Hem Taggar Låtar

Tagg: låtar

Mariah Carey står inför juridiska problem över en av sina mest kända låtar

0

Om Mariah Carey bara är känd för två saker så är de: hennes höga ton och den fleråriga semesterklassikern « All I Want for Christmas Is You ». Tyvärr står Our Lady of the Nonenominational Winter Holiday, känd i Amerika som jul, inför vissa juridiska problem över denna berömda låt.

Låten, som täcktes i semesterfilmen « Love, Actually » från 2003 och som har cementerat Carey som den obestridda julens drottning, släpptes första gången 1994 och är den första semestersingeln någonsin att uppnå diamantstatus, enligt Forbes . Det spelar ingen roll om du faktiskt firar jul eller inte. När semesterperioden rullar runt har alla och deras mormor den här ikoniska julsylten på repris. Så varför orsakar banan plötsligt huvudvärk för Carey (eller, mer troligt, hennes juridiska team)? Tydligen finns det en kontrovers om 20 miljoner dollar om detta kulturminne, och det handlar om en annan julklassiker som du kanske har hört förut.

Mariah Carey blir stämd för låtens titel

Mariah Careys « All I Want for Christmas Is You » är inte den enda populära jullåten med den titeln – och nu stäms hon för den av Andy Stone på 20 miljoner dollar. Enligt People släpptes Stones « All I Want for Christmas Is You » 1989 i Nashville under namnet Vince Vance and the Valiants, och hans stämningsansökan hävdar « upphovsrättsintrång och orättvis berikning » över låttiteln. Låtarna har i princip ingenting gemensamt förutom titeln, men People rapporterar att Stones stämningsansökan hävdar att han aldrig gav Carey rätt att använda titeln och att hon har « exploaterat » hans verk.

Det finns ingen tydlig förklaring till varför Stone väntade tills nu med att ta upp denna rättegång, och än så länge ser det inte ut som om Carey själv har kommenterat det. Vi vet att om « All I Want for Christmas Is You » är en av Careys mest kända låtar, är « All I Want for Christmas Is You » definitivt Stones största hit, enligt AllMusic.

Taylor Swift spränger känd musiker för att påstå att hon inte skriver sina egna låtar

0

Att påstå att en musiker inte har skrivit sin egen musik är något av det värsta man kan göra. Den anklagelsen är det som startade den ökända biffen mellan Meek Mill och Drake 2015. « Sluta jämföra drake med mig också… Han skriver inte sina egna rappar! Det är därför han inte twittrar mitt album för vi fick reda på det!  » Mill sa i en nu raderad tweet (via Billboard). När Cardi B nominerades till ett Billboard Award 2019, var vissa människor på Twitter upprörda eftersom hon har ett team av låtskrivare som hjälper henne att skriva sin musik, per Complex. Cardi B klappade tillbaka Twitter, på hennes eget Cardi-sätt. « Eftersom jag skriver mycket av min s*** det är grejen. Ja precis som alla andra artister har jag ett par författare som hjälper till med hooks men jag skrev massor av låtar på mitt album, speciellt mitt mixtape, » skrev Cardi B .

Det är inte ovanligt att många av dagens musiker får hjälp med att skriva. Faktum är att « det genomsnittliga antalet krediterade låtskrivare på den amerikanska marknadens topp 10 streaminghits 2018, per låt, var hela 9,1 », enligt BuzzAngle-data som tolkats av Rolling Stone 2019. Men när en artist faktiskt skriver sin egen musik, som felaktigt hävdar att de inte gör det, sätter en stor fläck på deras rykte. Den internationella superstjärnan Taylor Swift är känd för många saker, men hon är särskilt känd för att ha skrivit sina egna låtar och ropat BS. Swifts « rykte » är på spel efter att en berömd artist hävdade att hon inte skriver sin musik – men hon går inte ner utan kamp.

Damon Albarn hävdade att Swift « samskriver » hennes musik

Blur- och Gorillaz-musikern Damon Albarn pratade med Los Angeles Times för att marknadsföra släppet den 24 januari av hans nya orkestrala soloalbum, « The Nearer the Mountain, More Pure the Stream Flows. » Albarn diskuterade musikens tillstånd idag med Times intervjuare, Mikael Wood. När Wood tog upp att den internationella popstjärneartisten Taylor Swift är en « utmärkt låtskrivare », hånade Albarn åt idén och insinuerade att hon inte skriver sin egen musik. « Det räknas inte. Jag vet vad co-writing är. Co-writing är väldigt annorlunda än att skriva, » sa Albarn. « Jag hatar inte någon, jag säger bara att det är stor skillnad mellan en låtskrivare och en låtskrivare som är med och skriver. Det betyder inte att resultatet inte kan bli riktigt bra. »

Swift var inte på väg att få sitt namn släpat genom leran, så hon fortsatte att klappa tillbaka Twitter. « Jag var ett så stort fan av dig tills jag såg det här. Jag skriver ALLA mina egna låtar. Din heta tagning är helt falsk och SÅ skadlig », twittrade Swift. « Du behöver inte gilla mina låtar men det är verkligen jävligt att försöka misskreditera mitt skrivande. WOW. » Till och med Swifts producent, Jack Antanoff, försvarade Swift sarkastiskt tweeting om situationen. Albarn snabbt twittrade tillbaka till Swift för att bli av med « det onda blodet » mellan dem. « Jag håller helt med dig. Jag hade en konversation om låtskrivande och tyvärr reducerades det till clickbait », skrev Albarn. « Jag ber förbehållslöst och villkorslöst om ursäkt. Det sista jag skulle vilja göra är att misskreditera ditt låtskrivande. Jag hoppas att du förstår. »

Av alla Justin Biebers låtar står den här över resten

0

Justin Biebers liv kan verka « peachy » när han släpper ut banger efter banger för en älskande och vidsträckt publik, men under en liten stund var sångaren « boo’d », per Billboard. Bieber försökte distansera sig från den vanliga, hälsosamma tonårshjälparen och försökte anta den välbekanta och ofta kliché-bad-boy-personan 2013/14. Medan han skakade av sig sin « Baby » -bild, förtjänade hans nästan otaliga borstar med lagen och unga vuxnas ångest honom verkligen inte fler fans, per E! Nyheter. Så sångaren, som var den första som nådde 500 miljoner musikvideovisningar på YouTube för sin hit 2010 med Ludacris, tog en liten paus från musiken (per Newsweek) – och det gav verkligen resultat.

