sig beskyddande över den tidigare vd:ns arv på storbildsskärm. « Även om jag förstör det och bombarderar det totalt, jag älskar den där killen. Jag skulle hellre ha någon som brydde sig om honom att skruva upp det än någon som inte gjorde det », sa Kutcher till The Verge. I februari 2023 återvände « The Ranch » alun till den romantiska komedigenren, med huvudrollen tillsammans med « Sweet Home Alabama »-stjärnan Reese Witherspoon i Netflixs « Your Place or Mine ».

Will Smith är en av Hollywoods mest bankable stjärnor

Will Smith började sin karriär som rapparen The Fresh Prince, med sin vän « DJ Jazzy Jeff » Townes. Det var hans sju säsongsperiod i sitcom « The Fresh Prince of Bel-Air » som gjorde honom till en stjärna. Smiths första storbildssuccé var « Independence Day » från 1996, den mest inkomstbringande filmen vid den tiden, och hans film « Men in Black » från 1997 var en storsäljande sommarfilm. Smiths framgångar fortsatte in på 2000-talet, då skådespelaren fick en Oscarsnominering för sin insats som boxaren Muhammad Ali i biografin « Ali » från 2002.

« Under fyra eller fem månader åt gången får jag bära människors liv, så jag fick bära Muhammad Alis storhet », sa Smith vid ett Sports Illustrated-evenemang när han delade ut ett pris i Alis namn 2015. « Jag fick studera och känna och förkroppsliga mannens själ. » 2022 vann skådespelaren en Oscar för sin roll som Venus och Serena Williams far i « King Richard ».

Smith pratade med GQ och förklarade att hans pappa och Richard Williams var lika. « Så när jag läste första gången [the script]Jag förstod hur det är att vilja att dina barn ska lyckas, » sa han. « … Jag förstod vad det var att försöka forma ett ungt sinne, hur det är annorlunda med söner än med döttrar. » « Emancipation, » Smiths första film efter hans numera ökända Oscars-smäll, bombad i biljettkassan. « Will vet att det är en lång väg till inlösen och många människor kommer inte att förlåta honom », ska en radarkälla ha sagt. « Men det här stör verkligen det här Hem. »

Keri Russell är en bona fide actionstjärna

Keri Russell gjorde sin debut på liten skärm i « The All New Mickey Mouse Club ». Hennes anspråk på berömmelse kan alltid vara titelrollen i The WB:s « Felicity », som skapades av « Lost » exekutiv producent JJ ​​Abrams. Russell tog en självpåtagen paus från skådespeleriet i början av 2000-talet, efter « Felicity ».

2006 gick skådespelaren med Tom Cruise i Abrams actionspionfilm « Mission Impossible III ». I en intervju med The Tufts Daily avslöjade Russell att hon älskade att göra stunts med actionstjärnan, lika skrämmande som några av scenarierna kan vara. I en scen förberedde stuntkoordinatorer henne med försiktighet. « Okej, vi ska spänna in dig i Tom, och du kommer att hoppa ut genom fönstret, landa på en skåpbil, och så fort skåpbilen kommer sex tum bort från den här byggnaden kommer den att explodera. Lyssna, om ditt hår börjar brinna, släpp inte skåpbilen, för du kommer att ramla av, » mindes Russell.

Senare spelade hon tillsammans med sin pojkvän Matthew Rhys som KGB-agenter i spionagethrillern « The Americans » från FX kalla kriget. « Även om det är den här spionshowen, och även om det finns dessa actionsekvenser och biljakter, går det alltid tillbaka till denna på något sätt relaterbara äktenskapshistoria », sa Russell till The New York Times. « Det är berättelserna som alltid når toppen. » Russell är med i thrillerfilmen « Cocaine Bear » från 2023 och hon sågs filma Netflix politiska serie « The Diplomat » med motspelaren Ato Essandoh hösten 2022.

George Clooney är en kraftspelare i Hollywood

Långt innan han var en tungviktare i Hollywood var George Clooney en sexsymbol på liten skärm och spelade en hunky hantlangare i ABC:s kvinnocentrerade sitcom, « The Facts of Life ». « Helt ärligt, jag blev objektifierad », sa Clooney till The Washington Post 2022. « Jag minns att jag gjorde scener på « Roseanne » och jag släppte en urklipp och böjde mig, och alla slog mig på a**.  » Efter sin tid som Dr. Doug Ross på « ER » dök han upp i Coen-brödernas komedi från 2000, « O Brother, Where Art Thou? » « Coen-bröderna tillät mig att bara säga, » Okej, bara vara en fullvärdig karaktärsskådespelare », sa han.