Sammantaget har Bieber sju nummer ett på Billboard 200-albumlistan, har mer än 71 miljoner Spotify-lyssnare i genomsnitt och finns till och med med på världens största låt 2017, Latin Grammy-vinnaren « Despacito, » per Insider. Remixen – som « slog nästan varje rekord under solen » enligt HuffPost – har nästan 1,5 miljarder spelningar på Spotify den här dagen, men anses inte vara Biebers utmärkta sång. Bara några år före lanseringen av « Despacito » gjorde Bieber sitt livs samarbete efter en mini-musikalisk avbrott, som på egen hand återupplivade sin karriär.

Justin Bieber visste inte att Skrillex och Diplo skulle vara med förrän låten var klar

Om « Despacito » är den mest kommersiellt framgångsrika låten Justin Bieber någonsin har varit med på, skulle « Where Are Ü Now » ha varit hans biljett i. Justin Bieber var på randen till en konstnärskris under 2014 och Skrillex och Diplo – kända som Jack Ü tillsammans – till synes räddade honom trots att han var väldigt olika musikaliska producenter.

Men när Bieber spelade in låten, som The New York Times kallade « allestädes närvarande hela sommaren » 2015, var sångaren inte medveten om att någon annan skulle vara knuten till den. Den då 21-årige förväntade sig en mer humörig och melankolisk ton när han sjöng « take-after-take » av den enda pianoversionen av « Where are Ü Now » för sin manager och skivbolag exec Scooter Braun.

Bara en vecka senare såg ett chansmöte på New York Fashion Week Braun chatta med Skrillex och Diplo om deras längtan efter att också följa en annan musikalisk bana när de beskrev dansmusikmarknaden som « omtvistad och homogen. » Med det starkt elektroniskt påverkade paret som ville ta del av popmusik och Biebers behov av en breakout var det som det saknade pusselbiten för dem båda. Braun bestämde sig för att skicka dem Biebers råinspelning av « Var är Ü nu » inom « 30 sekunder » efter att ha förklarat det – och resten är historia.

Låten öppnade Justin Biebers ögon för ‘en helt ny publik’

Medan det bara tog en och en halv timme för Justin Bieber att spika sången spenderade Jack Ü fyra månader på att försöka få ljudet rätt för « Where are Ü Now », enligt The New York Times. När den dynamiska duon var klar, vilket innebar att det låter « som om det var från framtiden », förklarade Braun inte bara mötet för Bieber utan spelade upp den färdiga produkten. « Det tog det helt till en hel atmosfär. Jag såg det inte helt komma », sa Bieber till The Times.

Att hålla sig trogen mot sin dansmusik-kultur gjorde Skrillex och Diplo ingen marknadsföringsaktivitet, men efter Bieber twittrade om att låten var « speciell » fick den dragkraft och började spela på radion … till en överväldigande positiv publik. Men det var inte förrän Bieber uppträdde som Jack Ü: s överraskande gäst på Ultra Music Festival i Miami att han verkligen förstod collabens storlek. « Alla applåderar och jublar och ger mig en reaktion som jag aldrig trodde att jag skulle få, särskilt för den typen av folkmassa », sa Bieber. « Jag slår bara igenom som att accepteras av massorna och inte nödvändigtvis en ung generation. Det öppnade mina ögon för en helt ny publik, en helt ny plattform. »

Medan den sista versionen « Where are Ü Now » var väldigt annorlunda än Biebers förväntade original, gav den honom den musikaliska kanten, som han försökte så hårt att uppnå genom att offentligt agera. Grammy-vinnaren beskrev låten tidigare som « fel-rätt » … och han kunde inte ha varit mer korrekt.

Av alla Billie Eilishs låtar står den här över resten

0

Billie Eilish har gett oss den ena träffen efter den andra och har förpackat oss med välbekant energi och en röst som gör att vi vill ha mer. Det har gått ett tag sedan hon släppte sin debutsingel « Ocean Eyes », och det har inte funnits någon blick bakom henne. Sedan lanseringen av sin debutsingel har Eilish lyckats samla 48 priser, inklusive ett BRIT Award och fem Grammys (per NME). Eilish har tagit världen med storm med sin röst, personlighet och djupa kontakt med fans.

Men att vara ett Eilish-fan kan vara knepigt, speciellt om man blir ombedd att välja en favoritlåt. Är det inte ett stressande samtal? Och eftersom Eilish helt klart inte stannar vid en enda träff kan uppgiften vara riktigt utmanande. Men det betyder inte att Eilish inte har den där låten som lyckas höja sig över – i komposition, texter, teater, betydelse och mer.

Med tanke på Eilishs snabba uppstigning till berömmelse och löftet om ännu fler hits de kommande tiderna, kan det bara vara dags att se tillbaka på hennes låtar och prata om den en hit som står långt över resten. Upphetsad? Så är vi. Här är mer om vad som kanske är den bästa låten från Eilish!

Billie Eilishs « Bury a Friend » satte prägel på fansen

Låten « Bury a Friend » från Billie Eilishs debutalbum från 2019 « When We All Asleep, Where Do We Go? » fick många huvuden att vända, även om albumet var fullt av hits. Vad som gjorde « Bury a Friend » unikt var att det gav så stor resonans med Gen Z-tankesättet.

Per Alternative Press ger låten « Bury a Friend » perspektivet på ett monster under Eilishs säng. Låten berättar om Eilishs förvirrande relation med detta monster – en som så småningom får henne att bli något slags monster själv. Låten var också ett ögonblick av klarhet för Eilish och hjälpte henne att bestämma hur hela albumet skulle bli. « När vi gjorde » Bury a Friend « , klickade hela albumet i mitt huvud. Jag visste omedelbart vad det skulle handla om, vad det visuella skulle bli och allt vad gäller hur jag ville att det skulle uppfattas, « sa hon (per UMUSIK).

« Begrava en vän » var som en inbjudan för dem som inte hade några ord för att beskriva hur de kände. Det redogjorde också för vilken typ av energi och personlighet den unga artisten skulle ge sina fans. Sången och albumet älskades av fans över hela världen, och precis så blev Eilish centrum för kärlek för sina fans. De många utmärkelser som följde var bara ett bevis på det.

Hur många låtar skrev Paul McCartney och John Lennon tillsammans?

0

Paul McCartney och John Lennon kan ha delat skålskär under deras tidiga Beatles-dagar, men paret var som äpplen och apelsiner i verkliga livet. Deras intressen och personligheter kolliderade ofta på grund av olika uppväxt – familjemannen McCartney tyckte om att « charma » pressen medan Lennon (en gång butikstjuv) ofta « förolämpar[ed] reportrar, « per The Atlantic. Deras olikheter sträckte sig också till deras musikaliska förmågor med McCartney sägs vara » noggrann och organiserad « medan Lennon var mest kreativ » i kaos. « Men medan de hade kontrasterande idéer föreslog Lennons första fru Cynthia Lennon att som yin och yang när hon sa, « John behövde Pauls uppmärksamhet på detaljer och uthållighet. Paul behövde Johns anarkiska, laterala tänkande.  »

Detta ibland dysfunktionella band slutade med att paret släppte nästan 200 låtar under « Lennon-McCartney » per NPR. Det är dock inte att säga att de var 50/50 när det gäller varje låtkomposition – i själva verket är det förmodligen naivt att föreslå det, enligt The Atlantic. Tillbaka 1990 skrev rockkritikern Greg Kot att McCartney och Lennons «  » partnerskap « var mer av en tävling än ett samarbete », enligt The Atlantic. Detta blev desto tydligare under bandets senare år då paret hävdade ägande över låtar de gemensamt släppt. De gick från att rusa över varandra när de släppte « I Want to Hold Your Hand », med Lennon som kallade det « ögonglob till ögonglob » – till McCartney som senare sa att han skrev « hela melodin » av «  » Eleanor Rigby « & » In My Livet, « enligt Paul McCartney pod.

Vi kanske aldrig vet hur många låtar de producerade som ett par

Det sägs att de två Beatles enades som tonåringar om att visa gemensam kredit för alla låtar de skrev oavsett vad (per NPR) – vilket gör det svårt att verkligen bestämma vem som skrev vad. Enligt Cheat Sheet var tidiga låtar som « She Loves You » och « I Want to Hold Your Hand » sanna Lennon-McCartney-kompositioner – men paret tävlade ofta om att deras låtar skulle släppas som singlar. Men trots deras konkurrensmässiga karaktär och hävdar att de enbart har skrivit låtar som de släppte gemensamt, tror man att McCartney och Lennon kan vara förvirrade över vilka låtar de faktiskt producerade. NPR säger att deras minnen till och med kan ha « smittats av den sinnesförändrande era som de skrev i », med andra ord – mängden droger de använde.

McCartney medgav tidigare att medan han doserade ett par gånger, « var han inte angelägen om att bli så konstig », under tiden Lennon enligt uppgift « kastade sig in i LSD » efter att ha flyttat in hos Yoko Ono, enligt The Atlantic. Han sa en gång att han « måste ha haft tusen utflykter » på ämnet … säkert skulle det dimma minnet bara lite. Ändå, även om vi kanske aldrig vet hur många låtar paret skrev tillsammans – deras totala 20 nr 1 singlar och 19 nr 1 album överträffas inte av någon artist till denna dag. Och trots deras längtan efter att bli känd som enskilda skapare, säger The Atlantic att de var « uppenbarligen mer kreativa som ett par. » George Martin sa till och med: « Spänningen mellan de två skapade bindningen. »

Vad Jennifer Lopez sa om sina låtar inspirerade av Ben Affleck

0

Jennifer Lopez rusar över Ben Affleck – utan att uttryckligen springa över Ben Affleck. Det återförenade paret har pratat om glitterstaden sedan de försonades i slutet av april, bara några veckor efter att Lopez officiellt avbröt sitt engagemang med Alex Rodriguez. Exerna bekräftade nyheten i ett uttalande till Today, där de erkände att de hade bestämt att de skulle ha det bättre som vänner.

Lopez och Affleck har flyttat ganska snabbt sedan dess. Medan de ännu inte officiellt har bekräftat att de är tillbaka, har de verkligen låtit sin PDA prata efter att ha blivit upptäckta över hela USA tillsammans så mycket kär.

Flera källor har också tagit fram massor av detaljer angående deras återuppväckta romantik, inklusive avslöjande att Bennifer är mycket « seriös » denna andra gång (de började dejtas ursprungligen 2002 och blev förlovade några månader senare, innan de splittrades 2004). « Detta är inte ett avslappnat förhållande. De tar det på allvar och vill att det ska vara långvarigt », rapporterade folk och noterade att de två har talat « om en framtid tillsammans. »

Så vad säger Lopez nu om sin pojkvän? Tja, stjärnan fick några inte riktigt så kryptiska tips om hennes kärleksliv i en intervju där hon öppnade sig för hur hon verkligen känner när det kommer till sin tidigare musik inspirerad av Affleck. Läs vidare för vad hon avslöjar.