2006 vann Clooney en Oscar för sin biroll i den politiska thrillern « Syriana », och han fick senare nickningar för « Michael Clayton », « The Descendants » och 2010 komedin « Up in the Air ». Hans karaktär, Ryan Bingham, är en företagsyxa man som levererar nyheterna till anställda att de saknar ett jobb. « Clooney ger sin mest upplevda prestation hittills som en smidig hedonist som kommer att inse att han kan drunkna », skrev Entertainment Weekly.

Clooney spelade också tillsammans med Brad Pitt, Don Cheadle och Matt Damon i succéfilmen « Oceans 11 » och dess två uppföljare. Om hans arv, sa Oscar-vinnaren till GQ, « Jag vill inte bara i slutet av min karriär kunna säga hur många filmer som öppnade till nummer ett… Jag ville att de skulle vara filmer som skulle hålla längre än en öppningshelg, och jag har haft turen att ha några. »

Kaley Cuocos karriär sköt i höjden efter The Big Bang Theory

Kaley Cuoco vann fans för första gången i det tidiga 00-talets familjekommission « 8 Simple Rules », som spelade Bridget, tonårsdottern till Katey Sagal och avlidne John Ritter. « Han behandlade mig som sin egen dotter », sa Cuoco om skådespelaren, som dog efter att ha kollapsat på inspelningsplatsen i programmets andra säsong. När hon talade på ABC:s « Superstar »-dokumentserie (via USA Today), fortsatte hon, « Han behandlade oss alla barn så. Det var ganska otroligt. » Cuocos signaturroll under 12 säsonger var Penny, den snåla grannen i betygsmässan « The Big Bang Theory ».

« Det var en feel-good fånig show, och de här killarna var verkligen hjärtat av det », sa Cuoco till Variety. « De gjorde nördgrejen cool och populär och sexig och rolig. » Hon mindes också, « Jag tänkte, ‘kanske jag är, typ, en sitcom-tjej för alltid’. » Helt klart hade universum mer i beredskap för den populära artisten. Cuoco hade dykt upp på bioduken i 1997 års « Picture Perfect » och 2005 rom-com « Lucky 13 », men skådespelaren slog guld efter att hon valde boken « The Flight Attendant ».

Cuoco fick två på varandra följande Emmy-nomineringar för sin insats som Cassie, titelkaraktären fångad i ett höginsatsnät av internationell brottslighet. I en intervju med Collider var Cuoco så glad att mordmysteriet HBO Max fick genklang hos fansen, fick positiva recensioner och fick prisnomineringar. « Jag skulle ha satsat på miljoner som inte skulle hända », sa hon.

Chris Pratt är en storfilmsstjärna i Hollywood

Efter att ha medverkat i « Everwood » och « The OC » fick Chris Pratt rollen som Andy Dwyer, den fåniga skoputsaren på NBC:s kultfavorit, « Parks and Recreation ». I en intervju med Men’s Health delade skådespelaren, « Andy på ‘Parks and Rec’ var min clown som jag hade finslipat hela mitt liv, en kille som är vänlig, som är en intelligent person som spelar en dum person. »

Efter seriens sju säsonger var Pratt redan på väg mot Hollywoods stjärnstatus, med roller i 2011 års « Moneyball » och 2012 års film « Zero Dark Thirty » tillsammans med Jessica Chastain. 2014 gick han med i MCU och spelade rymdhämnaren Peter « Star-Lord » Quill i « Guardians of the Galaxy », en karaktär som han har omprövat under hela franchisen, med en tredje uppföljare till 2023.

2015 spelade han som Owen Grady i « Jurassic World ». Filmen tjänade över 1,6 miljarder dollar över hela världen och etablerade Pratts plats i franchisen. « Första gången jag såg ‘Jurassic Park’ var jag 13 – jag hade ingen aning om att jag någonsin skulle bli skådespelare … och de här människorna var liksom cementerade i mitt sinne som ikoner », sa Pratt på « I dag.« Han rubricerar också Prime Videos « The Terminal List », som spelar en Navy Seal vars hela pluton är utplånad. « Det var en möjlighet för mig att spela en karaktär som tar hämnd mot människorna som tog hans familj », sa skådespelaren till Men’s Hälsa, som upprepar en journalists iakttagelse.