Jennifer Lopez sa att hennes album inspirerat av Ben Affleck är « mer relevant idag »

Jennifer Lopez berättade om sina låtar som i stor utsträckning handlade om Ben Affleck under en intervju i juli med Zane Lowe på Apple Music när hon sprang om sitt album från 2002, « This Is Me … Then. » Lopez delade att hon hade lyssnat på låtarna « på många … olika nivåer » och tappat en ganska stor ledtråd om hennes återupplivade romantik genom att påpeka spåren « är mer relevanta idag än de ens var då. »

Lopez förklarade att inspelningen av albumet « var ett riktigt, rent ögonblick i tiden » och noterade « musik, när det är viktigt, det går aldrig bort » för « kärlek, det går bara inte. Det är bara där. » Tja, det låter definitivt som en kärleksförklaring till Affleck för oss!

Som rapporterats av Cosmopolitan, « dedikerade » J-Lo albumet till Affleck « som ett sätt att fira deras engagemang » (det släpptes samma månad som han poppade frågan) och man tror att det finns flera låtar om hennes « Gigli » co -stjärna. Det mest uppenbara är spåret « Dear Ben », medan Affleck naturligtvis dök upp i musikvideon till « Jenny From The Block », som berättade historien om den intensiva mediekontrollen som omgav deras romantik.

Lopez senaste föredrag om albumet kom efter att hon sprang om det på Instagram i maj och erkände att det var hennes favorit hon släppte.

I samma Apple Music-intervju avslöjade Lopez att hon « aldrig varit bättre » och tillade: « Det är den bästa tiden. Det är den bästa tiden i mitt liv. » Aww!

Hur Halle Berry känner för rappare som släpper henne i låtar

0

Halle Berry har varit en populär referens i rap-låtar genom åren – till den punkt där hon kan vara den mest nämnda kändis någonsin. Per Global Grind har Hollywood-skådespelaren tappats i nästan 1000 rap-låtar under de senaste 25+ åren.

Rappare som har nämnt Berry i sin musik inkluderar Biggie, Jay-Z, Kanye West, 50 Cent, J. Cole och Lil Wayne, liksom kvinnliga handlingar som Cardi B, Lil Kim, Nicki Minaj och Foxy Brown. Berry är så populär i rapmusik att det finns en hel Spotify-spellista med titeln « Songs That Mention Halle Berry. » Om det inte räckte, orkanen Chris gjorde en hel låt om henne 2008, « Halle Berry, » (och, av vilken anledning som helst, framförde den populära låten framför Louisiana Representanthuset).

Under ett framträdande på « Ellen » samma år dansade Berry och Ellen DeGeneres roligt till Chris « Halle Berry » och replikerade musikvideoens virala dansrörelser. Så det kan vara säkert att anta att Berry älskar alla utrop som hon fått under de senaste två decennierna. Mer nyligen, i ett återupptäckt Twitter-klipp från 2019, förklarade Berry hur hon verkligen känner för rappare som nämner henne i sina låtar. Ta reda på mer nedan.

Halle Berry är « smickrad » att rappare fortfarande minns henne

Den 9 juni delade Halle Berry ett klipp av en 2019-intervju med « Hot Ones », där hon diskuterade att vara en av de mest refererade kändisarna inom rapmusik. « OK, jag får alltid frågan vilken referens till raplåten som är min favorit … här är mitt svar, » Berry’s Twitter texten läser.

Efter att värd Sean Evans frågade Hollywood-skådespelaren vilken omnämnande var hennes favorit, avslöjade hon att hon älskar dem alla lika. Faktum är att mamman till två ser alla referenser som sina avkommor. « Jag tänker på dessa referenser som mina barn på ett sätt », skrattade hon. « Det finns inget sätt jag kan välja en … Att välja en skulle vara som att välja min dotter eller min son – du vet, jag älskar dem alla. »

Hon avslöjade också att hon älskar all uppmärksamhet och medgav att hon är förvånad över att människor inte har glömt bort henne. « Jag älskar alla dessa artister », fortsatte hon. « Jag är alltid smickrad när någon av dem inkluderar mig och att de fortfarande kommer ihåg mig. » För att vara rättvis, vem skulle någonsin kunna glömma Halle Berry?

Här är hur många låtar Dolly Parton skrev till Christmas On the Square

0

Om du kan tro det är det ännu en semester. Det kanske känns otroligt att julen nästan är över oss eftersom amerikanerna har blivit ombedda att sätta karantän under mycket av 2020, avbryta semesterplaner och mer eller mindre hoppa över sommaren. Därefter släpptes presidentvalet 2020 långt efter valdagen, där president Donald Trump vägrade att medge och insisterade på att bekämpa resultaten i domstol. Och slutligen finns det Covid-19, som slog i en andra våg runt om i landet före människor som gick hem för Thanksgiving och tvingade dem att återigen avbryta planer med nära och kära.

Oroa dig inte, även om det inte känns som jul, och även om du inte kan vara med din familj, kan du fortfarande njuta av den heliga traditionen att titta på ostliknande julfilmer. Och Dolly Parton, som hon så ofta gör, är här för att rädda dagen. Precis i tid till jul kommer Parton ut med en ny Netflix-film och ett medföljande album för att få dig in i en sken av semesterandan. Läs vidare för att ta reda på allt om den nya filmen och hur många låtar Parton slog ut för soundtracket.

Dolly Partons musik inspirerades av hennes film

Dolly Parton har en ny syn på en klassisk berättelse med sin Netflix-film Jul på torget. Filmen är en uppdaterad version av Charles Dickens ‘ En jullåt, med Christine Baranski som en modern Joakim. Baranski spelar en grinig hyresvärd som planerar att utvisa invånarna i en charmig, musikaliskt lutande stad från sina byggnader strax före jul, per Ruttna tomater. Tack och lov dyker Parton upp precis i tid som vad mer? En ängel som hjälper Baranski att se felet på hennes sätt och rädda stadsborna från en ganska deprimerande jul.

Parton satte sig ner med Ruttna tomater för att diskutera projektet och de jättestora 14 ursprungliga julsångerna som hon skrev för albumet för att åtfölja filmen. En Holly Dolly Christmas råkar också vara hennes första semesteralbum sedan 1990. Det kan inte vara lätt att komma med 14 nya låtar om jul, speciellt om du redan har gjort det en gång tidigare, men Parton var upp till uppgiften. Hon berättade för intervjuaren att hon bestämde sig för att skriva låtar på En Holly Dolly Christmas runt historien om Jul på torget och därifrån flödade det bara naturligt.

« Varje författare vill kunna skriva julsånger som kan bli klassiska en dag … För detta baserade jag det på historien och karaktärerna », förklarade Parton. « Du sitter bara lite och låter ljuset skina ner och tar tag i vad du kan och går bara efter det. »

Musiker som smällde Trump för att använda sina låtar utan tillstånd

0

Sedan den ödesdigra dagen 2015 att han steg ned för den gyllene rulltrappan vid Manhattans glittrande Trump Tower för att utropa sin kandidatur till presidentposten i USA har Donald Trump visat sina färdigheter som showman, finslipat av år i dokusåpa. Ingenstans har detta varit mer uppenbart än under hans bombastiska kampanjmöten, och musiken har spelat stor roll.

När det gäller den musiken har Trump-möten lutat sig tungt in i klassisk rock – utan tvekan återspeglar den septuagenarianska presidentens musikaliska smak. Ge hans polariserande ordförandeskap, bör det inte vara förvånande att inte alla artister vars musik spelas under dessa rallyn är glada över det; dock, eftersom Forbes påpekade, så länge kampanjen betalar för att licensiera dessa låtar, det finns inte en hel del de kan göra för att stoppa det.

Men det ändrar inte det faktum att många av dessa musiker har blivit så irriterad att lära sig sin musik spelas på Trumps möten att de har utfärdat indignerade uttalanden, skrivit arga brev, och även hotade stämningar över Trumpkampanjens obehöriganvändning av sin musik. Läs vidare för att ta reda på om de många musiker som smällde Trump för att använda sina låtar utan tillstånd.

Neil Young har kämpat Donald Trump över musik i flera år

Neil Young klagade först när hans hit « Rockin’ in the Free World » från 1989 användes vid Trump Tower-evenemanget där Trump tillkännagav sitt presidentbud. Som Rullande sten rapporterade, Young utfärdat ett uttalande som förklarade Trump « inte var behörig » att använda låten; dagen därpå backade Trumps kampanjchef och berättade Rullande sten de « kommer inte att använda det igen. »

Emellertid avstod aktionen mer sistnämnd, med songen som återstår en häftklammer av MAGA-rallyn. I ett inlägg på sin hemsida 2018 fortsatte Young att gnälla över att Trump « valde att inte lyssna på min begäran » efter att han utfärdat ett brev. Young följde upp sommaren 2020, Rullande sten rapporterade, genom att stämma Trump kampanjen för « egenmäktiga upphovsrättsintrång » efter två av hans låtar spelades på möten i Tulsa, Oklahoma och Mount Rushmore.

Den kanadensiskfödde rockikonen, som blev amerikansk medborgare 2020, höll inte tillbaka när han skrev ett svidande öppet brev till Trump. « Du är en skam för mitt land, » Young skrev, dela hans hopp om att när Trump hör en av hans låtar han kommer att känna igen röst « en medborgare som inte stöder dig. »

R.E.M. fick svar på fyra bokstäver för Donald Trump

Ett kampanjrally 2015 innehöll R.E.M.:s « It’s the End of the World as We Know It (and I Feel Fine) » som skrällde från högtalarna när Donald Trump gick till sitt scenpodium. R.E.M. frontman Michael Stipe uttryckte sitt missnöje på sociala medier. « Gå f ** k er själva, ni alla — ni sorgliga, uppseendeväckande, makthungriga små män, » Stipe förklarade i en tvåde delar Tweet via konto av basisten Mike Mills, varning Trump att inte använda sin musik « för din idiotiska charad av en kampanj. »

Denna begäran ignorerades, liksom ett uttalande bandet utfärdat via Facebook. I inlägget gjorde R.E.M. klart att de « inte tillåter eller tolererar användningen av vår musik vid denna politiska händelse » och bad läsarna att « inte tillåta ståtliga politiker att distrahera oss från de angelägna frågorna för dagen och den nuvarande presidentvalskampanjen. » I januari 2020 följde Mills upp med en annan tweet hävdar att de är « utforska alla lagliga vägar » och att de « inte tolererar användningen av vår musik av detta bedrägeri och bedragare. »

Visas på Den sena showen med Stephen Colbert, Stipe delade en run-in han hade haft med Trump i slutet av 1990-talet, i VIP-delen av en liten plats där Patti Smith uppträdde. Trump, Förklarade Stipe, var « mycket störande och oförskämd » som han högljutt babblade till sin dag under hela föreställningen. Trump slog till det efter att Stipe sagt åt honom att hålla käften.