Jason Bateman vill spela « genomsnittliga » karaktärer

Jason Bateman var 12 när han gjorde sin debut på liten skärm i « Little House on the Prairie ». Bateman fortsatte sin TV-karriär och spelade huvudrollen i « The Hogan Family » och regisserade några avsnitt. Hans utbrytarroll som Michael Bluth i den dysfunktionella familjekomedin « Arrested Development » satte fart på hans karriär, men hans agenter varnade honom för att undvika programmet. Bateman pratade med Vanity Fair och förklarade: « De sa, ja, du kommer inte att vilja läsa för det. Den showen kommer aldrig att komma i luften. » Den Emmy-vinnande serien pågick i totalt fem säsonger och gav Bateman en Golden Globe 2003.

Bateman spelar Jennifer Garners man i 2007 års fanfavoritdrama « Juno », som var en utmanare för bästa bild. 2011 slog han sig ihop med Charlie Day och Jason Sudeikis för att spela en blivande mördare i den svarta komedin « Horrible Bosses » och dess uppföljare. Bateman sa till The Guardian om sin brittiska mor: « Hon etablerade mitt sinne för humor för mig – den där väldigt torra, sarkastiska, icke-blinkande sortens kvickhet. Det har liksom blivit min stil och min preferens. »

Skådespelaren fick flera Emmy-nomineringar för sin roll som penningtvättaren Marty Byrde i Netflix succéserie « Ozark », och han vann för sin regi 2019. Bateman har vägt in Martys likhet med Michael Bluth. « Jag tror att de har liknande blinda fläckar », sa han till The Guardian 2022. « Deras arrogans och hybris leder till tidiga beslut. » Bateman medgav att han tycker om att leva i roller som ligger i närheten av « genomsnittet ».

Joseph Gordon-Levitt har kommit långt från sina barnstjärna dagar

Joseph Gordon-Levitt var redan en etablerad filmskådespelare när han vann en roll i NBC:s prisbelönta serie « 3rd Rock from the Sun ». Skådespelaren har inget annat än beröm för sitcom han praktiskt taget växte upp på. « Jag var med i programmet från 13-19 års ålder, så alla mina tonåren tillbringade jag med den där familjen av människor, och de är otroligt kära för mig », sa han till The Hollywood Reporter.

En av Gordon-Levitts mest minnesvärda roller var Cameron, en kärlekskrank tonåring i « 10 Things I Hate About You », tillsammans med Julia Stiles och Heath Ledger. Filmkritikern Caitlin Quinlan kallade filmen « den ultimata tonårsfilmen ». Gordon-Levitt fick en Golden Globe-nominering för 2009 års film « 500 Days of Summer », som spelar Tom, en hopplös romantiker som jagar föremålet för sin tillgivenhet, Zooey Deschanel. Skådespelaren spelade sedan med Leonardo DiCaprio i 2010 års « Inception », Christopher Nolans hyllade sci-fi-thriller.

2022 tog Gordon-Levitt rollen som avsatte Uber-chefen Travis Kalanick i den första delen av Showtimes antologiserie, « Super Pumped ». I en intervju med Vanity Fair förklarade skådespelaren att showen handlade om mer än medgrundaren av världens ledande samåkningsföretag. « Det handlar om denna drivkraft till makten, denna drivkraft att vinna och denna drivkraft att tjäna pengar till varje pris », sa han om filmen. « Om du sätter pengar framför allt kommer det inte att gå bra. »

Tom Hanks är en älskad Hollywoodstjärna

Det har gått över fyra decennier sedan Tom Hanks och Peter Scolari spelade två unga proffs som maskerade sig som kvinnor i ABC:s « Bosom Buddies ». När Hanks medverkade i « Jimmy Kimmel Live », mindes Hanks om sin bortgångne medskådespelare, « Han och jag träffades, vi hämtade manus och vi började tjafsa, och jag tänkte faktiskt « Åh, det här är det. Så här det här fungerar. Det här är som en hand i en handske.' » Sedan dess har skådespelaren förtjänat sin plats som en av Hollywoods mest älskade stjärnor.

Han fick sin första Oscarsnominering som Josh, en tonårspojke som förvandlas till en vuxen i fantasykomedin från 1988, « Big ». Hanks motspelare Elizabeth Perkins sa till New York Post, « [Josh] tar fram denna oskuld [my character] som har varit avstängd på riktigt länge. « Big » handlade om att alla skulle återfå sin oskuld. » 1993 gjorde Hanks ännu en hit, med Meg Ryan i huvudrollen i den enormt framgångsrika rom-comen « Sleepless in Seattle. » De återupptog 1998 för « You’ve Got Mail ».