Twisted Sister bestämde att de skulle inte ta det

Twisted Sister kommer alltid att vara mest känd för bandets 1984 firande av uppror « We’re Not going to Take It », som ofta spelades på Donald Trumps möten 2015. Samma år, frontmannen Dee Snider — som dök upp på en säsong av Den kändis Lärling — berättade Kanadensiska Business att Trump ringde upp honom och bad om tillåtelse att använda låten, som han « uppskattade ».

Medan Snider hänvisade till den framtida presidenten som « en vän » i den intervjun, några månader senare berättade han CBC-radio att Trumps « extremistiska positioner » fick honom att « ifrågasätta » om han skulle fortsätta låta Trump använda låten. « När du har vita överhöghet grupper anpassa sig till dig och du inte fördöma dem … det är ett problem för mig, och jag är verkligen slags kommer till slutet av min väg här med detta, säger Snider.

I en debattartikel från 2017 för Framåt, Twisted Sister gitarristen Jay Jay Franska skrev att « med bandets fulla stöd, dee frågade, i ett privat samtal, att låten dras tillbaka från Trump spellistan, » för att undvika att låten « bli hymnen till Trump kampanjen. »

Elton John föreslog Donald Trump nå ut till denna artist

När Sir Elton John fick veta att Donald Trump spelade sin ikoniska hit « Tiny Dancer » på hans möten (ett udda val att pumpa upp en folkmassa, men vad som helst), stängde den legendariska rockaren ner det snabbt. « Eltons musik har inte begärts att användas i någon officiell egenskap av Donald Trump », sade hans publicist i ett uttalande i februari 2017, enligt rapporten. Telegrafen. « All användning av hans musik bör inte ses som ett stöd för Donald Trump av Elton. »

Pinsamt nog, bara en månad tidigare tillbakavisade han påståenden om att han skulle uppträda på Trumps invigning. « Elton John kommer att göra vår konsert på köpcentret för invigning, » Anthony Scaramucci, som då var medlem i Trumps presidents konstituerande kommitté, berättade BBC HARDtalk. Men rocker’s publicist satte rekordet rakt. « Felaktig. Han kommer inte att uppträda », sade publicisten i ett definitivt uttalande till The New York Times. Trumpadministrationen fortsätter att använda Johns musik: I augusti 2020 gick Ivanka Trump ut till « I’m Still Standing » på RNC.

« Jag vill egentligen inte att min musik ska vara inblandad i något som har med en amerikansk valkampanj att göra. Jag är brittisk », förklarade Sir Elton i en intervju 2016 med Väktaren. « Jag är inte republikan i en miljon år, » tillade han. « Varför inte fråga Ted f ** kung Nugent? »

Rolling Stones och Donald Trump har en lång historia

När The Rolling Stones « You Can’t Always Get What You Want » spelades på Republikanernas nationella konvent 2016 svarade bandet i en tweet (via Spin) förklarar att de inte stöder Donald Trump och låten var « används utan bandets tillstånd. » The Stones hotade därefter med rättsliga åtgärder, med Mängd olika rapportering i juni 2020 de var « vidta ytterligare åtgärder » som kan leda till en rättegång.

När det gäller Trumps beslut att använda just det spåret, berättade Mick Jagger Bbc det var en « typ av konstig » val. « Det är en rolig låt för en play-out låt – en dåsig ballad om droger i Chelsea! » Trots detta kunde Trump « inte övertalas att använda något annat. »

Det finns ingen kärlek förlorad mellan Stones gitarrist Keith Richards och Trump. Redan 1989 arrangerade bandet en pay-per-view-konsert på Trumps Atlantic City casino. Som en del av uppgörelsen hindrades Trump från att marknadsföra showen eller ens delta i showen. Som bandets turnéproducent Michael Cohl senare erinrade sig att Omröstningartar, ignorerade Trump det och fortsatte att dyka upp bakom scenen – och hade till och med planerat sin egen osanktionerade presskonferens. Richards var rasande, smällde en stor jaktkniv på ett bord och säger Cohl, « Måste jag gå dit och sparka honom själv? En av oss lämnar byggnaden – antingen honom, eller oss. » Trump backade till när han fick höra att bandet vägrade uppträda om han inte drog ur kontakten på sin presskonferens.

Queen är i en « uppförsbacke kamp » med Donald Trump

Stones var inte de enda klassiska rockarna som kryssades av om deras musik som användes vid 2016 Republican National-konventionen. En av RNC: s mest grandiosa stunder inträffade när Donald Trump gjorde sin entré mitt moln av falsk rök medan Queens « We Are the Champions » sprängdes.

Trump hade använt låten på sina möten under hela sommaren, vilket orsakade bestörtning för Queen-gitarristen Brian May. I ett uttalande på sin hemsida bekräftade May « att tillstånd att använda låten varken söktes eller gavs », och att han och resten av bandet « tog råd om vilka åtgärder vi kan vidta för att säkerställa att denna användning inte fortsätter. » Dessutom svarade May också på ett fans brev där han informerades om att Trump använde låten under tv-sända möten, och insisterade på att han och bandet undersöker vilka åtgärder de kan vidta « för att ta avstånd från Donald Trumps motbjudande kampanj ».

Det verkar dock som om Queen har haft lite tur att få Trump att sluta använda låten. I ett 2020 BBC Nyheter Rapport, Queen ledning uppgav bandet har « upprepade gånger tagit strid med Trumpkampanjen, » men medgav att det hade varit en « uppförsbacke kamp. »

George Harrisons dödsbo kallade RNC song choice « stötande »

Bland Donald Trumps mer tvivelaktiga prestationer har retat upp en avliden Beatle. Det var vad som hände när dödsboet efter den framlidne George Harrison fick nys om Trump med hjälp av den Harrison-skrivna Beatles-hiten « Here Comes the Sun » för att följa med sin dotter Ivanka Trumps entré vid republikanernas nationella konvent 2016.

Harrisons officiella Twitter-konto sköt tillbaka, Skriva att « obehörig användning » av låten « är stötande & mot önskemål george Harrison egendom. » I en andra tweet, erbjöd dödsboet en skämtsam comeback. « Om det hade varit « Akta dig för mörkret », då vi kan ha godkänt det! » att tweet läsa, lägga till hashtag #TrumpYourself.

Harrisons kollega Beatle Paul McCartney är inte heller något av Trump. I en intervju 2018 med Kvällsstandard, Sir Paul sade att han normalt undvek att diskutera politik, men gjorde ett undantag « när Trump sa att klimatförändringarna var en bluff begås av kineserna. » Det, förklarade han, fick honom att tänka, « Woah, vänta lite. Det är en ledare för ett av de mäktigaste länderna i världen… Det låter bara som en galen man. Precis som mad talk. »

Steven Tyler sa « Dream On » till Donald Trumps möten

Aerosmiths « Dream On » var ett favoritsångsval under Donald Trumps kampanjmöten 2015. Denna irriterade frontman Steven Tyler — så mycket att hans advokat utfärdade inte en utan två cease-and-desist order till Trumps kampanj. Som CBS Nyheter rapporterade, Tylers andra brev uppgav att kampanjen inte « har vår klients tillstånd att använda « Dream On » » och att spela den på rallyn ger « det felaktiga intrycket att [Tyler] är kopplad till eller stödjer Mr Trumps presidentbud. »

Enligt Boston jordklot, Tyler utarbetat ett smart sätt att hindra Trump från att använda låten genom att ha Broadcast Music Inc. (BMI) — organisationen som samordnar licensiering av musik — dra alla offentliga prestanda rättigheter för « Dream On », vilket innebär att Trump eller någon annan lagligt kunde använda den i en levande miljö.

Tyler gick in i en liknande strid med Trumpkampanjen 2018 när en annan Aerosmith-låt, « Livin’ on the Edge », var spelas på ett rally. Enligt Mängd olika, Tylers advokat sköt av en annan cease-and-desist, och antecknade denna « kränkning » var ännu « mer flagrant » med tanke på « att Mr Trumps användning av vår klients musik tidigare stängdes, inte en gång, men två gånger » tillbaka i 2015.

Donald Trump bröt ett löfte till prinsens dödsbo

Donald Trumps kampanj befann sig i en märklig situation när Princes hit « Purple Rain » 1984 skyllde på publiken under ett kampanjmöte 2019 i den sena, stora musikikonens hemstad Minneapolis.

Efter rallyt utfärdade Prince estate en tweet uttrycker bestörtning över att låten hade spelats. I tweeten ingick en kopia av ett brev från Trumpkampanjens advokat 2018, där han insisterade på att den inte längre skulle spela någon Prince-musik överhuvudtaget vid Trumps kampanjmöten. I brevet skrev Trumps advokat Megan Newton att presidenten inte erkände något ansvar för att spela låten, « för att undvika eventuella framtida dispyt skriver vi för att bekräfta att Kampanjen inte kommer att använda Princes musik i samband med dess verksamhet framöver. » Det löftet, tweeten från den framlidne rocker’s estate gjorde kristallklart, bröts nästan exakt ett år senare.

« The Prince Estate kommer aldrig att ge tillstånd till president Trump att använda Princes låtar », förklarade tweeten trotsigt.

Pharrell var inte « Happy » med Donald Trumps låtval

I oktober 2018 var en synagoga i Philadelphia platsen för en fruktansvärd skjutning som lämnade 11 personer döda. Några timmar senare genomförde Trump ett möte i Indiana. Bland de låtar som spelades var Pharrell Williams smittsamma hit « Happy » — ett utan tvekan skärande låtval på dagen för en sådan tragisk händelse. I rapporteringen om händelsen Det är Washington postar beskrev rallyts « orimliga känsla av en dyster hyllning till ännu en massa skytte i Amerika och en kampanj rally komplett med jubel, put-downs och en optimistisk soundtrack, inklusive en version av låten « Happy » av Pharrell. »

Williams instruerade sina advokater att skicka ett brev till Trump. « På dagen för massmordet på 11 människor i händerna på en rubbad « nationalist », spelade du hans låt « Happy » till en folkmassa på en politisk händelse i Indiana, » skrev advokat Howard King, rapporterade The Hollywood Reporter. « Det var inget ‘glad’ över den tragedi som tillfogades vårt land på lördag och inget tillstånd beviljades för din användning av den här låten för detta ändamål. »

Guns ‘N Roses sköt tillbaka mot Donald Trump

Donald Trump är tydligen ett stort av Guns N’ Roses. I sina memoarer avslöjade vita husets tidigare pressekreterare Sarah Sanders att Trump en gång fick henne att titta på bandets video för « November Rain », och hävdade att det var « den största musikvideon genom tiderna ».

Den fandomen är inte ömsesidig. 2018 tog GNR-frontmannen Axl Rose till Twitter att påpeka att bandet var « emot otillåten användning av sin musik vid politiska evenemang », och « formellt begärt » deras låtar sluta « användas vid Trump rallyn eller Trump-associerade händelser. » Rose påpekade dock att Trumps kampanj var « med hjälp av kryphål i de olika arenornas generella prestandalicenser som inte var avsedda för sådana craven politiska ändamål … Kan u säga ‘s ** tbags?!' »

2020 turnerade Trump i en maskfabrik mitt under COVID-19-pandemin – utan att bära mask – medan Guns N’ Roses omslag till Paul McCartney och Wings « Leva och låta dö » skrällde i bakgrunden. Bandet sköt tillbaka med en fräck reaktion. I en tweet, GNR delade en länk till ett nytt objekt från sin merch samling: en T-shirt läsning, « Live N’ Let Die With COVID 45, » refererar Trumps status som USA: s 45: e president.