Han vann sitt första Oscar-utmärkelse 94 för « Philadelphia », som spelar en man som lever med hiv som fick sparken från sitt jobb. Hanks vann en andra Oscar för « Forrest Gump », en storfilm på 678 miljoner dollar. Rolling Stone noterade, « ‘Forrest Gump’ är en filmhjärtekrossare av udda kvickhet och häpnadsväckande grace. » Hanks prestationer har inte alltid hyllats, eftersom han har varit den olyckliga nominerade av några Razzies och mötts av ogynnsamma recensioner för sin skildring av överste Tom Parker i « Elvis ».

Leonardo DiCaprios filmstjärnemystik

Efter sin korta tid som Luke Brower i « Growing Pains » blev Leonardo DiCaprio en hjärteknare som tonåring, med ledande roller i « Romeo + Juliet » och 1997:s tidlösa klassiker, « Titanic », som tjänade över 1,8 miljarder dollar över hela världen i biljettkassan. Regissören James Cameron pratade med GQ och förklarade att han nästan inte castade DiCaprio eftersom stjärnan inte ens ville läsa rader för att få rollen. « Varje uns av hela hans varelse är bara så negativ – ända tills jag sa « Action ». Och sedan förvandlades han till Jack, » sa Cameron. « Och Kate [Winslet] bara lyste upp … Mörka moln hade öppnat sig, och en solstråle kom ner och lyste upp Jack. »

DiCaprio har mottagit sex Oscarsnomineringar, inklusive en för sin genombrottsroll i « What’s Eating Gilbert Grape » och hans framträdande i Martin Scorseses prisbelönta film 2013, « The Wolf Of Wall Street ». Skådespelaren, som tog hem statyetten för sin insats i « The Revenant », vann också hyllning för sin insats som en åldrande tv-stjärna i Quentin Tarantinos episka drama « Once Upon a Time in Hollywood ». « Han är en av de mest om inte den mest begåvade skådespelaren i sin generation, och den mest naturligt begåvade skådespelaren jag någonsin jobbat med », sa regissören till Deadline.

Trots alla utmärkelser kanske DiCaprio inte uppfattar sig själv som en Hollywood A-lista. « Jag tror att jag alltid kommer att känna mig som en outsider », sa Oscar-vinnaren till Time Out 2016. « … Jag kan minnas att jag blev systematiskt avvisad av casting directors som ung. Jag kände mig som den största outsidern som någonsin funnits; att Jag skulle aldrig höra hemma i den klubben. »

John Krasinski kommer alltid att vara känd som Jim från The Office

« The Office »-stjärnan Steve Carell sa en gång till sin motspelare John Krasinski: « De kommer alltid att lära känna oss från « The Office », påminde Krasinski, som spelar Jim Halpert i serien, till Deadline 2018. « Men är inte det en ära? » den Emmy-nominerade hade argumenterat. Han förklarade, « Jag tror verkligen att det finns något med « The Office » som finns på manteln i sin egen lilla låda. Det kan aldrig röras, det kan aldrig replikeras, och jag vet att jag aldrig kommer att ha lika tur en erfarenhet som det. »

2016 gjorde Krasinski sin regidebut i familjedramat « The Hollars », med Charlie Day och Anna Kendrick i huvudrollerna. 2018 slog Krasinski och hans fru Emily Blunt ihop för sin skenande hit, « A Quiet Place », som spelar ett par som försöker skydda sin familj från blinda monster med en övermänsklig hörsel. Krasinski, som också regisserade filmen, såg till att hans äktenskap inte överskuggade filmens handling.

« Vad vi upptäckte, som en extra bonus, var att det faktiskt var väldigt fördelaktigt att vi var gifta. Jag tror att tanken på att makar har ett hemligt språk, det är det enda språk vi kan använda », förklarade Krasinski till Deadline. Efter « A Quiet Place II » fick skådespelaren rollen som CIA-analytiker i Amazons « Tom Clancy’s Jack Ryan », en roll som tidigare spelats av Alec Baldwin och Harrison Ford. « Du vet att du hoppas att någon som Jack Ryan finns där ute, » sa Krasinski till Parade. « Att det finns någon med en moralisk kompass som kämpar för att göra det som är rätt. »

Popular