Leonard Cohens egendom sprängde RNC

Leonard Cohens klassiker « Hallelujah » är en av världens mest täckta låtar, med många sångare som har framfört låten genom åren. Det var en föreställning av låten vid republikanernas nationella konvent 2020, dock, som retade arvingarna till den kanadensiska singer-songwriter — särskilt eftersom Cohens dödsbo redan hade förnekat en begäran om att använda låten under konventet.

« Vi är förvånade och bestörta över att RNC skulle fortsätta att veta att Cohen Estate specifikt hade avböjt RNC: s användning begäran, och deras ganska fräcka försök att politisera och utnyttja på ett sådant flagrant sätt « Hallelujah », sade Cohen gårdens advokat, Michelle L. Rice, i ett uttalande till USA idag. Rice avslutade sitt uttalande med en utgrävning av Donald Trump. « Hade RNC begärt en annan låt, ‘You Want it Darker,’ för vilken Leonard vann en postum Grammy 2017, kunde vi ha övervägt godkännande av den låten. »

Några månader efter Cohens död 2016 berättade hans son, Adam Cohen, Kanadensisk press att hans far hade förutspått att Trump skulle bli vald, « vilket naturligtvis fick oss alla att skratta hysteriskt. » Vid den tiden tillskrev han förutsägelsen till sin obotligt sjuka pappas stora intag av medicinsk marijuana.

Tom Pettys familj sa att de « inte kommer backa »

När Donald Trump höll sitt ödesdigra rally i Tulsa, Oklahoma under summer av 2020, en av låtarna som spelades var Tom Pettys klassiska ode till trots « I Won’t Back Down. » Den avlidne sångarens familj, som dog 2017, gjorde ett långt uttalande om Twitter decrying låtens användning vid rallyt.

« Trump hade inte på något sätt rätt att använda den här låten för att främja en kampanj som lämnar för många amerikaner och sunt förnuft bakom sig », heter det i uttalandet. « Både den framlidne Tom Petty och hans familj står bestämt emot rasism och diskriminering av något slag. Tom Petty skulle aldrig vilja ha en sång av hans används för en kampanj av hat. Han gillade att föra människor samman. »

Vidare fortsatte uttalandet, « Tom skrev den här låten för underdog, för den vanliga människan och för alla … Vi skulle hata för fans som är marginaliserade av denna administration att tro att vi var delaktiga i denna användning. » I uttalandet noterades också att familjen gjorde ett eldupphör i Trumpkampanjen.

Dessa är de låtar Mariah Carey skrev om ex Derek Jeter

0

Hon har vunnit fem Grammys och tjänat 34 nomineringar. Hon har 48 Hot 100 låtar och 19 Nr 1 träffar (mer än någon annan soloartist). Plus att hon är julens drottning. Mariah Carey har tillbringat 30 år som diva av popmusik med hits som « We Belong Together », « Always Be My Baby », « Dreamlover », « Hero », och naturligtvis, « Allt jag vill ha i julklapp är du. » Men bortsett från de höga tonsättna noterna, de glamorösa klänningarna och diamantfjärilarna, har Careys penna visat sin största tillgång.

Av hennes 19 Nr 1 träffar, « Heartbreaker » sångaren skrev 18 av dem, inklusive vad som återstår allas favorit jul hymn. Den enda låten hon inte skrev? En cover på Jackson 5:s « I’ll Be There ». Popdivan blev invald i Songwriters Hall of Fame som en del av 2020-klassen. Trots alla Carey’s No.1 låtar, erkände sångaren hennes favoriter är inte de största hitsen, men singlar som 1995 års « Underneath The Stars », « Looking In » och « I Am Free. » Sångaren berättade Cnn, « Jag älskar den obskyra låtar eftersom de är mycket nära mitt hjärta. Speciellt en låt som heter, ‘Stäng mina ögon’ – det är som min livshistoria. »

Careys fans, även känd som Lambily, har tillbringat de senaste tre decennierna dechiffrera konstnärens ordförråd och gnistor rykten om vem hennes hitlåtar faktiskt om. Med utgivningen av hennes memoarer i september 2020, carey är avslöjande (eller snarare, bekräftar) några av dessa rykten — inklusive vilka låtar handlar om en berömd atletisk ex.

Mariah Carey kommer aldrig att glömma sin första kyss med Derek Jeter

1997, när Mariah Carey släppte sitt sjätte studioalbum Fjäril som nådde en topp på No.1 och gav Lambily hits som « Honey », sångaren var också snuggling upp med Yankee Derek Jeter. I en intervju i augusti 2020 med Gam, Carey talade om att träffa Jeter på en middag medan hon fortfarande var gift med musik verkställande Tommy Mottola. Popdivan avslöjade också att hennes låtar « The Roof » och « My All » handlar om hennes kärlek till basebollspelaren.

Som Lambily en gång misstänkte, « The Roof » handlade om hennes första kyss med Jeter på taket av hans hyreshus. Carey gav intima detaljer om mötet till Gam, dela hon var klädd i en « smörig läder Chanel kjol » « Jag kan aldrig glömma det ögonblicket, » Carey sa till utloppet. « Jag menar, det är inte som det var några intensivt djup, intellektuellt stimulerande – igen, det var ett stort ögonblick, och det hände på ett gudomligt sätt eftersom det hjälpte mig att komma förbi bor där, i Sing Sing, enligt dessa regler och förordningar. « 

I hennes nr 1 1997 hit « My All, » Carey sjunger om sina nätter med Jeter med texten, « Jag skulle ge mitt allt att ha / Bara en natt med dig / Jag skulle riskera mitt liv för att känna / Din kropp bredvid min. » Nu när det är avgjort, vad är fortfarande upp till debatt? Vem Mariah Carey vill ha i julklapp.

Popular